談校外美術教育與審美素質的培養

美術與審美教育是以人文素養為核心內涵的藝術教育活動。從大的方面來說，是通過美術教育強調目前科技與經濟高速發展影響下低落的人文價值和反思。強調人與人之間的愛與關懷，人在社會中的認識與體會，尊重個性的發展，培養良好的品質和素養。從小的方面來說，是通過美術教育來培養學生自我探索能力，提高對美術的鑒賞能力及動手能力。

一、探索與創作。上好每節藝術課，挖掘作品中的人文內涵，培養學生的審美情趣，是對任課老師提出的最基本要求。因為美術本身就是一種極高的人文情懷和文化底蘊相當豐富的藝術門類。它更多關注人的精神境界，應當說美術本身就是對學生進行人文素質培養的極好教材。老師們在教學中更多的是關注美的熏陶，把教學內容中那些最富美感，最具藝術感染力的亮點挖掘出來，呈現給學生，引導學生去感悟美、發現美，從而形成一種積極樂觀的求知態度。關于這一點，我認為應從六個方面去教學。

第一，讓學生了解美術與社會的關系。美術是一種藝術，它來源于生活同時又高于生活，即美術必須建立在對社會的理解和認識的基礎上的，但美術作為一種藝術是對生活的加工和提煉。美術是人類文化最早和最重要的符號性載體之一，記錄和再現了人類文化和思想的發生、發展過程。運用美術形式傳遞情感和思想是整個人類歷史中的一種重要的文化行為。

第二，發揮學生獨立思考能力，運用適當的方法進行創作。美術是表現和激發學生創造才能的最佳方式之一。美術活動最能提高學生的想象能力、觀察能力。學生通過觀察生活來感受生活。體驗來自生活的情感和樂趣。引導學生發現身邊的美，把自己的生活經驗和美感相聯系，將自己對生活和自然的感受、體驗與藝術家對它們的表達聯系起來。嘗試用自己喜歡的繪畫方式表達出自己的體驗和感受，或將自己對生活和美的理解寫進美的成長記錄里。

第三，聯系社會：找出美術與社會的結合點，運用恰當的方式和技法表現自己對社會的認識和看法。了解人類豐富的文化遺產和文化發展，了解藝術與社會、藝術與歷史、藝術與文化、藝術與生產、藝術與生活的關系，學會分析、綜合和評價的思維技能，多給學生感悟藝術作品的機會，引導學生展開想象。使學生受到良好的藝術熏陶，使學生具有積極向上的精神追求，擺脫物質利益的束縛，并具有文明感和歷史感。

第四，結合實際，嘗試用不同的方式表現相同的題材。未來社會需要具有探究精神與創造能力的人才。通過建立在廣泛的社會、文化情景中的、以美術為主體并聯合其它學科部分內容的學習，引導學生學會在新情景中探究，發現與美術有關的問題。由于美術教育具有人文性質，因此美術學習的范圍不能僅僅局限于美術自身的領域中。需要在美術學科與其它學科之間架起橋梁，通過引導學生對一些美或跨越美術學科的知識進行綜合與探索性的學習，能使學生在良好的時間內比較全面地認識美術的特征、美術表現的多樣性以及美術發展規律與趨勢。

第五，協調合作。事實上，幾乎所有的人類文明成果都絕非某個單獨個體努力的結果。美術課上有選擇地適當讓學生小組合作完成繪畫、設計、裝飾物等作業，可以使個體與個體在積極的合作與交流中反省，有利于培養學生形成協作、謙讓、文明的合作意識。活動過程中，要求每個學生承擔一定的責任和義務，彼此積極支持和信任，主動溝通和交流，圓滿完成集體學習的任務。學生在小組交流活動中打動著彼此的心靈，表達著彼此的情感和人文追求。

第六，游戲與教學相結合。“游戲”是人的天性，是人最自由的狀態之一。游戲教學具有愉悅性、趣味性，符合學生的年齡和身心特點，而且其生動活潑的形式有利于活躍課堂氣氛。游戲式教學要求教師精心設計游戲形式，制定明確的教學目標，不能為了單純追求學習者內在學習動機的形成而流于形式，降低了美術課程的學科性。此外，教師是教學的主導者，又是游戲的參與者，教師盡可能地一起活動、平等交流。

二、審美與辯證。在美術課堂中培養學生審美情趣，使每個學生能通過美術教育了解藝術的價值，重視藝術作品和文化，提升生活素養。通過各種美術實踐活動，使學生的美術經驗不斷得到豐富和升華，從而獲得感受美、創造美、鑒賞美的能力和健康的審美情趣。

三、文化與內蘊。校外美術教育力求使每一個學生了解每種藝術的發展脈絡及其風格流派。讓學生積極參加各種藝術活動，提高鑒賞能力，尊重科學與人格，擴展藝術視野。

美術是人類文化最早和最重要的符號性載體之一，記錄和再現了人類文化和思想的發生、發展過程。運用美術形式傳遞情感和思想是整個人類歷史中的一種重要的文化行為。通過美術與文化的聯系，可以了解不同地域文化背景，學會尊重多元文化。所以美術教學可充分發揮學校、家庭、社會的多元文化的總體效益，整合社會、社區、家庭各方面教育影響，引領學生走向生活、走向自然、走向社會。

(責任編校：揚子)