豐富表情,體現精神

高中美術教學中，對學生的形式感培養上存在著很大的局限性，有部分教師在處理和對待學生畫面的形式感時存在形式單一，甚至全班的色彩作業猶如同一個作者所作的不樂觀現象。對待同樣的靜物，不同的學生所采取的作畫形式具有很大的可變性和多樣性。這個可以說是我們進行形式感教育的良好契機，就看我們教師如何去把握和利用。經過幾年的摸索，在這方面我也得出了一些經驗，下面我就色彩形式多樣性的教育談談自己的看法。

一、教師先行，為形式多樣性做好鋪墊

教師的觀點和修養往往影響學生的認識水平。因為教師往往以自身的學識在潛移默化中影響學生的審美情趣和作畫習慣。因此，教師有責任先行培養自己形式感方面的修養，為培養學生的色彩形式多樣性作好鋪墊。首先，我們教師先要能夠接受各種風格的作品的優點，對不同風格的畫的形式感有清楚的、準確的認識。不同的作品，由于作者的經歷和生活環境的不同，他們的知識水平和世界觀的相異，在表現手法上也存在很大的風格差異，繪畫構圖形式和畫面形式感也各有特色。其次，我們教師對不同學生的特點要有清楚的認識，并根據他們不同的個性特征幫助他們選取合理的繪畫形式。個性的差異對學生的繪畫特色的影響特別大，因此，我們教師有責任對學生的個性特征進行細致的了解，再進行因材施教。如我班有一些同學是急性子的，性格開朗，就是做不了細致活，我就引導他們發展表現型的畫法；有一些同學是內向型的，你讓他們爽快也爽快不起來，我就指導他們走細致的方向。再者，我們要對學生進行必要的技法分析指導?，F在美術特色的重點高中的目的是在提高學生的審美觀點的基礎上讓他們能夠適應美術高考。因此，我們要有針對性地對學生進行適合水粉畫的技法指導。

二、指導入門，幫助學生實現形式表現的多樣性

形式感這個概念是最不好表述的繪畫概念之一。形式是抽象的，它并不表明任何的對象，而是完全抽象的實體；形式只是作為一種界定，其目標是通過這種界定把物質對象從平面中分離出來，即把這個物質對象標畫到平面上。繪畫的形式感是指作品中采用特有的繪畫形式和構成元素營造出來的帶有個人特色的繪畫風格。作為基礎教育機構的高中美術課，我們不能指導單靠點線面及幾何圖形來表現對象，而是要在寫實的基礎上依靠更多的形式語言來達到表現手法的多樣性，進而實現繪畫形式的多樣化，實現繪畫形式感的個性化。比如我們可以借助畫面構成和構圖、筆觸、肌理、用筆的干濕厚薄等手段來引導學生，使他們通過這些具體的形式語言的控制來實現作品的形式感的豐富性。

(一)講究構圖形式的趣味性，追求立意和章法的創新

藝術高中的色彩以靜物為主，我們以靜物為例來探討構成和構圖。在構圖上，添加必要的背景物體以及臺面的構件，也可以加一些合理的場景，這些內容可以幫助豐富畫面分割，增加的情景可以增加畫面的趣味性和生動性。在構成上，我們要讓學生注重添加內容的形狀、大小、深淺和色彩偏向，特別是注意臺面上襯布的大小、形狀，以及顏色的深淺和純灰度對比等，要能充分體現畫面的透視和空間，以及它們的疏密關系能表現作品的虛實情況，布紋的走勢要具有適當的指向作用，以體現構圖思路在畫面游走的過程和中心物體在畫面的突出，力爭營造一種讓人耳目一新的氣氛和獨特的形式美感。

(二)巧妙運用筆觸和色塊，營造有感染力的畫面氣氛

印象主義的最大功績就是他們創造燦爛的光和色的繪畫效果。他們這種帶著激情的筆觸和色塊又正是我們的學生最需要的東西。我們通過教學更具有現代感的印象主義以來的繪畫，如我們必須讓學生清楚認識凡·高的筆觸帶來的他對生活的渴望和高更的色塊表明的他對自然的崇尚。我們在教學中，要讓學生掌握一、兩種符合他們的性格脾氣特點的用筆和用色塊的技巧。我們都應該鼓勵學生能穩定地使用適合他們自己的表現手法，使得他們的用筆能結合自己的表現欲望和瞬時的感覺，留給我們教師的只有適應學生的特色進行順應指導。指導運用色塊時，我們教師必須清楚形式帶給色塊的作用。因為一種形式會強調某種色彩的意義，而另外一種形式則可能黯淡了它。

(三)保留畫面的肌理效果，使畫面厚薄干濕得當

水粉畫的干濕控制是畫面生命力的關鍵所在，因為水性和粉性是水粉的最基本的性能，水粉是介于油畫和水彩的畫材，采用干畫法和濕畫法相得益彰，使得它又具有自身的媒材特色。濕畫法使畫面輕盈靈巧，過渡潤澤；干厚畫法使畫面厚重結實，具有油畫般的堆疊感。用水多少和顏料厚薄造成作畫時筆和紙的摩擦力有差異。用水少的干畫法使顏料顆粒粗，粘性強，作畫時可以反復涂抹，筆觸粗重有力，顏色并置、堆疊交互進行，增加畫面的厚重感，使畫面具有很強的油畫味；薄畫法可以模仿水彩，但由于作畫時技法講究，耗時較大，不宜反復涂抹，現在已經很少有學生運用，不過設計課上在繪制像時裝效果圖之類的設計稿時會常采用；干濕結合這種方法用得最多，這種方法充分發揮了水粉的特性，而且相對容易掌握，可以表現，可以深入，使得畫面可以干濕得當，生動耐看。

(責任編校：揚子)