談設計色彩課程的教學

【摘 要】闡述設計色彩課程的教學目標，并討論其訓練方法。

【關鍵詞】設計色彩課程 空間色彩訓練 色彩歸納訓練 抽象色彩訓練

【中圖分類號】G 【文獻標識碼】A

【文章編號】0450-9889（2012）04C-0174-02

設計色彩是以設計概念為先導的色彩造型形式，是以藝術設計為教學目的而進行的各種色彩寫生、色彩研究和色彩實踐活動。就設計專業教學而言，如何在教學中使色彩訓練成為設計的基礎訓練，而不是感性藝術的基礎訓練，改善設計色彩教學，適應當前設計專業發展的要求，成為藝術設計教學工作者需要解決的重要問題。本文探索設計色彩課程的教學。

一、色彩是感覺和欲望的開端

漢斯·霍夫曼曾經說過：色彩作為一種獨特的語言，本身就是一種強烈的表現力量。色彩是視覺語言中最為敏感的形式要素，它的性質直接影響和作用于我們的感情。研究表明，人們觀察外界的各種物體，首先引起反映的是色彩，色彩是人體視覺諸多元素中，對視覺刺激最敏感、反應最快的信息符號。人在觀察物體時，最初的20秒色彩感覺占80％，而形體感覺占20％，兩分鐘后色彩占60％，形體占40％，5分鐘后各占一半，并且這種狀態將繼續保持，可見色彩給人的印象是迅速、持久的。瑞士色彩學家約翰內斯·伊頓曾說過：色彩是一種力量，無論我們對它覺察與否。色彩效果不僅在視覺上，而且應該在心理上得到體會和理解。這說了人的視覺在大腦的支配下感受到色彩的同時會產生一定的生理、心理反應，從而影響人的情緒，在人的心里激發出某種感情。

二、設計色彩是設計藝術一門不可缺少的基礎課程

設計色彩是設計者必備的基礎知識，在藝術設計中，色彩關系到設計作品整體的色調感覺及給人的心理感受，因而在設計中色彩的重要性往往是第一位的。設計色彩是設計師自由地應用色彩語言設計表現其設計意念的基本能力。當今藝術設計教學中，設計色彩地位越來越重要，是設計藝術一門不可缺少的基礎課程。設計色彩課程的教學主要包括兩個部分，即色彩理論和色彩訓練。色彩理論是以科學理性的方法系統介紹色彩的相關知識，讓學生掌握色彩規律，并能將其運用到設計工作中；色彩訓練則是在理論的指導下，發揮個人的主觀能動性，學習運用顏色表現對象的技巧，培養學生對色彩感覺的敏銳度，掌握色彩整合技巧的能力；這兩部分在教學中相互融合、密不可分。

三、設計色彩課程的教學目標及訓練方法

要開展好設計色彩課程的教學，首先要明確教學目標。設計色彩是廣泛地針對學習設計者的造型基礎訓練，它的目的在于開發學生的思維與創造能力，通過系統的色彩理論學習，使學生理解如何應用色彩語言自由地表達其設計構想，并通過色彩的相關訓練將設計提升到藝術層面。設計色彩教學要求學生應用色彩規律，從相對限定對象的光色關系，從色彩認識和寫實的描繪能力研究入手，逐步進入較大空間、相對整體的空間色彩的研究，再進入對色彩的調式處理和色彩整合能力的訓練，最后進入對色彩具象、意象到抽象的研究與訓練。通過觀察理解與動手實踐，結合色彩理論系統地學習和研究色彩的成因、現象及色彩的符號意義，為對色彩付諸設計實踐奠定基礎。

設計色彩教學要提高學生的視覺思維、色彩整合和色彩符號的能力，要求學生在色彩理論的指導下積極探究自然光色關系，在動手調色與色彩寫生實踐過程中認識光色關系與物象色彩的成因，了解色彩三原色以及調色與色彩塑造的科學依據與方法，從感性的繪畫色彩的研究角度出發，用繪畫色彩方法來認識、感觸色彩，并利用色彩知識與能力準確地描繪對象，在實踐中驗證并掌握色彩規律，逐步從繪畫的感性色彩研究的基礎進入與設計活動相適應的實踐。通過設計色彩的教學，學生深入理解色彩符號，認識到色彩符號不僅具有審美功能，同時也具有辨識、呈訴與驅動的實用功能。

設計色彩教學主要有以下三個訓練方法。一是空間色彩訓練。空間色彩訓練是針對學生的寫生習慣開設的訓練，目的是改變以往學生習慣于小組景物，常規視角的構圖練習。在寫生對象的布置上組織較復雜的空間環境，擴大學生寫生的空間范圍。寫生的視角要求有特點。空間色彩寫生訓練要求學生充分理解色彩理論中色彩的組織與秩序，強化學生以空間的心態重新審視色彩的基本規律，主要解決以下五個問題：色相的空間變化特征；明度的空間變化特征；純度的空間變化特征；同時對比的運用；冷暖變化的空間體驗。前三個問題是對色彩理論中色彩三屬性的深入理解，而后兩個問題是色彩理論中人的生理及心理的體驗，即同時對比是觀察色彩時生理的必然反應，冷暖變化是人心理感覺的體驗，不同的個體由于生活經歷、個性特質的不同會有一些差別。這就要求學生在充分認識和理解色彩理論的基礎上，發揮主觀能動性，把握好大空間中的色彩區域，對色彩變化與成因結合理論進行解析性的理解，充分理解空間位置的特點，在空間組織上將層與深度把握好，將空間的節奏控制好。

二是歸納色彩訓練。歸納色彩訓練主要是提高學生對色彩理論中的調式的理解，以及對色彩的調和與對比的理解，即在實踐中要做好色調的提煉、色彩的歸類、色彩面積的控制工作，以及對色相、明度、純度進一步鞏固，繼續提高對色彩的心理及生理反應的敏銳程度，使學生的色彩視覺思維進一步提高。歸納色彩寫生是由我國著名工藝美術教育家、水粉畫家李有行先生倡導的。最早是結合染織專業圖案設計的需要，對花卉素材加工變化而創建的一種帶有裝飾效果的色彩寫生方式。幾十年來，這種色彩寫生方式為國內愈來愈多的藝術設計專業所采用，并在教學實踐中不斷豐富、發展和創新，表現對象由原來的花卉發展到靜物、人物、風景，逐步形成一門獨立的藝術設計專業色彩基礎課程。歸納色彩寫生的重要作用是使造型基礎訓練與專業設計接軌，為學生通向藝術設計架橋鋪路，為學生學習專業設計夯實基礎。

歸納色彩寫生要求學生面對客觀物象寫生時，在注重主觀感受的同時，強調理性分析和發散思維，在寫生中強調主觀性、裝飾性，重視畫面的設計因素。色彩歸納寫生要求學生捕捉主要色彩，強調固有色，合并同類色，用相對較少的色彩數目表達主觀感受，一般要求學生掌握“明暗歸納”、“結構歸納”、“平面歸納”、“創意歸納”四種表現方法。歸納色彩寫生訓練注重培養學生對客觀物象的綜合概括能力，同時突出設計意識，對學生學習專業設計起到銜接作用。

要學好歸納色彩寫生，應注意作畫計劃問題。學生剛接觸歸納色彩寫生訓練，往往缺乏作畫計劃，只憑一時的感覺繪畫。教師應引導學生在觀察、感受的基礎上，認真進行理性的分析和思考，從客觀物象中發掘形式美，剖析形式美的構成要素，做到心中有數。這樣才能達到訓練的目的。

三是抽象色彩訓練。抽象色彩訓練目的在于培養學生從寫實的色彩表現到抽象色彩的認知及表現能力，是從感性到理性，再由理性升華到更高感性的教學手段。它的前提是學生較好地掌握色彩理論知識，及在實踐中具備了一定的運用色彩的能力。它沖破了以往色彩學教學過程中具象、刻板、艱苦的圖案作業方式，代之以開放、自由、愉悅的能動作業的方式。視覺創作是以形象思維為主，兼有多種思維形式一體化的特征，提高學生的對色彩學學習的興趣和主動性。由于設計色彩功能指向性極強，抽象色彩訓練必須有主題，學生必須始終圍繞主題，對未來出現的效果進行理性的預期和準備。創作主題可由教師指定，也可由學生個人自由選擇。主題可以根據色彩的心理、歷史及文化等因素，通過“具象聯想”、“抽象聯想”及“共感聯想”等方式來設定。就抽象色彩訓練而言，通過對物理空間色彩相貌及形態的間隔、重疊、透疊、并列、交錯等，來匹配多種性質的心理空間聯想，以此尋求物理空間和心理空間的對應關系，通過抽象的形（點、線、面）與色（明度、純度、色相）來表現對色彩的領悟，拓展色彩語匯“質與量”的認知范圍，使學生具備使用色彩符號的能力，具有設計色彩思維模式。

總而言之，教師應從基礎切入，以色彩理論為指導，以實踐為主線，以引導式教學為手段，使學生逐步掌握設計色彩語言。除上述訓練外，教師還應有針對性地利用冷暖色區、點、線、面，不同工具、材料、繪畫肌理等進行帶有一定聯想和主題的分類、綜合，構成設計色彩練習。并有意識地使學生運用設計色彩語言，進行創造性思維和感受色彩語言構成的訓練，使學生在感性與理性相統一中，得到設計語言的積累，從而提高審美素質。

【參考文獻】

［1］［瑞士］約翰內斯·伊頓.色彩藝術［M］.杜定宇譯，上海：上海人民美術出版社，1985

［2］李廣元.色彩藝術學［M］.哈爾濱：黑龍江美術出版社，2011

［3］趙云川，安佳.色彩歸納寫生教程［M］.沈陽：遼寧美術出版社，2007

［4］周剛.體驗設計·色彩［M］.杭州：中國美術學院出版社，2004

［5］鐘茂蘭.裝飾色彩寫生［M］.北京：中國紡織出版社，2000

【作者簡介】黃 雄（1970- ），男，廣西梧州人，梧州市第一職業中等專業學校美術教師。

（責編 蘇 洋）