初中美術“比較鑒賞”教學法探討

目前，國內中學的素質教育體系漸趨完善，其中，初中美術欣賞課程作為整個系統的重要組成部分，在學生的性格塑造和知識構建過程中，發揮著不可或缺的作用。甚至，該課程還被認為是實施審美教育和愛國主義教育的主要內容和途徑。美術鑒賞系視覺心理活動，從視覺對作品的直觀感受開始，通過知覺和聯覺、統覺而變成情感和意識的過程。審美接受者可以在美術鑒賞過程中獲得審美享受，所以美術鑒賞也屬于審美再創造活動。

所謂美術鑒賞課，即在教材的指引下，師生之間在一種互動狀態下獲得審美感受的過程。初中美術鑒賞要求學生在教師的引導下，從哲學、歷史學和社會學等角度對美術作品的表現形式、藝術技巧、思想內容、文化價值等方面進行分析和批評，然后再所作出價值判斷。那么，如何提升初中美術欣賞課的教學質量呢？答案之一便是采取“比較鑒賞教學法”。所謂“比較鑒賞”，主要有如下三種：其一，相同題材的作品進行比較；其二，同一年代間的作品相互比較；其三，某位藝術家不同作品間的比較。根據中學美術教學大綱可知，初中美術鑒賞課需實現兩個層次的目標：一方面，對作品外在的東西進行分析，即構圖、色彩和造型等；另一方面，體認作品內在的東西，例如藝術品的意蘊和作者的情感等。通過比鑒賞教學，可以更加容易實現上述目標。下面以九年級學生為探究的主體，以三尊歐洲青銅騎馬塑像為研究案例，冀望以此對“比較鑒賞教學法”作出進一步的研究。

課程開始，教師首先在大屏幕上放映雕塑《馬?克奧利略騎馬像》的圖片。接著，師對與其相關的外圍知識進行介紹：如馬克?奧利略為何人？當時羅馬帝國的社會情形怎樣？等等。然后，師在分析這尊雕塑的藝術魅力之后便進入了提問環節。有學生問：為什么感覺人像的神情有點憂郁？對此，師作出了準確的回答，并朗讀了幾段《沉思錄》的內容，以便學生能夠深刻理解雕塑中人像的“情緒”。還有學生問詢到雕塑的作者情況，師也給予了答復。最后，學生開始自由討論。

課程進入第二部分，大屏幕上的圖片隨即轉為《格泰梅拉達騎馬像》，師首先介紹了作者多納泰羅的相關情況；接著介紹了文藝復興時期的意大利以及這個名為格泰梅拉達騎兵隊長的情況；最后對雕塑的一些問題作出講解，譬如這是作者為當時新興資產階級英雄人物所樹立的紀念碑，雖然處于靜止之中，但卻仍然顯示出強烈的內心激情。提問環節，某生問：為什么一只馬蹄子踩著圓球？師對其予以回答。

緊接著，課程進入第三部分，圖片轉為《柯萊奧尼騎馬像》。同樣，師分別介紹了作者委羅基奧和柯萊奧尼這位雇傭軍隊長情況后即對作品進行分析。譬如身體造型和面部特征表明了雕塑家本人對現實社會中所存在的“個體人”的強烈興趣，這體現了文藝復興時期的意大利的人文主義思想，等等。最后是提問環節。

第四部分，師將三張圖片同時放映出，讓學生仔細體會其中的不同。學生紛紛表達自己的感受，大致如下：《馬克?奧利略騎馬像》籠罩著失望、惆悵、低沉與彷徨的情調；多納太羅雕的《格太梅拉達騎馬像》則體現出人像的絕對的權威，甚至，權威還制約著駿馬及其周圍的空間；與多那太羅的《格太梅拉達騎馬像》相比，《柯萊奧尼騎馬像》的風格由靜態變成了動態，馬的左前腿離開地面，似乎正在邁著雄健的步伐躍向前面的空間。通過比較，學生意識到這三尊雕塑在樣式上基本相同，其差別僅僅表現在某些細節上。師作最后總結：西方雕塑起源于古希臘，即歐洲古典主義濫觴時期。在文藝復興期間，這樣的精神被再次發掘和認識，并且表現出更為強烈的人文氣質，所以，西方雕塑藝術的發展軌跡非常清晰。

據此可知：第一，初中學生，特別是九年級學生，已經具備一定程度的人文知識和認知能力，基本能夠在教師的引導下通過比較體會到藝術作品間的差別。不過，雖然比較鑒賞教學法可以令專業性很強的美術理論知識通俗易懂，但是，并非任何美術鑒賞教學都可以運用之，因此，切不可盲目而為，必須遵循一定的準則。同時，鑒于比較方式有相同比較和相異比較之分。所以，教師需要依據學生的不同情況來選擇所比較的方式。第二，比較鑒賞教學法對教師的個人能力要求甚高。教師除了具備藝術學的基礎知識外，對美學、史學甚至政治學方面的知識都要有所涉及。不過，這個能力并非一蹴而就，需要教師持續不斷地學習。第三，進行該教學法之前，教師必須作充分的準備。例如，教師需要根據教案設計的要求，準備好必要的圖表、圖片、幻燈或音像資料，以及所需的幻燈機等。再如，教師需要設計好一系列問題，為了激發學生的想象力，教師可以設計一些有趣的問題，引導學生觀察、感受和思考。另外，在講解時，教師需要深入淺出，使學生能夠聽懂并發生興趣，對一些概念能夠獲得更確切的感受，而不是使其更加困惑。第四，比較鑒賞教學法強調師生互動，因此需要讓學生更多、更積極地參與其中。中學生，特別是初中生的思維能力正在提高，想象力日益豐富，情感充沛，美感可塑性很強，對藝術作品的興趣十分強烈。那么，在比較教學中，需要充分利用學生的這份激情，讓其去思考和對比，找尋出被比較作品中的異同。學生的分析和討論，自然會對畫作產生各種看法和不同的評價——這恰是藝術教學的最大特點，即答案并非唯一。第五，既然比較鑒賞教學需要與中學生的實際情形相符合，那么教師必須依據學生的審美心理差異，對教材有所取舍，而不能拘泥于現有的教學要求。畢竟，美術現象十分復雜，很多問題不能簡單用“正確”或者“錯誤”進行判斷，因此必須采取多元、開放的思考和回答方式。

（作者信息：徐蕾磊（1981.10-），女，中教二級，江蘇泰州市海軍中學，研究方向：中學美術教育。）