淺談普通高中音樂特長生聲樂教學訓練的基本方法

張金芳

【摘 要】聲樂入門教學要求有嚴格而又科學的訓練方法，為使學生能夠更好地掌握歌唱的技能技巧，教師應因材施教，循序漸進。通過科學發聲與技巧訓練，使學生最終達到具有運用科學的發聲方法進行歌唱的能力。

【關鍵詞】音樂特長生 聲樂 入門 基本方法

聲樂教學是一門科學，因為在教學中，必須遵守一些自然規律和教學原則；聲樂教學又是一門藝術，因為在教學時，必須運用恰當的語言和巧妙的手法。聲樂入門訓練的方法，它是最基礎的也是最重要的。我作為一名在教育戰線工作了6年的高中音樂教師，在聲樂教學方面，不斷鉆研、積極探索，并經常聽取高等音樂院校教授的聲樂講座，再加上平時教學的不斷積累，總結了聲樂入門訓練的基本方法。我在教學過程中主要是通過歌唱的形體、歌唱的呼吸、喉嚨的打開以及簡單的發聲練習四個方面循序漸進地進行練習。

一、歌唱的形體

對于學音樂的學生不論選擇什么專業，都應當適當地進行形體訓練，在形體的訓練時我常用的是“挺拔而放松”的感覺，當然對于有舞臺經驗的演員，在臺上為了情感的表達，可以來回的走動，但對于初學者就必須有一定的要求：1）兩腳自然分開，約5公分，左腳稍稍向前，右腳稍稍向后；2）腰椎挺起，上身直立并略水平前移，身體的重心落在兩個前腳掌上；3）兩肩不抬不夾，要平展放松，并帶動后背、胸口及兩臂一起放松。需要注意的是要做到“松而不懈”，必須是一種積極的放松。

二、歌唱的呼吸

呼吸在歌唱中極為重要，所有的聲樂老師對于初學聲樂的學生都會把呼吸作為重點，呼吸做好了，歌唱問題就解決了一大半。

（一）吸氣

我在聲樂教學中主要用到的是“聞花式吸氣”。這個動作同學們都比較熟悉，但是很多同學容易吸氣淺，并肩部與胸部同時上提，為了防止上提我堅持的是讓學生平躺在床上或者地上做這個練習，用口、鼻垂直向下吸氣，將氣吸到肺的底部，吸入氣息時使下肋骨附近擴張起來，腹部方面，橫膈膜逐漸擴張，使腹部向前及左右兩側膨脹，背部要挺立，脊柱幾乎是不動的，同時我會告訴學生感覺好像腰部長粗了。當平躺著的感覺找對了，再站起來做這個吸氣的動作。

（二）呼氣

唱歌用氣時，仍要保持吸氣狀態。這點很重要，就好比給自行車打足了氣，不能一下子放松了，這里還有一個保持呼吸的問題，要保持住氣息，就必須在唱的過程中永遠保持吸氣的狀態，我經常用到的是“打嘟練習”來感受這種狀態。保持前面吸氣后的狀態，用打嘟控制住氣息徐徐吐出，要節省用氣，均勻地吐氣，我們要讓聲音坐在上面，往下拉，不能讓氣息往上浮起來，也就是說要把氣息拉住，不能讓它提上來，同時小腹要給支撐點。在呼和吸的過程中，要注意避免呼吸僵硬，整個身體表情都應該是積極放松的。緊張的部位就是橫膈膜、兩肋，兩肋就像是一只充足的氣球一樣。

三、打開喉嚨

“打開喉嚨”也就是將喉頭穩定在正確的位置上，口蓋積極向上收縮成拱形，舌根放松，平放在下牙齒后，牙關打開，下巴放松自然放下而稍后拉，這時候的喉嚨是打開的。這個練習在我的聲樂教學中是屬于比較重要的環節，它直接影響到聲音的好壞，在初學聲樂時喉嚨總是不能全部打開，那么如何能幫助初學者“打開喉嚨”呢？

（一）“打哈欠”的狀態

“打哈欠”狀態可以讓口腔打開自然，放松，口蓋抬起，口腔內空間增長增大。所以在唱歌時，咽喉不要閉塞，要使咽喉張開，讓氣息自如地送出來。“哈欠”狀態確實是打開喉嚨的好辦法，也使歌唱者保證了一個很好的演唱狀態。在平時練習時，還可以用閉嘴“打哈欠”，閉口打哈欠的時候，里邊的狀態也是開的、抬的，如果我們在唱歌的時候都能保持這個狀態的話，那你的聲音就不會是“白”的、“扁”的了，你的聲音就會是“豎的”、“圓的”。

（二）用“微笑”狀態來打開喉嚨

我們講的“微笑”不是光笑，而指的是把“笑肌”抬起來。“笑肌”抬起是要鼻、咽腔打開，大牙關打開，面部兩邊的笑肌（顴骨）呈微笑狀，這樣的微笑狀態可以使你的喉嚨打開，可以使你獲得高位置的聲音。“歌唱狀態就是里邊的哈欠，外頭的微笑”，這話很精辟。

四、嘴動腰動

這四個字聽起來似乎有些不專業，但在我的教學中起著至關重要的作用，它是在掌握了正確的唱歌姿勢、正確的呼吸、正確的打開喉嚨之后，來做這個練習。嘴動強調的是吸氣的動作，打開喉嚨的動作，腰動強調的是橫膈膜、兩肋的動作。在發聲之前一定要正確的掌握這個動作要領。如果學生在做這個練習時有抬肩，提胸，或者腰部沒有感覺，可以試著平躺著做這個練習。

五、發聲練習

在掌握了以上四個要領后可以做發聲練習了，對于初學者，我采用的是先練說，再練唱。

（一）說母音

這個練習采用了戲曲演唱的喊嗓方法。漢字的母音很多，對于初學者我經常用a母音進行發聲練習，先吸氣嘴動腰動，然后發a母音。a母音是最寬的，很容易發出來，但是要求老師要有敏銳的耳朵，不要讓學生發出e的聲音，因為發a母音時需要用發e母音的口腔狀態，特別要保持發e時的舌頭和空腔狀態，特別是保持發e時舌頭后部略微抬起的狀態。再將上顎微微地，興奮地抬起，有如“打哈欠”起始階段的感覺，耳朵有張開感，使口腔略寬于發e的狀態，然后用氣將a音仿佛從耳朵中送出，這樣a就集中、明亮了。女生先練習假聲，男生先練習真假聲。

（二）唱母音

在掌握了單獨母音的說法后，就開始訓練唱母音的單音練習。為了鞏固說母音的方法，我還是建議先說一個母音，然后老師在鋼琴上彈奏單音，學生用正確的音準及發聲方法唱一個母音，說母音和唱母音兩者聯合起來訓練效果較好。老師對學生不對的聲音要及時糾正，如果學生一旦唱一個母音的方法不對，老師就要回過頭來再說一個母音，這樣反復練習。練習最初以自然聲區為基礎，逐步拓寬到中聲區的音域。在練好中聲區的基礎上，進一步擴展音域，達到聲部應有的聲音特色和音域。

我們平時練聲總是用“米”和“媽”等母音反復練習，母音的練習要有目的和方法，不是簡單的隨便唱唱，練聲曲的訓練我強調的是氣息的運用，初學者習慣用大白嗓子唱，特別是嗓子天生條件好的學生。我建議開始練習時采用下行的、比較簡單的短音練習。例如：

我訓練這條練聲曲時會強調三點。第一，張口吸氣（不抬肩，不提胸）；第二，三個母音，每個母音都要落在氣上；第三，喉嚨打開。三者的結合就是前面所強調的嘴動腰動。當然老師還是應根據不同的學生不同程度地進行練習，通過大量的簡單練習曲的訓練，在運用歌唱正確狀態，做大約一個學期的訓練后，讓學生找到正確的歌唱發聲狀態。

六、簡單歌曲的演唱

有些學生在練聲時的狀態較好，氣息和聲音都能達到要求，但一接觸到歌曲，就出現很多問題，所以老師選擇歌曲時要慎重，一方面要選擇有目的地訓練某方面的歌唱技術；另一方面要是為聲樂訓練而創作的，旋律比較聲樂化。如女聲的《花非花》《送別》，對于初學者就比較適合，并且要求在開始練唱時，不唱詞，用母音來練唱，練唱時老師重點強調氣息的運用，母音的演唱達到要求再加入歌詞的演唱。

七、最后強調關于在進行聲樂訓練的同時，也要培養一些良好的習慣

1）建立正確的聲音概念；保持喉頭的相對穩定和建立標準歌唱狀態。

2）訓練時要循序漸進。要堅持每天練習，持之以恒。

3）訓練時要注意情緒飽滿、精力集中，充滿激情。

4）訓練中要不斷關注自己的聲音變化，可以通過經常錄音分析、判斷發聲的質量。

5）鞏固正確的發聲感覺，要把聲樂訓練過程中的體會運用到演唱歌曲中去。

6）初學者不應該去追求大音量及高音，而應該多追求聲音的共鳴效果和音質的圓潤。

以上就是我對音樂特長生進行聲樂入門訓練時所采用的基本方法，當然在聲樂的學習中還有很多技能和技巧，如低、中、高聲區的訓練，換聲區的訓練等，在這里就不做詳細的論述了，其實每位老師都有自己獨特的一套方法，并且在教學過程中有一定的即興性和靈活性，因此教必有法，教無定法，藝海無涯，學無止境。

【參考文獻】

［1］金鐵霖.金鐵霖聲樂教學文集[M].人民音樂出版社，2008.

［2］俞子正，田曉寶，張曉鐘. 聲樂教學論[M].西南師范大學出版社，2006.