吳 振
(北京舞蹈學(xué)院,北京 100081)
電視舞蹈(Video Dance)是指用攝影機(jī)拍攝的舞蹈,兼具舞蹈和影像的專業(yè)性,是現(xiàn)代影像科技與舞蹈藝術(shù)的融合。它也被稱作屏幕編舞(Screen Choreography)、舞蹈影像創(chuàng)作(Dance video c reation)、攝像機(jī)編舞(Camera Choreography)以及鏡頭內(nèi)的舞蹈(Dance for the Camera),這些稱謂都表明其與電視、電影等媒介之間的密切關(guān)系。
電視舞蹈涵蓋的范圍較廣,可以是在舞臺(tái)、攝影棚里拍攝的紀(jì)錄片(Stage/Studio Recording),即用1臺(tái)或多臺(tái)攝影機(jī)對(duì)舞蹈作品進(jìn)行記錄而不改變舞蹈本身;也可以是鏡頭改編(Camera Re-work),即運(yùn)用視聽語言編輯拍攝的舞蹈影像,選擇合適的角度、景別對(duì)原有的舞蹈作品進(jìn)行改編和刪減;還可以是為錄影而編舞(Screen Choreography),即專門為影片創(chuàng)作而設(shè)計(jì)鏡頭,根據(jù)拍攝和剪輯的要求編排舞蹈。電視舞蹈不僅有助于舞蹈作品的傳播,而且能夠發(fā)揮數(shù)字技術(shù)的優(yōu)勢(shì),打破舞蹈的時(shí)空限制、豐富舞蹈的內(nèi)容、增添舞蹈的美感。
電視舞蹈伴隨著科技的進(jìn)步而產(chǎn)生、發(fā)展。20世紀(jì)70年代,電視舞蹈起源于美國并發(fā)展成為一門獨(dú)立的藝術(shù)形式。80年代中期,由于獲得了歐洲一些國家電視臺(tái)和基金會(huì)的支持,其發(fā)展也逐漸轉(zhuǎn)向歐洲。以電視舞蹈較為發(fā)達(dá)的英國為例。英國廣播公司(BBC)和英國藝術(shù)委員會(huì)聯(lián)合一些藝術(shù)家創(chuàng)作了一大批電視舞蹈系列作品,這些作品有著共同的特點(diǎn),即一開始就為在電視屏幕上呈現(xiàn)而構(gòu)思、編舞,并在赫赫有名的第4頻道播放,當(dāng)時(shí)每集展示3 4個(gè)舞蹈作品。隨著影像科技與舞蹈藝術(shù)的不斷融合,電視舞蹈的類型也逐漸多樣化,主要包括實(shí)驗(yàn)性藝術(shù)短片、敘事性舞蹈電影和以表現(xiàn)肢體動(dòng)作為主的宣傳片等,以電影、電視、廣告和網(wǎng)絡(luò)新媒體等形式呈現(xiàn)。實(shí)驗(yàn)性藝術(shù)短片不再拘泥于舞蹈技巧的表現(xiàn),而注重探索舞臺(tái)演出所無法表現(xiàn)的更抽象、更廣義的舞蹈,即表現(xiàn)舞蹈更深邃的哲學(xué)內(nèi)涵。敘事性舞蹈電影多采用電影的敘事結(jié)構(gòu),利用抽象的肢體語言并結(jié)合音樂及少量對(duì)白敘事,舞蹈貫穿始終,這也是敘事性舞蹈電影與其他電影的主要區(qū)別。而以表現(xiàn)肢體動(dòng)作為主的作品,往往通過景別、拍攝角度以及剪輯特效等手段表現(xiàn)舞臺(tái)演出所無法實(shí)現(xiàn)的動(dòng)作美感。
如今,電視舞蹈愈來愈受到重視,世界范圍內(nèi)出現(xiàn)了150多個(gè)面向?qū)I(yè)觀眾的電視舞蹈節(jié),為創(chuàng)作者提供展示的平臺(tái)。其中,有法國巴黎電視舞蹈節(jié)(Grand Prix Vidéo Danse),奧地利國際音樂媒體中心(International Music+ Media Centre)舉辦的電視舞蹈節(jié)(Dance Screen),希臘雅典電視舞蹈節(jié)(A thens Video Dance Project),美國洛杉磯舉辦的電視舞蹈節(jié)(Dance Camera West Dance Film Festival),美國舞蹈電影協(xié)會(huì)(Dance Film Association,簡(jiǎn)稱DFA)在紐約舉辦的電視舞蹈節(jié)(DFA’s Dance on Camera Festival)等。一些國家電視臺(tái)、國家藝術(shù)機(jī)構(gòu)的支持以及電視舞蹈節(jié)的舉辦,鼓勵(lì)了更多的人投身電視舞蹈創(chuàng)作。
隨著數(shù)字技術(shù)的進(jìn)步,電視舞蹈也不斷發(fā)展。一些舞蹈編導(dǎo)將自己的舞蹈作品拍攝成電視舞蹈出版發(fā)行,使作品更好地傳播。如英國“DV8身體劇場(chǎng)”(DV8 Physical Theatre)從成立時(shí)就開始致力于電視舞蹈的創(chuàng)作,其靈魂人物、編導(dǎo)勞埃德·尼爾森(Lloyd New son)認(rèn)為,只有借助電視、電影等傳播媒介才能解決劇場(chǎng)普及率的不足,使更多年輕人對(duì)舞蹈產(chǎn)生興趣。因此,他將電視舞蹈變成了另一個(gè)劇場(chǎng)。其作品有些是先有現(xiàn)場(chǎng)演出,然后拍攝成舞蹈電影;有些則只存留于影像中。這些電視舞蹈作品并不是單純地記錄劇場(chǎng)舞蹈演出,而是重新選擇場(chǎng)景、片斷,調(diào)動(dòng)各種元素,運(yùn)用蒙太奇手段創(chuàng)造舞臺(tái)環(huán)境難以呈現(xiàn)的藝術(shù)效果。他曾說過,把舞蹈作品拍成影像,需要擺脫過去的思考模式及編排的影響,讓作品在影像里繼續(xù)自己的生命,使之成為現(xiàn)場(chǎng)演出的一道封印。還有一些電影導(dǎo)演嘗試著與編導(dǎo)合作,用電影詮釋舞蹈,如德國導(dǎo)演維姆·文德斯(W im Wenders)就將著名舞蹈家皮娜·鮑什(Pina Bausch)的舞蹈作品搬上電影銀幕,運(yùn)用三維數(shù)字技術(shù)呈現(xiàn)給觀眾。三維數(shù)字技術(shù)使舞蹈影像擺脫了二維的平面感,能更好地表現(xiàn)舞蹈的美感。數(shù)字技術(shù)的進(jìn)步甚至使人們可以在手機(jī)和平板電腦上收看電視舞蹈節(jié)目,在Youtube等著名視頻網(wǎng)站上有專門的“電視舞蹈頻道”(Video Dance Channel),給沒有機(jī)會(huì)去劇場(chǎng)欣賞舞蹈的觀眾提供了便利,也使舞蹈作品得以更廣泛地傳播。
數(shù)字技術(shù)的發(fā)展拓展了電視舞蹈的發(fā)展空間,具體表現(xiàn)在以下幾個(gè)方面,本文將逐一進(jìn)行分析。
利用數(shù)字技術(shù)改變舞蹈肢體動(dòng)作的速度,可使其更具韻律;將數(shù)字技術(shù)與逐格拍攝技術(shù)(pixilation)結(jié)合,可使電視舞蹈更輕易地呈現(xiàn)出特有的肢體動(dòng)作,從而讓舞蹈動(dòng)作更加豐富;通過數(shù)字剪輯能使舞蹈環(huán)境快速轉(zhuǎn)變,屏幕上前一秒在稻田里舞蹈,后一秒可能就落入大海;運(yùn)用三維數(shù)字技術(shù)能為舞蹈加入特效,創(chuàng)造奇幻的場(chǎng)景,甚至讓特效、場(chǎng)景與肢體動(dòng)作產(chǎn)生互動(dòng),體現(xiàn)舞蹈的力量感,使舞蹈更具表現(xiàn)力。
以編導(dǎo)Sarah Denizot和導(dǎo)演Pascale Baes在1993年創(chuàng)作的《主題2》(Topic 2)為例。拍攝地為布拉格街頭,創(chuàng)作者運(yùn)用數(shù)字技術(shù)與逐格拍攝技術(shù)記錄下舞蹈動(dòng)作的起始姿勢(shì),而忽略過渡動(dòng)作。在電視畫面中,舞者像滑冰一樣,保持著一個(gè)姿勢(shì)從一個(gè)地方滑動(dòng)到另一個(gè)地方,或者從一個(gè)姿勢(shì)滑動(dòng)到另一個(gè)姿勢(shì)。舞者像被無形的力量推著、拉著,在街頭快速移動(dòng),移動(dòng)中他們快速轉(zhuǎn)身、坐下、躺下、對(duì)著墻擺出造型,沒有任何停頓和過渡(見圖1)。顯然,這樣的舞蹈動(dòng)作僅存在于屏幕上,在現(xiàn)實(shí)中無法實(shí)現(xiàn)。但這種攝制技術(shù)使藝術(shù)家能夠打破運(yùn)動(dòng)規(guī)律的限制,單純從美學(xué)角度尋找舞蹈肢體動(dòng)作的美感。
在由加拿大國家芭蕾舞團(tuán)出品、吉約姆·科特(Guillaume C?té)編舞、本·史瑞尼安(Ben Shirinian)導(dǎo)演的作品《運(yùn)動(dòng)中失去的東西》(Lost in Motion)中,創(chuàng)作者運(yùn)用高速攝影機(jī)拍攝舞蹈,結(jié)合舞者的動(dòng)作,用數(shù)字技術(shù)在畫面中加入四肢劃過空氣時(shí)的流動(dòng)效果以及腳離開地面時(shí)所揚(yáng)起的微塵的效果。并在剪輯時(shí)調(diào)整運(yùn)動(dòng)速度,使舞者停留在空中的動(dòng)作更慢、時(shí)間更長,突出芭蕾的力量感和韻律(見圖2)。
電視舞蹈作品《DaNce oR DiE》用三維數(shù)字技術(shù)為舞者創(chuàng)造了一個(gè)虛擬的舞蹈空間,在這個(gè)空間,場(chǎng)景能隨著舞者的肢體動(dòng)作運(yùn)動(dòng)變化,并與舞者產(chǎn)生互動(dòng),充分體現(xiàn)了舞蹈的力量感。如,石柱會(huì)沿著舞者運(yùn)動(dòng)的方向從地面生長出來,舞者手指一點(diǎn),能讓石柱斷裂。隨著舞者高高躍起, 巨大的石塊也懸浮在空中,時(shí)間瞬間停滯;而當(dāng)舞者疾速落地,石塊也自由落體碎成幾塊。同樣,舞者手臂的運(yùn)動(dòng)能使遠(yuǎn)處的石塊變形(見圖3)。


隨著數(shù)字技術(shù)的發(fā)展,二維手繪動(dòng)畫、三維動(dòng)畫及電影特效都能應(yīng)用于電視舞蹈創(chuàng)作中,這使得電視舞蹈的形式更加豐富。如在2004年瑪吉麗·雪兒(Magali Charrier)執(zhí)導(dǎo)、維·穆爾(Viv Moore)編導(dǎo)的作品《啦啦啦》(Tra La La)中,作者將二維手繪動(dòng)畫與逐格拍攝的影像相結(jié)合,用黑白風(fēng)格的影像和粉筆畫效果表現(xiàn)了舞者與虛擬空間的互動(dòng):腳接觸水面時(shí)引起漣漪(見圖4-3),在水中與魚一起游泳(見圖4之4~5),被大魚追逐并吞進(jìn)了肚子(見圖4-7)等。作品風(fēng)格輕松幽默、活潑生動(dòng),宛如童話一般。
采用動(dòng)作捕捉技術(shù)捕捉舞蹈動(dòng)作,并通過數(shù)字技術(shù)手段記錄下來進(jìn)行編輯,也增加了電視舞蹈的表現(xiàn)形式。2003年,亞歷克斯·魯本(A lex Reuben)編創(chuàng)及執(zhí)導(dǎo)的《線的舞蹈》(Line Dance)就運(yùn)用動(dòng)作捕捉技術(shù)來輔助創(chuàng)作。在舞者跳舞時(shí),綁定在舞者各個(gè)關(guān)節(jié)的感應(yīng)器將捕捉的動(dòng)作信號(hào)傳送到電腦,隨后電腦中的管狀虛擬小人就按照編導(dǎo)的要求翩翩起舞。在這5分鐘的影片里,導(dǎo)演充分發(fā)揮三維動(dòng)畫在運(yùn)動(dòng)鏡頭表現(xiàn)方面的優(yōu)勢(shì),全片采用運(yùn)動(dòng)鏡頭模仿一個(gè)鏡頭從開始拍攝到結(jié)束。鏡頭自然流暢地完成推近、拉遠(yuǎn)和升降動(dòng)作,并不斷變化景別、視點(diǎn)和機(jī)位,時(shí)而從地面仰拍并從管狀小人的胯下穿過,時(shí)而俯拍表現(xiàn)舞蹈空間的變化。隨著音樂節(jié)奏加強(qiáng),畫面上出現(xiàn)了越來越多的白色、紅色和黃色的管狀小人,交織成一幅活動(dòng)的抽象畫。最后,圖案也發(fā)生變化,小人由管狀變成點(diǎn)裝,紅、黃、白不同大小的圓點(diǎn)在畫面上歡快地跳躍(見圖5)。


賴恩·伍德華德(Ryan Woodward)執(zhí)導(dǎo)、K o ri Wakamatsu編舞的作品《想到你》(Thought of You)則發(fā)揮二維手繪動(dòng)畫的優(yōu)勢(shì),用優(yōu)美的線條將一段雙人舞表現(xiàn)得惟妙惟肖。創(chuàng)作者先用攝像機(jī)將編排好的舞蹈以24幀/秒的速率記錄下來,然后在此基礎(chǔ)上繪制動(dòng)畫。同時(shí),調(diào)整舞蹈動(dòng)作的變化速度。這段動(dòng)畫特效生動(dòng)地表現(xiàn)了一對(duì)戀愛中的男女(見圖6):伴隨著男孩的舞蹈,女孩隨一陣風(fēng)飄然而至,男孩對(duì)女孩一見鐘情,想與她接觸,女孩卻又化作煙霧散去。沮喪的男孩想忘記女孩,掙脫感情的煎熬,夜晚女孩又化作天使,展開雙翅縈繞在他的周圍。


數(shù)字技術(shù)使電視舞蹈的創(chuàng)作理念發(fā)生了巨大的變化,打破了一些固有的觀念。在一些電視舞蹈作品中,舞者不一定擁有完美的身型、高超的舞蹈技巧,動(dòng)物、無生命體都可以成為舞者,如《線的舞蹈》中虛擬的管狀小人。舞蹈也可以顯得很平凡,如運(yùn)用數(shù)字手段編輯的日常生活動(dòng)作。這使創(chuàng)作者可以更專注于理念的表達(dá),作品也更加抽象化、圖案化。同時(shí),這也讓沒有經(jīng)過專業(yè)訓(xùn)練的舞蹈愛好者得以進(jìn)行電視舞蹈創(chuàng)作。

以Zbigniew Rybcznsk i在1993年創(chuàng)作的《探戈》(Tango)為例。創(chuàng)作者運(yùn)用影視后期數(shù)字技術(shù)將同一場(chǎng)景(一個(gè)方面)中不同角色的舞蹈分別拍攝,然后疊加在一起,創(chuàng)造性地表現(xiàn)出不同人物每天進(jìn)入房間然后離開的行為。影片采用固定的視點(diǎn),隨著探戈音樂響起,一個(gè)男孩將球扔進(jìn)屋內(nèi),他爬進(jìn)窗戶撿起球又爬了出去,畫面不斷重復(fù);一個(gè)女人抱著孩子走進(jìn)房間,在椅子上稍坐片刻,給孩子喂奶,然后將孩子放在嬰兒床上離開;一個(gè)鍛煉身體的男子跑進(jìn)屋子,在凳子上玩起倒立;一個(gè)賊從窗戶爬進(jìn)房間等。房間里出現(xiàn)的人越來越多,人們的動(dòng)作不斷重復(fù),直到房間被擠滿,他們又離開,完成表演(見圖7)。此片通過數(shù)字編輯,使人們的日常行為動(dòng)作通過重復(fù)、疊加,產(chǎn)生節(jié)奏,成為只能在屏幕上呈現(xiàn)的舞蹈,進(jìn)而展示出創(chuàng)作者對(duì)人生的思考。
在對(duì)舞蹈影像進(jìn)行編輯、再創(chuàng)造時(shí),還能運(yùn)用數(shù)字技術(shù)創(chuàng)造圖案化的影像,用抽象的符號(hào)表達(dá)深刻的主題,賦于舞蹈更深刻的哲學(xué)內(nèi)涵。(編者注:此方面具體內(nèi)容,可參考本刊2011年第11期《多媒體在舞蹈編輯中的運(yùn)用與實(shí)踐》一文中的“用圖案化影響賦予舞蹈更深刻的哲學(xué)內(nèi)涵”章節(jié)。)
電視舞蹈隨著科技的進(jìn)步而產(chǎn)生和發(fā)展,數(shù)字技術(shù)又使電視舞蹈具有更廣泛的創(chuàng)作群體、更豐富的形式、更具視覺沖擊力的藝術(shù)效果。數(shù)字視頻技術(shù)使攝影擺脫了膠片的束縛,大大降低了攝制成本,這使電視舞蹈的創(chuàng)作更為簡(jiǎn)單、普及,每個(gè)舞者都可能成為導(dǎo)演,用一臺(tái)家用數(shù)碼攝像機(jī)或帶攝像功能的照相機(jī)、一臺(tái)電腦就可以完成全部創(chuàng)作。而運(yùn)用數(shù)字技術(shù),創(chuàng)作者可以改變影像中舞蹈的時(shí)間和空間,調(diào)整舞蹈動(dòng)作的速度,甚至采用一些電影中的特效來突出舞蹈的表現(xiàn)力。三維動(dòng)畫技術(shù)、逐格拍攝技術(shù)與二維動(dòng)畫技術(shù)等的使用,使電視舞蹈的表現(xiàn)形式更加豐富,展現(xiàn)出舞臺(tái)演出所無法實(shí)現(xiàn)的動(dòng)作美感。總之,在科技不斷發(fā)展的今天,數(shù)字技術(shù)將賦予電視舞蹈更廣闊的發(fā)展空間,更美好的未來。