從動畫教學角度看動畫類學生就業

動畫是一門綜合性的藝術，是集合了繪畫、漫畫、電影、數字媒體、攝影、音樂、文學等眾多藝術門類于一身的藝術表現形式。雖然動畫被世人所喜聞樂見，也有大批的動畫愛好者選擇動畫專業，但是卻對動畫依舊不甚了解，狹義的認為動畫只是制作動畫片，而很多就業調查也僅僅是對動畫專業的學生就職于動畫公司進行統計。其實，廣義上的動畫，是指把靜止的物體經過影片的制作與放映，使之變成活動的影像，業內很多人的共識傾向于一種解釋，動畫就是賦予(某人某物)生命。再進一步解釋，只要是被創作出來的幻覺影像（不是原本存在的）產生運動，皆可稱為動畫。在信息時代的今天，動畫已經無處不在，深入到我們的生活的方方面面。我們打開電視、電腦所看到的影像，很多都是以動畫的形式呈現在我們的眼前，我們所熟知的有廣告動畫、游戲動畫、網絡動畫、建筑漫游動畫、虛擬現實交互動畫等形式。目前，各個高校無論是藝術類、理工類、師范類、甚至經濟類的一些院系都開設了動畫專業及方向課程。但是，動畫專業的學生就業情況如何，能否為動畫產業提供足夠的人力資源，已經成為動畫教學和整個動畫業界的關注焦點。

一、動畫類學生就業存在的現狀

筆者對8所開設了動畫專業的的應用性本科院校中的196名動畫專業及方向的畢業生發放了問卷，收回139份，從139份調查問卷中可以看出，就職于動畫公司、高職院校任動畫教師的學生有33人，其中大多數從事原畫師、flash動畫師、模型師、特效師等工作，占調查總數的23.7%，就職于影視傳媒公司、省市電視臺、出版社等媒體單位從事動畫創意與后期制作的有68人，占調查總數的48.9%，大部分從事剪輯、后期合成、欄目頻道包裝等工作。就職于各公安機關、中小學教師、各企事業單位、參軍入伍、讀研、自主創業的有38人：占調查總數的27.3%。從調查結果來看，就職于動畫公司的學生比例較少，而就職于動畫相關的影視傳媒、廣告公司和各級省市電視臺的學生比例較大。

二、從動畫教學的角度來看動畫專業學生就業存在的問題

首先，由于傳統動畫產業發展緩慢，學校人才培養定位與動畫就業市場錯位。

多數應用型本科院校開設動畫專業都是定位于傳統的二維動畫、三維動畫，這類院校的人才培養方案所培養的人才多是從事動畫編劇、動畫設計、模型師、動畫師等工作。近期麥可思發布最新的《中國應屆大學畢業生就業報告》中，動畫專業已是二度進入“失業率最高專業的前10名”。從我們的調查可以對麥可思的調查結果做一個解釋，正是因為多元化的課程設置，培養的學生就業方向各不相同，由于缺乏創意人才，動畫產業的不成熟，開設傳統動畫課程的院校學生的就業率普遍較低，而目前市場上需求量最多的卻是一些跟動畫專業相關的就業方向，如電視欄目包裝動畫、游戲原畫設定、游戲角色動畫、影視廣告動畫等職位。這就造成了動畫就業市場與動畫人才培養的錯位。

其次，各高校因人設課，缺乏系統的課程規劃。

各高校抓住動畫的發展形勢，紛紛開設了動畫專業，但是師資水平參差不齊，開設的課程卻是五花八門。有的學校引進的師資擅長制作flash動畫等，那該院校培養的學生大多從事網絡動畫制作的工作；有的學校的動畫教師都是繪畫類的教師，培養的學生大多從事動畫場景工作或轉向其他行業，有的學校甚至連一名真正從事過動畫專業、對動畫行業有深入了解的教師都沒有，所開設的只是一些的繪畫類和設計類課程，學生難以達到真才實學；再如數字媒體專業下設的動畫方向，大多是以影視理論、DV拍攝為主，多數就職于電視臺、傳媒公司從事影片剪輯工作。

最后，動畫教學缺乏各個學科門類的整合。

動畫是一門綜合性的藝術，單從一部動畫片的制作上來看，所涉及的劇本、場景設計、角色設計、三維模型、三維燈光、角色動畫設計、音效與文學、美學、雕塑、攝影、力學、音樂等諸多的學科門類相關，學生想要學好動畫就必須對很多學科門類有所了解和掌握，如果過分偏重相關學科的學習，動畫傳統主干課程在人才培養方案中占據的課時就會減少，這就導致了培養出來的學生不懂動畫，連基本的動畫規律都掌握不到，更不要說能在動畫公司謀得更進一步的發展。

（一）國家宏觀調控各學校在動畫專業上的方向設置

一方面政府應對中國動畫行業做出一個明確的定義和分類，對于市場需要多少人才、需要什么樣的人才展開調查，在宏觀上對產業進行調控，并在各高校的專業開設、課程設置方面做出針對性指導；避免跟風和無效建設。另一方面建立嚴格的標準，對專業設置等進行調研、評估。每年要對學生就業等進行官方調研，統計數據，并用統計學方法進行趨勢預測，由此作為動畫專業宏觀調控的依據。

（二）地方政府及應用型本科院校要深入調查動畫專業各方向就業

地方政府及應用型本科院校要廣泛調查研究，掌握本地域動畫的市場需求，例如一個地區的產業需求偏向于三圍動畫動畫加工制作，所在地方的高校可以積極與當地企業合作，制定的人才培養方案就應偏重三維動畫制作；

應用型本科院應積極尋求與業內知名培訓機構合作的機會，聘請業內專家，定期來校做學術講座，對本院系的學科進行評估，理智看待“動畫熱”，客觀評估分析本地資源，提出適合自己學校動畫專業發展的方案。實時地對一些專業進行資源整合。例如視覺傳達專業和動畫專業進行整合，向數字媒體、影視廣告動畫、電視頻道欄目包裝方向發展，環境藝術設計專業與動畫專業整合，開設建筑漫游動畫方向。另外本科院校也要改變傳統引進人才的方式，不拘一格吸收業內優秀人士。

（三）加強專業主干課程的學習

無論何種專業與動畫進行資源整合，都應該把動畫主干課程放到首位，動畫單從字面就可以理解到，“動”是關鍵，就是要掌握好動畫運動規律中的時間、空間、節奏這三個要素。我們看到的影視動畫廣告，如果動畫的節奏把握不好，我想大家不會有耐心去觀看，游戲中我們調節的動畫如果不流暢，我想沒有幾個玩家愿意玩這樣的游戲，只要有動的地方就都和動畫有關，都離不開動畫的運動規律。另外講解動畫課程的教師還要及時補充動畫理論知識、提高實踐能力和動畫專業相關知識，并且要有不斷自我更新知識自我充電的意識。

不管是影視廣告動畫方向、建筑欄目包裝動畫方向還是游戲動畫方向在加強主干課程的同時，還需加大文學、美學、雕塑、攝影、力學、音樂等諸多的學科門類等選修課的力度，盡可能使這部分課程作為專業基礎課開設。