二胡藝術獨特風格的形成——美的揉弦

二胡，中國拉弦樂器中最為重要的樂器之一，其演奏藝術豐富多彩。二胡音樂婉轉優美，近似人聲。揉弦作為極其重要、不可缺少的演奏手段存在于二胡的演奏藝術當中。

美的揉弦在賦予二胡藝術作品生命力的同時，還增強了二胡作品的藝術表現力。不僅如此，美的揉弦在表現二胡音樂內容的準確性上、塑造二胡音樂形象的生動性上、表達二胡音樂情感的豐富性上、突出二胡音樂的歌唱性上，起著其他音樂表現手段無法替代的作用。這些作用恰到好處地體現出了揉弦本身所特有的功能。因此，在二胡藝術的表現過程中要想形成鮮明且獨特的風格，完美的揉弦必不可少。

揉弦種類繁多。常用到的揉弦有滾揉、壓揉、滑揉等等。有人將揉弦分為兩大類，有人將揉弦分為三大類，甚至還有人將揉弦分為十幾類之多。不論將揉弦分為多少種類，筆者認為，只要在二胡演奏中，妥當地安排好使用何種揉弦類別去形成特有的表現風格，就是最好的揉弦選擇。

不同的揉弦種類從其基本動作來講都是通過琴弦的長短、張力來表現在速度以及力度上的音樂效果。揉弦是每位二胡學習者必須要勤加訓練的基本表現手法，也是每位二胡學習者能夠形成獨特風格的基本技術要求。

每位二胡學習者都知道，在同一首二胡作品中，即使演奏者采用了同一種揉弦方法，但因人不同而產生的效果大不相同。不難發現，產生該結果的原因往往在于不同的演奏者對樂曲內容的不同理解；不同的演奏者不同的揉弦技巧的嫻熟程度；不同的演奏者內心波動幅度的差異；不同的演奏者揉弦頻率、揉弦力度上的差異等等。這些都會導致演奏在音色、音質上的差別。

筆者認為，每位成功的二胡演奏家都有其獨特的演奏風格。我們對其加以仔細地分析和研究，就會發現要想實現二胡演奏過程中完美的藝術效果，二胡揉弦的運用不可或缺。那么，我們通過什么辦法來達到完美的揉弦，進而形成獨特的二胡藝術風格呢？

1.通過二胡作品的內容來確定選擇何種揉弦

一般說來，明確的前提是達到完美效果的必要準備。從二胡作品的內容上來看：有表現溫婉細膩、清新自然，突出描寫自然景致的二胡作品；有表現熱情豪放、韻味無窮，突出刻畫民族風情的二胡作品；有表現扣人心弦、哀怨交集，突出強調主人公內心世界的二胡作品；有表現個性鮮明、栩栩如生，突出烘托故事情節的二胡作品等等。為了加深作品內容的深刻性，演奏家在處理作品的揉弦上都別具一格。不同的形式內容采用不同的揉弦類別來加強對上述各種不同二胡作品的渲染。無論選擇何種揉弦，我們的目標都是為了表現作品的色彩性、表現性以及風格性。

2.通過嫻熟的各種揉弦手法來豐富演奏者對作品的情感理解

完美的音樂藝術需要潤色，需要演奏者發自情感世界的對作品的深刻理解。

當然，二胡作為沒有血肉靠外界人為作用來體現其本質特色的樂器同樣需要潤色。這就需要演奏者來完成對一首作品情感表現的加強。而豐富的揉弦就恰如其分地表現了其特有的功能。

將二胡作品的“無生命”轉變為活靈活現且情感豐富的“有生命”的作品，就要通過揉弦手法的豐富來提升對作品情感內容的表達。每次回味著名二胡演奏家閔惠芬老師演奏的《江河水》，都是那么神韻過人。在二胡作品《江河水》中，閔惠芬老師用其特有的揉弦手法拓展了作品的情感內涵。因此，她演奏的作品會以如此富有魅力、獨特的風格突出地展現在所有二胡學習者面前。

3.通過穩定演奏者內心波動的幅度來加強揉弦效果

眾所周知，每個人的外在活動都是在受到內在沖擊下而完成的。不同的內心活動影響著不同的外在表現。內心活動幅度大小的把握對演奏者穩定揉弦時起到不可或缺的作用。不同的作品決定不同的內心情感活動。因此，內心波動的幅度也是要受到作品內容的限制。由此，平穩的內心波動幅度所產生的揉弦效果也就加重了作品獨特風格的形成。

4.通過適中的揉弦頻率、揉弦力度來增強風格性作品的表現力

揉弦頻率，故名思義就是揉弦的快慢程度。我們暫且不去考慮按基本要求揉弦頻率每秒鐘所波動的次數，而是要相對靈活多變地根據二胡作品內容的需要來調整我們揉弦的快慢程度。因此，在此處筆者強調的是以揉弦的靈活性來加深作品的感染力，進而強調揉弦頻率的統一性。

揉弦力度，故名思義就是揉弦的大小幅度。在二胡的學習過程中，我們常常聽到有些二胡學習者揉弦時用力過猛，而導致作品內容表達的生硬、不具生動性；而有些二胡學習揉弦時用力過小，而導致作品內容空泛、音樂作品缺少了揉弦時應有的韻味。因此，揉弦時力度要適中，既不能用力過大也不能用力太小。每位二胡學習者都應根據作品需要采取適宜的揉弦力度來增強作品風格性的表現。