稚拙美是兒童畫的共同特征

◆韓曉飛

(蘇州工業園區青少年活動中心)

幾乎每個孩子都喜歡畫畫，因為繪畫對于他們來說是何其有趣。兒童的繪畫是孩子們在生命之初自然散發出來的一束啟蒙之光，它蘊含著智力的萌發，人格的塑造，情感的流淌，審美的啟動。兒童畫，作為相對獨立的審美樣式，已日益引起行家們的重視。許多藝術家以羨慕的口氣談論兒童的天然感覺和自發的繪畫動機。的確，孩子們在繪畫中所表現出來的稚拙和無拘無束的畫法，正是應該加以珍視的藝術天性的自然流露。自從它們被審美的慧眼發現，被重新評價以來，藝術家們紛紛從中汲取靈感。從世界上很多著名的藝術大師，如畢加索、馬蒂斯、克利、米羅、齊白石、石魯等人的作品中，就不難看出從兒童繪畫中汲取的寶貴養分。我以為，稚拙美，正是兒童畫區別成人畫的重要標志，也是它無窮魅力之所在。

孩子們畫畫沒有任何的功利目的，純粹是一種心理需求。可以說:兒童畫反映了孩子們心理發展的規律，體現了他們觀察和把握世界的特點，滲透了孩子們面對生活的新鮮和好奇感覺。由于孩子們觀察的角度與成人不同，勢必造成兒童畫富有活力而稚拙的特點。譬如說:在孩子們畫的人物作品中，人物頭部都畫得很大，兩只眼睛也畫得很大，這是所有的孩子畫人物的時候都會出現的情況，為什么呢?兒童心理學家告訴我們:孩子們首先注意并把握的是那些生動活潑的事物或事物中那些具體活潑的因素。對孩子們來說，人身上最生動活潑的部分莫過于頭、臉和眼睛，因為孩子從吃奶那天起，天天注意的是媽媽的頭和臉，孩子們在和媽媽的交往中，幾乎沒有一天不注意媽媽眼神的變化。由于孩子們的觀察能力有限，對比例、透視的知識知之甚少，所以他們只注意到對象的一兩個特點，往往夸大主體部分，將一個人頭占據大半幅畫面的畫是經常出現的。孩子們從自己的角度來觀察事物，這個角度有生理的，也有心理的，他們得到的印象必然打上童稚的烙印。對孩子們來說，畫畫是件令人愉快的事情，高興畫什么就畫什么，高興怎么畫就怎么畫，因此他們畫出來不合比例的形象十分稚拙可愛。

孩子們總是滿懷興趣地觀察他們面前的一切。一件小事也好，一個小物體也好，都逃不過他們敏銳地觀察。因為孩子們大腦各部分發育未完全，知識經驗不足，感知籠統，所以他們在觀察事物時，不會把注意力放到某一個細小的局部上，而是著眼于大的動態。對孩子們的知覺研究表明，他們并不喜歡高度寫實的圖畫，他們關心那些與他們知覺水平相符的視覺信息。這些信息比我們成年人樂于接受的要簡單得多，卡通片比普通電影更受兒童歡迎，其原因就在于卡通形象經過“簡化”處理，正好符合孩子可以接受的視覺信息量。所以，凡是優秀的兒童畫作品都畫得冼練、概括、形象生動，這濃縮的藝術語言，似乎是去除了雜質的純礦。這種孩子氣的觀察和感受，往往給兒童畫帶來了稚拙的、單純的格調。

據一些調查資料表明，造型的隨意性和求全意識是兒童繪畫的其中特點。孩子們在作畫時往往把一切立體的東西處理成平面，同時又不是憑直接視覺來作畫，而是依據自己對各個物體的特征概念或物體相互關系的特定印象作畫。因而隨著他們表現生活的需要，孩子們會把許多不同時間、不同空間、不同視向和各種物體的特征概念錯綜復雜地交織在一起，往往在一幅畫中出現仰視、俯視、側視、反視等現象，構成了兒童畫特殊的構圖形式，具有極大的隨意性。求全意識在兒童畫作品中也隨處可見。觀賞中外兒童表現“在公共汽車上”的畫作，我們可以發現，公共汽車大都被畫成一個扁平的橫截面，所在的車身好像是透明的，可以完整地看到里面的司機和站立的乘客。沒有什么合理的繪畫方法能同時表現一個物體的內部和外部空間，這是繪畫再現的局限性。孩子求全的審美意識使他們輕易地跨越繪畫的局限性。所以說:孩子畫畫，不僅是畫其所見，畫其所知，而且是畫其所思，畫其所愛。只要他們一旦認為“就應該這樣”，哪怕一堵墻、一輛車、一座山都無法遮擋孩子們感想中的形象，任何物象表層都可以被作者執著的表達和大膽的想象所突破，使其意欲表現的形象一覽無余。上述這種造型的隨意性和求全的審美意識，往往使構圖十分飽滿，又疏密得體，給人以一種獨特的形式美感，充分顯示出兒童畫稚拙美的特色。

現在的孩子都生活在愛的海洋里，老師的教導和父母的愛撫，使他們沉浸在幸福的歡悅之中。他們除了讀書就是游戲，他們覺得世界上的一切都是那么生動、有趣，那么新奇和快樂，他們總是真誠直率而自然地流露感情。他們以自己特有的眼睛來觀察，用獨特的心靈來理解周圍的一切。由于孩子們內心世界的天真爛漫及對未來充滿美好的憧憬，兒童畫的色彩也是無形中求艷麗豐富。要達到這個目的，孩子們自然而然地會選擇那些未調配的原色和間色，并運用簡單的色彩對比，使畫面陽光燦爛，喜氣洋洋。他們用跳動的色彩，造成歡快、明朗的基調，打動著每一位觀眾的心靈。那些出乎意料又合乎藝術規律的意外色彩效果，給稚拙的兒童畫更增添一份動人的魅力。

孩子們畫畫的過程，不是純觀念性的行為，而是物化行為，他們必然要選用特定的紙張、筆墨、色彩……雖然，孩子們還缺乏對工具材料的駕馭能力，但其中感受的初原性和技能的稚拙性，恰好情趣天成，形成了打動我們的稚拙風格。稚拙藝術就以稚拙取勝，它們更貼近美的實體感。雖然幼稚，但是真誠，它們經得起藝術規律的檢驗，能被藝術理論所認定。請看孩子們用線條作畫，一方面，他們作畫時毫無心理負擔，灑脫自在，就像清清泉水發自心底，就像白云游于太虛，無掛無礙，無生無滅，所以線條游行自在，絕無拘謹呆板之感;另一方面，孩子的小手控制能力還差，畫線條時絕不馬虎，全力以赴，這就避免了油滑輕薄之弊。這水平不是由功力所致，而是由孩子的生命狀態造成的。兒童畫中頗具原創意味的稚拙筆觸，使藝術家們無不傾倒，這種獨特的內涵，就本質而言，似乎更接近藝術的本來面目。

綜上所述，孩子們由于身心的特殊性，在觀察、認識外部世界時與成年人有著明顯的差異。他們的觀察角度、觀察方式、生活環境、生活內容、思維特點及技巧掌握等多種因素都與成年人不同，所以兒童畫必然融進童稚色彩的美學特征。他們對生活真摯新鮮的感受，豐富自由的想象，大膽而又個性的表達和勇敢的創造精神，把我們帶到一個朝氣蓬勃、純潔美麗、天真稚氣的世界。所以，優秀的兒童畫也是藝術珍品，而它的魅力來自稚拙美。