淺談紫砂壺造型構筑“推敲”＊

淺談紫砂壺造型構筑“推敲”＊

紫砂壺是中國文化的瑰寶，制作者如何繼承傳統，汲取精華，從形似到神似，循其軌跡去構筑推敲，從傳統中求突破已成為現今發展的目標。筆者給傳統紫砂壺成形放大形象特征，重視關注細節，使其個性等得到了淋漓盡致的發揮并注入人們所期待的藝術效果。

紫砂壺 造型 細節 推敲

紫砂壺造型從表現形式以及內涵意義上，如何多角度地反映其審美特征，體現其審美價值，以滿足社會和人們生活的需求？這無疑是對于陶瓷美術設計創作思維能力的一種考驗。一件優質的紫砂壺作品，必須注重選料、配色、造型、設計、工藝處理、燒成等工序的處理。在制作過程中應注意不同的品種應采用不同手段、不同方法，包括工具的改革和創新運用，并注意把握工藝流程等環節，才能反映出紫砂壺的特征、個性風格、藝術修為和制作工藝水準。鑒于此，筆者反思多年紫砂壺的制作，在構筑題材的選擇、造型等方面作如下“推敲”：

1 放大形象特征

紫砂文化發展至今，承載了歷史的厚重，同時也體現出屬于現代的風格。壺藝制作者們充分利用紫砂泥可塑性強的優勢將豐富的藝術想象立體化。作為壺藝，它集造型藝術與裝飾藝術于一體，圓器器型均勻，珠圓玉潤；作為茶具，紫砂壺厚薄有度，端握順手，注茗流暢，用來得心應手；方器線面挺括，輪廓分明，筋紋器節奏有序，紋理精巧；塑器肖形狀物，理趣兼備，體現了高度的美學法則。紫砂泥色彩的調配更加運用自如，紋飾采用了淺浮雕、印花、貼花、書畫鐫刻及金銀絲鑲嵌等新工藝，造型也更加新穎別致。特別是在裝飾上展現出多體書法的詩詞歌賦、花鳥山水及圖案人物等，將文學、書法、繪畫、篆刻與壺藝融為一體，更增添了藝術品味，使人飲茶之余，油然產生陶情冶性的美感。

新一代富有開拓精神的壺藝師，仿制與創作相結合，構思新穎，制作精湛，展現出百品競艷的時代氣息，具有強烈當代人文特征的紫砂藝術品，給人們帶來美的感受、理性的接納、暢愉的享受，自然地接受健康的人文關懷，把紫砂壺藝術推向一個新的水平。

2 重視、關注細節

紫砂壺制作者要在預見在作品過程中可能出現的困難，有意識注意某些細節，從而有效地解決問題。除重點探索壺的款式、外形之外，還應關注以下幾個方面：

1）關注制“工”的細節。宜興紫砂壺價格的高低和“工”有著直接的關系。點、線、面是構成紫砂壺形體的基本元素。按照紫砂成形的特殊要求，壺嘴與壺把要絕對在一條直線上，三個點的連接線要平滑，并且質量要均衡；壺嘴和壺把要形成對稱；壺口與壺蓋結合要嚴謹，不過緊也不能過松。

2）關注制“泥”細節。紫砂壺聞名于世，與紫砂泥其獨特之處相關，關注泥料（黑泥、深紫泥、淺紫泥、紅泥、米黃泥、綠泥）搭配得當，將兩種以上顏色的泥混合可產生許多泥色。優質泥料制作出的壺含有多種對人體有益的礦物質，價值自然就高。

3）關注壺的實用“功”。所謂“功”是指壺使用的功效。紫砂壺的功效美主要表現在：容量適度；壺嘴高矮成比例，一般在壺身的中上部；口、蓋結合嚴謹；出水流暢。壺的高矮，各有用處，高壺口小，宜泡紅茶；矮壺口大，宜泡綠茶。高矮又必須適度，過高則茶失味，過矮則茶易從口蓋溢出。

3 追求個性端莊

紫砂壺造形十分豐富，大致可分為方器、幾何形、菱形、八角形、特殊創意形。不同的人喜歡不同的形狀，而不同的大師也偏愛制作不同形狀的壺。正是因為如此，其多變和豐富的藝術功能才能滿足人們鑒賞、收藏的心理需要。如制壺大師王國祥的作品《吉方壺》，汲取了西安大雁塔造型大氣的靈感，基于大雁塔塔身造型之上，線條粗獷，體現出沉淀的歷史厚重，壺底座又加以創意發揮，角線挺括潤手，端莊又富有變化，穩重又不失靈巧。幾條簡單的曲折線條，創造的卻是造型各異，運用制作語言，進行制作構思，承載著豐富文化內涵的藝術佳品。從而做強形式感，也就能得到最有效的審美感性認識。

隨著人們文化品位的提升和追求，只有把握住物體的內涵精神，用大量的時間去概括、取舍、夸張、創意，進行藝術創造，突出其精髓，豐富其神韻，才能成功步入真正藝術領域，才能注入紫砂壺成形藝術的強大生命力。

1 姚遷.中國陶瓷·宜興紫砂卷.上海：上海人民出版社，1989

2 史俊棠，盛畔松.紫砂春秋.上海：文匯出版社，1997

TQ174.74 文獻表示碼：B

1002－2872（2012）08－0043－01

董彩芬（1964－），大專，助理工藝師；主要從事陶瓷工藝美術（制壺）。

（董彩芬）