談普通高校的音樂審美教育

郭超

談普通高校的音樂審美教育

郭超

從彌補理論教學的空洞、塑造大學生的人生觀和價值觀以及提升大學生的音樂欣賞能力等三個方面闡述了普通高校音樂審美教育的作用。

普通高校；音樂審美教育；作用

隨著素質教育理念在普通高校的逐步推進，音樂在教學中所體現的功能和審美價值越來越受到重視。音樂成為大學生認識美、接近美的一條重要通道，在陶冶大學生審美情操的同時，還具備啟迪大學生智慧的功能。讓大學生在學習音樂的過程中，不斷地提升審美情趣，為大學生在成長的歷程中，構建起屬于自己的心靈框架，奠定了良好的基礎。

一、音樂教育培養大學生的感知美

普通高校的音樂理論教學應結合音樂的審美理念去引導。枯燥的理論教學，很容易會引起情感豐富的大學生厭煩的情緒。只有理論教學與實踐中的審美教學有機地結合，在相互補充和提升中，才能夠相得益彰，發揮出其應有的效果。如果普通高校的音樂教育只偏重于大學生的理論教學，而忽略了其實際的功能，必然會導致教學形式上的空洞，使大學生只能了解片面的音樂形式，不能真正地從審美意識上得到提升。導致音樂教學工作只能流于一種形式，沒有真正達到理想的效果［2］。這必然形成大學審美教育中的一個弊端，只有摒除這個弊端，大學音樂的審美教育才能正常開展起來。

對于普通高校的音樂審美教育，需要根據大學生的身心健康發展情況，進行有的放矢的教育。從學習音樂知識的角度，在傾聽音樂的過程中，滿足大學生形象思維的需求。在學習的過程中，不斷地將理論知識內化成大學生的自我認識，這樣才能徹底地完成將音樂的理論知識，從抽象化轉化成形象化。對于大學生而言，開展形象化的教學，能使他們樂于接受和易于理解。倘若背離了教學規律，定然不會在教學工作中取得良好的效果。音樂作為教學工作中美的載體，應該以何種形式將這種載體具體地表現出來是十分重要的［3］。大學生在學習音樂的過程中，其實更偏重于感性認識，只有不斷地明確大學生學習的要義，并能夠理解大學生的學習傾向，才能夠在對大學生音樂審美教育的過程中，不斷地糾正教學的方向，使大學音樂教育在音樂審美的過程中，真正達到對大學生“教育”的目的。在普通高校音樂審美教育中，大學生可以通過對音樂審美過程的體會，獲得更深入的精神體驗和人文熏陶，從而在音樂中感受到旋律之美，以及從人文意蘊和文化價值中提升自己的審美水平。只有科學地填充普通高校音樂教育理論知識的空泛，才能夠從審美教學體會的角度使音樂知識真正地鮮活起來。教師還應合理地安排音樂教學，使大學生置身于濃郁的音樂藝術氛圍中，以感性體驗來幫助他們提升藝術修養和思想境界，并在審美體會中將所掌握的音樂理論知識融入到自己的知識結構和精神世界中去。

音樂作為一門聽覺藝術，是通過聽覺感受而存在的。讓大學生在傾聽中感受到審美的效果，能更好地促進學生的想象美，使音樂通過形象的方式，對他們的心靈產生巨大的影響。例如傾聽中國的傳統音樂，可以讓大學生體會到一種中國古典傳統文化的美。從笛聲的清脆到簫聲的深沉，還有琵琶的錚錚之音，這些都能讓大學生從宮商角徵羽的五音中，感受到古典音樂的美妙，體味到古典的魅力所在。《春江花月夜》是中國傳統作品的一篇佳作，在傾聽音樂之前，可以先讓學生熟悉唐代詩人張若虛所寫的詩 《春江花月夜》，用心體會詩歌所要表達的意境，然后結合多媒體的形式，將畫面和音樂融合為一體，讓學生沉浸在優美的音樂與意境之中。這種表現形式決不是單純的理論所能描述出來的，只有理論與實踐完美地結合起來，才能取得最好的效果。

二、音樂教育培養大學生的人文修養

普通高校的音樂審美教育，是培養大學生審美情趣的必要環節。美育教學是大學教育中重要的組成部分。通過對大學生的美育教學，有助于塑造大學生的心理健康，提升大學生的審美能力，能夠避免低俗的不良趣味走進大學生的精神世界，培養大學的審美氣質，為社會的發展輸送旨趣高雅的現代化人才［4］。讓大學生在對音樂教育的審美體會中，發現美、認識美，從而更進一步地接受美，這對建立自己的人生觀和價值觀有著更深刻的認識。

大學階段的審美教育構成了大學生將來走向社會之后，人生和事業發展的基礎。大學生對審美的體會需要從培養鑒賞能力做起，可以通過音樂這條直接走進人類精神世界的通道，讓大學生在音樂審美體會的過程中，凝結自己的情感，達到對生命感悟的目的，從而培養他們的創新思維，完善人格發展，提升自我實現的價值觀。大學生的素質教育是一個重要課題，提高大學生素質勢在必行。而音樂欣賞作為普通高校的美育課程，如果能夠得到有效地應用，將成為一條提高大學生素質教育的有效途徑。在普通高校音樂教學中大都存在這樣的情況，多數學生都是非音樂專業學生，不能按培養專業人才的方式來培養普通高校學生，應更多地通過音樂欣賞的形式，讓學生在傾聽的過程中陶冶性情培養情操，感受音樂的意境美和情景美，從而達到一個自我愉悅、自我滿足和自我升華的境界。

音樂的美妙之處，就在于能夠通過無形的情感描繪出讓人心動的意境。跟其它的藝術相比，音樂更接近自然，更容易表達自己的情感，更能使欣賞者的心靈被深深地打動。不同的音樂體裁及作品，不僅可以讓學生們從音樂欣賞中獲得美感，更能夠激發他們對美的體會，陶治學生的情操，凈化他們的心靈。同時，還能獲得心理的滿足，在情感上相互產生共鳴，從而讓學生在分享中建立起良好的人際關系。

在機遇與挑戰并存的時代，各種社會的誘惑和喧囂，都有可能侵蝕到大學生的內心。因此，良好的音樂教學氛圍，可以給大學生的內心建立起一個寧靜的家園，讓他們通過這種精神享受來獲得人生的幸福，這種非物質的存在是現實社會所需要的。從大學走向社會，就要開始面對一個忙碌的人生，需要不斷地探索社會的價值和心靈的歸宿［5］。在大學時代培養的音樂審美能力，可以讓大學生們以一種積極向上的心態，直面自己的人生，更好地應對人生未來的挑戰。

三、音樂教育培養大學生完善自我

長期以來，普通高校的音樂教育都是在傳統的課堂教學模式下進行的，學生的主動學習意識和創新意識都很淡薄，課堂的學習氣氛沉悶，師生之間的互動性很差。

教師在音樂教學中，應該改進傳統的教學模式。例如，一些教師在學生發言時，會不自覺地以自我意識來影響學生的自主思考。所以，在改善傳統課堂教學中，需要培養學生的自我完善的創造意識。要讓學生能夠明白，教師在音樂欣賞中所提出的問題和觀點，并不代表唯一，只能作為個人的觀點。每個學生在老師的音樂教學中，都可以有屬于自己的觀點，要能讓所有的學生感受到，在課堂上師生之間所展現的是一種平等交流，要能夠讓學生敢于、善于和肯于表達自己的觀點。在培養過程中，沒有必要拘泥于傳統的音樂教學模式，可以根據教學的需要，因材施教，對待有著不同層次欣賞能力的學生進行分類教學，并選擇適合的作品來欣賞。

大學生欣賞能力的提高，有助于開闊心界和視野。從審美哲學觀點來看，作為審美對象，音樂的審美價值都存在于審美活動過程的體驗之中。所以，提升對于音樂的欣賞能力，是提高審美體驗的有效方法。音樂是人類心靈對外界的感應的產物，是通過聲音形式來喚醒人類的精神。這種形式是一種內在的形式，是一種在審美體驗過程中，能夠實現的自我的有生命力的形式。需要大學生以聽覺和感知為先導，通過心靈的感應與音樂的完美結合，從而達到超越自我、超越音樂，以及超越外部物質世界，達到升華自我的境界，從而更好地完善自我［6］。欣賞能力決定了審美的效果，這需要在不斷學習的過程中進行培養和提高的。

普通高校的音樂審美教育，對于學生今后的人生發展有著十分重要的作用。正是基于這個原因，在高校音樂教育中充分地發揮音樂的教育功能，對于培養大學生的身心健康，提升高校的教育質量，具有十分重要的意義。從當前高校音樂教育的現狀來看，需要擺脫舊有的重理論輕審美欣賞的枯躁教學模式，應將音樂教育從理論教育的狀態下擺脫出來，注重素質教育，根據大學生內心的審美需求，在實際學習過程中，開啟大學生學習音樂的興趣之門。

總之，在全社會提倡素質教育的推動下，普通高校的音樂審美教育應該沖破傳統教育模式的約束，建立起科學化的教育機制，在審美教育中為大學音樂教育找到一條希望之路，為更多的大學生在音樂學習中提供一個審美的平臺。

[1]黃愛文.淺談普通高等院校音樂鑒賞課[J].中國科技信息, 2009（3）.

[2]林華.音樂審美心理學教程[M].上海音樂學院出版社，2005：236.

[3]曹理，何工.音樂學習與教育心理學[M].上海音樂出版社，2000：186.

[4]郭聲健.音樂教育論[M].長沙：湖南文藝出版社，2004：33.

[5]黃瑋.論音樂鑒賞與創造性思維[J].河南工業大學學報：社會科學版，2009（1）.

[6]秦勤.影響大學生音樂鑒賞能力的因素[J].大眾文藝理論，2009（1）.

G642.0

A

1673-1999（2012）01-0196-02

郭超（1980-），福建福州人，江夏學院（福建福州350108）人文系講師。

2011-09-23