堅(jiān)守與開拓

主持語：

陳林的工筆花鳥作品在畫界是獨(dú)樹一幟的，他的作品以不同元素構(gòu)建神秘的畫面空間，用矛盾或者“錯(cuò)誤”方式將花鳥置于其中，從而顯示出某種頗具戲劇感的傾訴和敘事意味。并以他自己的方式詮釋對(duì)傳統(tǒng)和當(dāng)下審美取向的理解。陳林這些靜化和精致化的工筆畫作品，給人們新奇而又悠遠(yuǎn)的意蘊(yùn)感，引發(fā)人不同的感受和思考。

時(shí)間：2012年7月4日

地點(diǎn)：安徽大學(xué)藝術(shù)學(xué)院院長(zhǎng)辦公室

受訪人：陳 林

采訪人：陳 瑞

SHMJ：我們都知道，您是“新工筆”的領(lǐng)軍人物，您對(duì)“新工筆”的“新”是怎么定位的？

陳林：畫中國畫這么多年，我是比較信奉一條，就是石濤講的“筆墨當(dāng)隨時(shí)代”。因?yàn)槲覀儺?dāng)代人生活的情境跟古人的生活情境完全是兩個(gè)概念，我們無法回到過去，古人畫畫時(shí)的精神狀態(tài)我們是體會(huì)不到的。古人如果想隱居了，在山里面一呆，就會(huì)和外面徹底隔絕，但是現(xiàn)在我們?nèi)ツ睦锊拍苷嬲龅竭@一點(diǎn)呢？就算是有這樣的自然環(huán)境，恐怕大多人也適應(yīng)不了。因?yàn)槲覀兓蚨嗷蛏俣加辛恕艾F(xiàn)代生活依賴癥”，比如“手機(jī)依賴癥”、“空調(diào)依賴癥”等等。古人沒有體驗(yàn)過這種東西，所以真讓他到山里，或者真正跟外面隔絕一段時(shí)間，就能夠很自然的適應(yīng)這種狀態(tài)。我們觀看倪云林的畫面，新安畫派漸江的畫面，真的能體會(huì)到什么叫“澄懷觀道”、什么叫“纖塵不染”，我的理解是，這種畫面氣息，其實(shí)就是他們的生活狀態(tài)和當(dāng)時(shí)他們的內(nèi)心體驗(yàn)的外化，現(xiàn)代畫家很難有他們的那種超然世外的逍遙狀態(tài)。在這樣的情況下，當(dāng)代人應(yīng)該畫當(dāng)代人所感知的世界，用當(dāng)代人的筆墨，用當(dāng)代人的造型，用當(dāng)代人的畫面語言，去把我們感知到的跟古人不同的世界呈現(xiàn)出來。畫工筆一樣，我有個(gè)基本的觀點(diǎn)就是：在相機(jī)普及之前，工筆繪畫有個(gè)很重要的功能是記錄，記錄圖形、圖像，因?yàn)樵诠糯鷽]有更好的手段。

SHMJ：工筆畫有這個(gè)功能，所以工筆畫在古代也叫寫真圖，西方寫實(shí)繪畫也有類似的功能。

陳林：是的，我們中國古人是非常注重寫實(shí)的，宋代的宮廷畫院里面對(duì)寫實(shí)的追求已經(jīng)到了極致。就像畫貓咪，要研究貓咪的眼睛在正午陽光下是什么樣的；畫四時(shí)月季，要將月季在四時(shí)的狀態(tài)非常精微的畫出來；畫孔雀飛騰，一定要注意到它起飛一瞬間的兩只腳“必先舉左”。你看連這么小的細(xì)節(jié)都關(guān)注到了，可以想象當(dāng)時(shí)畫家對(duì)寫實(shí)的關(guān)注度。我曾經(jīng)寫過幾篇文章，探討的是安徽徽州地區(qū)明清時(shí)期民間的祖宗像。雇主請(qǐng)畫家畫先人的肖像，基本的出發(fā)點(diǎn)就是要畫的很像，要肖似，雇主看了以后才能滿足對(duì)先人追憶的這種最初的初衷。所有這些現(xiàn)象放在一塊兒，不難看出中國古代的工筆繪畫主要的功能是記錄圖像。但是現(xiàn)在這種圖形、圖像記錄手段太多了，各種相機(jī)、手機(jī)都有這個(gè)功能，而且還可以用各種方式去處理它，想達(dá)到什么效果在電腦里都可以做出來。在這種情況下，如果繪畫還是按照老路子去走，僅僅是滿足于一種經(jīng)驗(yàn)式的視覺呈現(xiàn)，那么我覺得它的生存空間肯定會(huì)受到擠壓。

SHMJ：您是怎么處理這種關(guān)系的？

陳林：因?yàn)槲矣X得繪畫的最終出路主要還是陳列。這種陳列有公共空間，有私密空間，比如在博物館、美術(shù)館、公共場(chǎng)所、或者在家庭里面陳列。這種情況下，如果用幾萬塊錢買了一張畫和用幾十塊錢用電腦做出來的東西，整個(gè)視覺效果差不多，工筆畫的生存的空間就會(huì)受到擠壓。我們當(dāng)代人生活的環(huán)境不一樣，我們接受的信息不一樣，我們面對(duì)的觀者不一樣，那我們畫面呈現(xiàn)的東西也應(yīng)該不一樣。什么是不一樣的東西？我覺得應(yīng)該是視覺經(jīng)驗(yàn)以外的東西，就是我們通過電腦或者現(xiàn)代科技手段，很難實(shí)現(xiàn)的一些視覺呈現(xiàn)。畫面呈現(xiàn)應(yīng)該是非自然主義的，非經(jīng)驗(yàn)式的，畫家不再應(yīng)該滿足于小鳥棲枝式的再現(xiàn)，應(yīng)該努力營造一種新的視覺樣式，并能讓觀者面對(duì)這些新的繪畫樣式時(shí)，能夠獲得一種與當(dāng)下生活環(huán)境相契合的審美體驗(yàn)。在我的畫面當(dāng)中，我努力想要做的就是：在畫面中營造一種在視覺經(jīng)驗(yàn)以外的世界，希望觀者從我作品里獲得一絲審美愉悅。

SHMJ：就是為觀者創(chuàng)造一種新的審美體驗(yàn)。

陳林：是的。畫花鳥，和畫山水、畫人物不一樣，因?yàn)樗鼈儽旧淼某休d能力不一樣，面對(duì)的表現(xiàn)對(duì)象的屬性也不同。人物畫僅僅通過服裝就可以一定程度上體現(xiàn)“當(dāng)代性”；山水畫也可以通過點(diǎn)景，以及穿插其中的一些現(xiàn)代元素體現(xiàn)“當(dāng)代性”；可是，自古至今花還是那時(shí)的花，鳥也還是那些鳥，今天的牡丹和宋元時(shí)的牡丹沒有多少區(qū)別，今天我們看到的錦雞和宋徽宗趙佶看到的錦雞還是一個(gè)樣。如果我們不思變化，只是墨守陳規(guī)，觀者就很難獲得一種新的審美體驗(yàn)。

SHMJ：“新”就是創(chuàng)新，不同于前人。但是現(xiàn)在許多工筆花鳥畫家都師法宋人，以宋畫為最高榜樣，都是要在畫面中表現(xiàn)宋人的意境。

陳林：我們現(xiàn)在看到的那種宋人繪畫，是經(jīng)過時(shí)間洗禮以后的一種畫面呈現(xiàn)，顏色的火氣已經(jīng)完全退了，透過宋徽宗的一些作品，完全可以設(shè)想當(dāng)初這些畫一定是非常艷麗的。如果是現(xiàn)在讓我們這代人，或者比我們更年輕的這些人，讓他們拿著這種掛軸一類東西陳列在家中，顯然跟現(xiàn)代的陳設(shè)難以融合。所以在這樣的情況下，我們的畫面所呈現(xiàn)的氣息，應(yīng)該從繪畫觀念、設(shè)色、構(gòu)圖等方方面面跟我們所生活的時(shí)代契合。

SHMJ：這一點(diǎn)在您的畫面里表現(xiàn)的還是比較明顯的。

陳林：雖然我的畫被稱為“新工筆”， 盡管我從構(gòu)圖、造型等方面入手做了一些嘗試，但有兩個(gè)東西是不愿意丟的，一個(gè)是中國氣息，傳統(tǒng)的中國氣息我是一定不會(huì)丟的，我的畫任何時(shí)候看都是中國畫。另外一個(gè)就是唯美的東西，怪力亂神不是我的追求，我盡可能在畫面當(dāng)中給觀者帶來一種美的愉悅。

SHMJ：以后會(huì)不會(huì)越來越走向當(dāng)代和觀念性，因?yàn)槟漠嬅胬锎_實(shí)有這樣的潛質(zhì)。

陳林：后面怎么樣，我不敢說。繪畫是一個(gè)循序漸進(jìn)的過程，一種很自然演變的過程，很難去預(yù)設(shè)。就像十年前，我對(duì)一些觀念性比較強(qiáng)的作品是比較排斥的，但現(xiàn)在人們會(huì)說我的畫面中有著較強(qiáng)的觀念性，但對(duì)我而言，我更愿意稱這種“觀念性”為“思想性”。我一點(diǎn)不懷疑，十年以后我的畫面一定和今天的不一樣。現(xiàn)在我的畫面，跟傳統(tǒng)中國工筆花鳥畫的畫面，是有一定視覺樣式方面的變化，但是那種中國的、美的氣息，卻是我難以釋懷的。我希望我的畫不管是老一代的人也好，年輕一代的也好，看過以后不會(huì)從心理上產(chǎn)生排斥感，覺得不好看，不會(huì)像某些極端的行為藝術(shù)一樣，看過以后會(huì)讓人從心理上產(chǎn)生一種排斥感。

SHMJ：就是有開拓，也有堅(jiān)守。

陳林：我覺得這兩點(diǎn)都很重要，有句套話叫：“民族的才是世界的”。這個(gè)話聽起來可能覺得有點(diǎn)套，但是確實(shí)是真理，文化一定要強(qiáng)調(diào)多元，最怕大一統(tǒng)。過去也有一些人嘗試，比如說在宣紙上畫那種很接近西畫的東西，作為一種探索，這種嘗試當(dāng)然有它的價(jià)值。但是我們必須記得，我們是在中國傳統(tǒng)文化的浸潤(rùn)下長(zhǎng)大的。我在國外教課，有個(gè)很強(qiáng)烈的感受，就是中國傳統(tǒng)文化元素是深入到自己的骨子里面去的，改不了。就像我們回不到古人的那種狀態(tài)一樣，我們不是美國人、不是歐洲人，我們很難真正體會(huì)到他們的生活狀態(tài)，就像他們很難走進(jìn)我們的生活狀態(tài)一樣。我們的創(chuàng)作如果一味跟西方的風(fēng)，最多只能跟個(gè)皮毛。所以這種堅(jiān)守，對(duì)于我個(gè)人來講，是非常重要的。另一方面，對(duì)文脈的延續(xù)，我們有這個(gè)責(zé)任，作為讀書人，我們有責(zé)任把這種文脈傳承下去。當(dāng)然，我這樣說，并不是反對(duì)吸收外來文化元素。

SHMJ：所以我在您的畫面當(dāng)中，技法層面都還是很中國很傳統(tǒng)的，但是表現(xiàn)方面加入了西方現(xiàn)在繪畫中的一些觀念。

陳林：對(duì)西方現(xiàn)代繪畫可以有機(jī)融入，這一點(diǎn)，我們要有一種開闊的心態(tài)來對(duì)待。給學(xué)生上課的時(shí)候，我經(jīng)常講一個(gè)詞就是“有機(jī)”，要有機(jī)融入，有機(jī)吸收。西方繪畫中如果有些東西我們能夠有機(jī)的嫁接過來當(dāng)然是很好，因?yàn)橹袊嬁隙ㄟ€是往前走的。我們現(xiàn)在如果只是按古人的方法一味重復(fù)，不敢越雷池半步，那么跟藝術(shù)創(chuàng)作的初衷是背道而馳的。所謂創(chuàng)作，一定要有創(chuàng)新，沒有創(chuàng)新的創(chuàng)作不叫創(chuàng)作，是重復(fù)。我們這一代人也應(yīng)該和前輩人一樣，有一種文化使命感，要推著中國畫往前走。每個(gè)人的力量哪怕只有一點(diǎn)點(diǎn)，可是融在一起就是很大的力量。我始終覺得，中國畫一定要往前走，這一方面是文化發(fā)展的規(guī)律，另一方面是符合藝術(shù)創(chuàng)作的本質(zhì)。

SHMJ：現(xiàn)在畫國畫其實(shí)是挺難的，傳統(tǒng)和文脈太厚重了，但是在西方中心主義的當(dāng)下這種傳統(tǒng)又有些顯得“無效”。許多人說要回到傳統(tǒng)，但傳統(tǒng)肯定是回不去的，首先沒有這個(gè)能力回去，完全臨摹一定是死路一條，所以個(gè)人對(duì)傳統(tǒng)的有效選擇是最重要的。

陳林：傳統(tǒng)好不好？傳統(tǒng)肯定好。我對(duì)研究生的要求是，入學(xué)第一年先什么都不用談，主要任務(wù)就是臨習(xí)傳統(tǒng)繪畫經(jīng)典。學(xué)習(xí)中國畫的人，首先要對(duì)中國畫的程式，基本的表現(xiàn)技法及思想有所了解，沒有這一點(diǎn)基礎(chǔ)作為基石，其他都是空談。問題是基本掌握了傳統(tǒng)以后怎么辦，我們絕對(duì)不能滿足于對(duì)傳統(tǒng)技法的炫耀，這是很可怕的一件事。如果僅僅陶醉于“看我這一筆畫的有多好”、“我的那塊墨色有多好”，那就有問題了。過去李可染講用最大的勇氣打進(jìn)去，再用最大的勇氣打出來，老先生之所以有那樣的成就，就在于有非常清醒的認(rèn)識(shí)，你要進(jìn)去，不了解傳統(tǒng)從何談起？但如果進(jìn)去之后出不來，也是死路一條。比如學(xué)石濤，如果陷入“石濤模式”出不來，永遠(yuǎn)也只能著石濤走。

SHMJ：2010年采訪周京新也說這個(gè)問題，他說面對(duì)傳統(tǒng)不光要進(jìn)去出來，還要幾進(jìn)幾出。

陳林：是這樣。以臨摹來說，每個(gè)階段臨的體會(huì)是不一樣的，清代張潮說：“少年讀書，如隙中窺月；中年讀書，如庭中望月；老年讀書，如臺(tái)上玩月。皆以閱歷之深淺，為所得之深淺耳”。隨著年齡的變化，創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)的積累，每個(gè)階段對(duì)傳統(tǒng)的理解是不一樣的，同樣一件經(jīng)典作品，30歲的人能夠看到的妙處，20歲的人是很難體會(huì)到的，那么60歲人對(duì)傳統(tǒng)的理解深度，我想一個(gè)年輕人是不容易達(dá)到的。正因?yàn)槿绱耍瑢?duì)待傳統(tǒng)，我們需要不斷學(xué)習(xí)。

SHMJ：您的畫面里有許多傳統(tǒng)的東西，比如某些元素和技法，但也有觀念性的東西，那您是怎么結(jié)合的？

陳林：其實(shí)技法這個(gè)東西相對(duì)來說是比較簡(jiǎn)單的。我過去喜歡用電腦做設(shè)計(jì)這件事來和學(xué)生談這個(gè)問題，現(xiàn)在做設(shè)計(jì)大家都用電腦來做，電腦軟件的使用就是一個(gè)技術(shù)的活兒，學(xué)習(xí)軟件使用，當(dāng)然需要一段時(shí)間，只要愿意下功夫，不管有多少文化，甚至于有沒有文化，總是可以學(xué)會(huì)。但僅僅會(huì)使用設(shè)計(jì)軟件就能設(shè)計(jì)出好作品啦？當(dāng)然不可以，必須要有設(shè)計(jì)思想，設(shè)計(jì)說到底就是設(shè)計(jì)者思想的圖像化，絕不僅僅是技術(shù)的問題。我們過去有位學(xué)生給汽車設(shè)計(jì)車標(biāo)，獲了兩百萬的獎(jiǎng)金，他設(shè)計(jì)的標(biāo)志能拿兩百萬，為什么？主要還是因?yàn)橛性O(shè)計(jì)理念。畫畫其實(shí)也是一樣，我們現(xiàn)在每年招這么多學(xué)生，本科四年、研究生三年，一般等到研究生畢業(yè)，基本上技法已經(jīng)沒有太大問題，關(guān)鍵是技法解決以后怎么去畫的問題。對(duì)于一個(gè)畫畫的人來說，其實(shí)最主要的兩個(gè)問題就是“畫什么和怎么畫”。“畫什么”說的是題材的問題，“怎么畫”說的就是繪畫思想、繪畫觀念的問題。我一直傾向于認(rèn)為，在解決了基本技法問題后，畫畫就是畫思想、畫觀念。可是，繪畫思想不可能無中生有、“空穴來風(fēng)”，繪畫思想來自于畫家的長(zhǎng)期積累。這種積累又來自于“萬卷書”、“萬里路”，以及大量的創(chuàng)作實(shí)踐。對(duì)于畫中國畫的人來說，多讀多看多走特別重要，不能天天在家磨技法。當(dāng)然，還有一個(gè)體悟能力的問題。就像張見，我們?nèi)ケR浮宮，大家都去看波提切利、都去看佛蘭西斯卡，但是絕大多數(shù)人看完以后就覺得很好看，看完就走了。但是張見因?yàn)橛辛撕芎玫那捌诜e累，又非常睿智地看到了文藝復(fù)興藝術(shù)某些元素與傳統(tǒng)工筆繪畫結(jié)合的可能性，最終形成他自己個(gè)人的東西。

SHMJ：現(xiàn)在藝術(shù)教育有一個(gè)問題：教育產(chǎn)業(yè)化，技術(shù)層面要求比較多。讀書是一個(gè)長(zhǎng)線的過程。但教育產(chǎn)業(yè)化之后著眼的是短線的東西，這是很大的一個(gè)沖突。對(duì)國畫來說也是很現(xiàn)實(shí)的問題，大家出來之后怎么生存，怎么找工作的問題。

陳林：我們學(xué)院這個(gè)專業(yè)招生規(guī)模非常小，包括研究生也是，因?yàn)槲覀円部紤]到這個(gè)問題，這個(gè)專業(yè)的就業(yè)壓力確實(shí)比較大。對(duì)于要畢業(yè)的同學(xué)，我一般都這樣跟他們說：先就業(yè)再擇業(yè)。你先得養(yǎng)活自己，所以，對(duì)于學(xué)生畢業(yè)后改行我覺得很正常，畢業(yè)以后暫時(shí)找不到對(duì)口的工作，那就改行先做其它的工作。

SHMJ：安徽大學(xué)藝術(shù)系也是近些年成立的吧？

陳林：我們是2001年建立的藝術(shù)系，2004年改名藝術(shù)學(xué)院，在這以前是以設(shè)計(jì)為主，現(xiàn)在有音樂有戲劇，涵蓋了藝術(shù)門類下的幾乎所有一級(jí)學(xué)科，專業(yè)比較全，有十幾個(gè)專業(yè)方向。

SHMJ：之前您講的時(shí)代感的問題，這在人物畫中是比較好表現(xiàn)的，例如一些事件，在花鳥畫中該如何去表現(xiàn)這種時(shí)代氣息？

陳林：我的作品構(gòu)成感比較強(qiáng)，這跟我們現(xiàn)在生活的環(huán)境是很契合的。現(xiàn)在放眼望去，都是這種幾何體，我們身邊都是幾何構(gòu)成的東西。有人說我畫的有些荒誕，我不認(rèn)同。我的畫面盡管不是日常生活的場(chǎng)景，但仍然是生活中的東西，只是跟我們過去習(xí)慣的花鳥畫的構(gòu)圖方式可能有些不同。

SHMJ：國畫里花鳥畫本身就是一個(gè)小品式的，比較怡情，沒有比較沉重的東西，近百年的中國畫發(fā)展史也是這樣。

陳林：所以我覺得我們這代人還是很幸運(yùn)的，趕上了好時(shí)代，有非常好的物質(zhì)基礎(chǔ)，有非常好的創(chuàng)作環(huán)境，剩下的就是盡力畫好畫好了。

SHMJ：前幾天我去采訪劉菊清老先生，她說畫工筆花鳥要用寫意的方法來畫，這點(diǎn)我還是蠻認(rèn)同的。

陳林：是的。以寫意的情懷畫工筆，以工筆的精神畫寫意，應(yīng)該是我們需要記住的創(chuàng)作態(tài)度。工筆很容易畫工、畫板、畫僵，其實(shí)，能畫“松”才是高境界。所以，要以寫意的情懷畫工筆，同樣，畫寫意則要以工筆的精神，畫寫意并不是說你就可以胡來，揮灑之間不能忘了章法。

SHMJ：工筆畫雖然很寫實(shí)的，還是功用性比較大的，另外起藝術(shù)主導(dǎo)的還是文人畫，特別是元代以后工筆畫一直是示弱的，邊緣化的東西，到了二十世紀(jì)初期，花鳥畫又開始慢慢地興起，您是怎么看待中國花鳥畫近百年的歷程？

陳林：工筆在在兩宋達(dá)到高峰，宋代以后文人畫興起，工筆就被邊緣化了。這跟創(chuàng)作主體的變化有很大的關(guān)系，因?yàn)閺脑_始，繪畫的主體變成了文人畫家。二十世紀(jì)以來，確實(shí)畫工筆花鳥的人比過去要多一些，但跟文人寫意畫相比規(guī)模還是不夠大，真正起來還是改革開放以后。之所以這么多人畫工筆，我的理解是寫意畫對(duì)很多年輕人來講，是個(gè)很大挑戰(zhàn)，文人畫過去基本要求是詩書畫印并進(jìn)，需要綜合學(xué)養(yǎng)。毫無疑問，這些對(duì)年輕人來說挑戰(zhàn)可想而知。第二，寫意畫成功的概率不是特別高，工筆不一樣，它有一個(gè)比較規(guī)范的制作程序，一個(gè)想法基本上都能夠?qū)崿F(xiàn)。第三，我覺得在工筆畫中，結(jié)合一些外來元素的可能性要大一些，空間要大一些。寫意就很難，你就從新工筆的這批畫家看，可以嫁接外來因素，有些想法在畫面中都能夠呈現(xiàn)出來。

SHMJ：現(xiàn)在的工筆畫有兩個(gè)方向，一個(gè)是與傳統(tǒng)結(jié)合的，還有一個(gè)是像您這樣和西方觀念結(jié)合的，您會(huì)不會(huì)向純觀念的方向走。

陳林：我有幾個(gè)朋友做現(xiàn)代藝術(shù)，他們?cè)?jīng)動(dòng)員我做些諸如裝置的東西。但是對(duì)于我來說現(xiàn)在還是很難去接受這些，中國氣息是中國工筆畫的底線，對(duì)我來說這非常重要。譬如材料問題，中國畫如果脫離筆墨紙硯，對(duì)我來說是不可想象的，不過，我自己不這樣做并不代表我反對(duì)別人去做，但有一點(diǎn)，對(duì)于一些極端的前衛(wèi)藝術(shù)，我是比較排斥的，記得還曾經(jīng)因此和國內(nèi)的一位當(dāng)代藝術(shù)策展人談崩了。目前來講這就是我的底線，但是十年以后會(huì)怎么樣我不做預(yù)設(shè)，順其自然。

SHMJ：剛才您說和別人爭(zhēng)論后現(xiàn)代鬧翻了，我的理解是：您的畫面對(duì)他們有種迷惑性，因?yàn)橹拔铱茨嬅嬗X得您思想上應(yīng)該是一個(gè)比較前衛(wèi)的人，但是跟您聊完之后我覺得您還是一個(gè)很中國的人，傳統(tǒng)還是占一大部分。但是您有沒有一種觀念先行的意識(shí)在畫面上？

陳林：實(shí)際上我是很不前衛(wèi)的，呵呵，我只是在畫我的感受。

SHMJ：同時(shí)您講的中國式唯美的，然后觀者得到審美愉悅，但是您在畫面表現(xiàn)方面還是偏西方的。

陳林：我們這代人從一開始學(xué)畫，接受的就是西方的東西，畫面有西方繪畫的影響，在我看來正是我們這代人與前輩畫家的不同之處。問題是，這種“融合”一定是有機(jī)的，而不是“為賦新詩強(qiáng)作愁”式的拼貼。

SHMJ：這就有一種懸崖上跳舞的感覺，就是腳已經(jīng)出去，但是身體還在中國畫的圈子里。

陳林：我想，這起碼是一種嘗試，我們沒有辦法一直墨守陳規(guī)，一直躲在前輩畫家創(chuàng)造的藝術(shù)樣式里靠“啃老”過活。

SHMJ：嗯，新工筆畫家里有的人好像走的更遠(yuǎn)一些。

陳林：對(duì)，遠(yuǎn)一些，但我暫時(shí)還是不太愿意那樣走。我還是希望目前自己的畫面中呈現(xiàn)的是中國畫的東西。所以現(xiàn)在我每天起床第一件事情一定是寫字，我很滿足這種狀態(tài)。我現(xiàn)在經(jīng)常在畫中有意識(shí)插入一些古代經(jīng)典作品，為的是既可以重溫經(jīng)典，同時(shí)又是創(chuàng)作的一部分，也為畫面增加一些趣味性。

SHMJ：我覺得看您的畫覺得您是當(dāng)代圈里的，跟您聊之后覺得您是傳統(tǒng)圈的。

陳林：呵呵，屬于那個(gè)圈子只是一種說法，我畫的是我的心里話、心里畫。

SHMJ：我看您的畫面中經(jīng)常表現(xiàn)一只大鳥蹲在那里或者在天空俯視，給人一種強(qiáng)迫性的感覺。因?yàn)槟欠N鳥的形態(tài)和動(dòng)作就像掠奪者一樣在你頭頂，趕也趕不走。

陳林：形象大于思維，對(duì)于畫家來說，有時(shí)候在畫一張畫的時(shí)候，真的沒有想太多關(guān)于“流派”、“風(fēng)格”之類的事，對(duì)我來說，可能就是想畫一只鳥，或者是想畫一個(gè)盤子，然后以此為生發(fā)點(diǎn)去完善畫面。

SHMJ：這種想法很務(wù)實(shí)。

陳林：真的是這樣，我們畫家間交流的時(shí)候都會(huì)說現(xiàn)在真的是碰到盛世，古人哪有我們當(dāng)代的畫家活的舒服呢？我曾經(jīng)在一篇短文里寫過：“有機(jī)會(huì)凝神靜氣做自己喜歡的事，對(duì)我來說已經(jīng)足夠了，除了感恩和踏踏實(shí)實(shí)把事情做好，我真的不知道還能有其他任何奢求。而倘若自己的努力能夠給他人帶來一些愉悅，哪怕只是那么一丁點(diǎn)兒，也就足以讓我有“滿眼春色綠無疆”的欣欣然了”。至于畫面如何去解讀，每個(gè)人有每個(gè)人的說法，別人可以根據(jù)自己的經(jīng)驗(yàn)去解讀，但對(duì)我來說，最重要的就是畫好畫。