淺談內(nèi)心聽覺

【摘要】本文旨在對鋼琴演奏中內(nèi)心聽覺的產(chǎn)生及其作用進行分析，以便積極主動地利用內(nèi)心聽覺指導(dǎo)鋼琴演奏，并且通過有效的訓(xùn)練方法提高它。

【關(guān)鍵字】內(nèi)心聽覺 音樂感知 聽覺意象 音樂想象

【中圖分類號】J624.1 【文獻標識碼】A 【文章編號】1674-4810（2012）20-0075-01

德國鋼琴教育家齊格勒主張鋼琴教育不必急著在演奏技巧上學(xué)習，而最重要的是“意識到聲音”。“讓內(nèi)心的音樂，先于技巧，先于手指動作產(chǎn)生并生動地記在心里。”這將迫使我們對“內(nèi)心聽覺”這一概念作一個全新而完整的闡釋了。

一 內(nèi)心聽覺的概念

內(nèi)心聽覺是人在內(nèi)心（實際是頭腦中）進行的、以音樂感知為基礎(chǔ)的以形成和完善音樂意象為最終目的的一種心理活動和能力。內(nèi)心的音樂活動包括音樂感知、音樂記憶和音樂想象。

二 內(nèi)心聽覺在鋼琴彈奏中的運用

1.彈奏前的感知樂譜

內(nèi)心聽覺在鋼琴彈奏中體現(xiàn)為以往積累的音樂感知與具體演奏內(nèi)容相結(jié)合形成所需意象的過程，通俗地講就是“要提前預(yù)期演奏的音響效果”。

第一步，音樂意象源于音樂感知。音樂感知是形成內(nèi)心聽覺的基礎(chǔ)。音樂感知積淀得越多，意象的發(fā)生便會更加容易一些。以鋼琴曲《蘭花花》為例，這是汪立三于1953年根據(jù)陜北民歌《蘭花花》改編的一首鋼琴曲。此曲以民歌為主題敘述了農(nóng)村姑娘蘭花花勇于沖破封建禮教，大膽追求婚姻自主，自找情哥哥的故事。整曲在比較短小的結(jié)構(gòu)內(nèi)形成了敘事性、戲劇性和悲劇性的對比，曲調(diào)深沉真摯。這些都是我們大腦中所儲存的對樂曲《蘭花花》的相關(guān)信息，這些信息可以幫助演奏者更容易地形成與此曲相匹配的內(nèi)心聽覺，指導(dǎo)彈奏。

第二步，要精細地感知樂譜上符號形式與表情記號、演奏方式等一切標記。再以《蘭花花》為例。對鋼琴曲《蘭花花》進行譜面分析。如第一樂段中，表情記號“Andantion”就有如歌的含義，而“Allegretto”和“Vivace”有活潑、輕快的意思，Allegre則包含著熱烈和熱情意蘊等。第四樂段中，“Appassionato”意味著熱烈、激情，表明是前兩個樂段情緒的延續(xù)。結(jié)尾處運用多次力度變化，由dim（漸弱）到mp（中弱），最后在pp（很弱）中結(jié)束，給人以深沉而又遙遠的感覺，仿佛暗示這是過去的故事。

2.彈奏中的具體體現(xiàn)

將以上視覺材料轉(zhuǎn)化為內(nèi)心聽覺。表演者不但對于音高、音色、力度、時值等要素能夠精確地辨認，而且對于音響運動中千變?nèi)f化的組合在頭腦中應(yīng)該有預(yù)期的音響效果。

例如，《蘭花花》開始樂句的音符上方運用了連線，仿佛一個人在緩慢地敘述一件事情。這就需要鋼琴連奏技巧彈出抒情性的歌唱旋律。表演者帶著這種內(nèi)心的音樂意象來兼聽自己演奏出的客觀音響效果。改變手指爆發(fā)性的快速揮動的觸鍵方式，用指面肉墊部位以緩慢平穩(wěn)地貼近鍵面的方式觸鍵，尋求聲音的連貫性和圓潤性；通過不斷地協(xié)調(diào)，直到手指的觸鍵所發(fā)出的音響與內(nèi)心聽覺相符，這個動作就固定下來，并且成為一種自動化的動作。這就是內(nèi)心聽覺在鋼琴彈奏中運用的全過程。

三 如何培養(yǎng)鋼琴彈奏中的內(nèi)心聽覺

我們知道，內(nèi)心聽覺所涉及的心理過程主要是聽覺意象，因此通過訓(xùn)練音樂感知能力可以為音樂內(nèi)心聽覺能力的提高提供豐富的材料基礎(chǔ)。

1.音樂感知訓(xùn)練

方法一：多聽是獲得良好音樂感知的關(guān)鍵。聽得越多，感知材料積累得越豐富，意象形成便會越容易，從而越能更好地指導(dǎo)演奏者通過外化的音響展現(xiàn)內(nèi)心體驗這一音樂活動。

方法二：積累豐富的音樂理論知識。音樂理論知識有助于演奏者對樂曲進行理性分析，進一步了解和體驗其豐富內(nèi)涵，從而使感知發(fā)生得更為容易。

方法三：唱譜訓(xùn)練。歌唱不僅是最直接抒發(fā)情感的方式，而且是最自然感受音樂“呼吸”的方式。因此，訓(xùn)練帶著情感的唱譜法會誘導(dǎo)演奏者在器樂演奏中的情緒和呼吸。

2.音樂記憶訓(xùn)練

要提高內(nèi)心聽覺中的音樂聽覺意象，記憶力的訓(xùn)練必不可少，因為意象是對過去感知事物的再現(xiàn)，是記憶的重要形式。

方法一：背奏訓(xùn)練。選用與學(xué)習有關(guān)的題材進行背譜訓(xùn)練。背記音樂的思想和背記作曲家的構(gòu)想可提高內(nèi)心聽覺的音樂性。

方法二：視唱練耳。把“外聲”和“內(nèi)心”相結(jié)合。運用默唱背譜、背寫記憶、創(chuàng)意讀譜與內(nèi)在想象等方法從不同的角度培養(yǎng)演奏者的內(nèi)心聽覺，從而發(fā)展其駕馭音樂的綜合能力。

3.音樂想象力訓(xùn)練

內(nèi)心聽覺的形成離不開想象。如果說感知是評判內(nèi)心聽覺形成容易與否的關(guān)鍵，那么音樂想象則是評判內(nèi)心聽覺發(fā)達與否的標志之一。

方法一：不斷擴大和豐富自身的文化修養(yǎng)和生活體驗，從而增加想象的廣度和深度。另外，欣賞各種藝術(shù)與文學(xué)可彌補直接生活經(jīng)驗的不足。

方法二：掌握各音樂的表現(xiàn)手法。這是引起想象的必要條件。如鋼琴的快速琶音好似流水，長笛的三度音好似鳥鳴，定音鼓的輪擊好像雷聲等。

方法三：進行選擇性想象訓(xùn)練。指定一個想象的范圍，選擇適合的音樂。例如想象田園的景色時會不禁想到黎英海的《夕陽蕭鼓》。

準確的聲音固然重要，但它只能起到傳遞聲音高低的作用，本身并不具有血和肉，筆者希望通過對內(nèi)心聽覺形成及其作用過程的分析引起學(xué)習者足夠的重視，并運用于音樂實踐當中。我們應(yīng)該相信，藝術(shù)道路是艱辛的，但過程是美麗的，前途是光明的！

參考文獻

[1]但昭義.少兒鋼琴教學(xué)與輔導(dǎo)[M].北京：人民音樂出版社，2004

〔責任編輯：李錦雯〕