試論兒童詩歌作品教學的意義與策略

兒童詩歌教學是對客觀世界的認識，不取功利的價值觀，是無功利欲求的觀照。荷爾德林的詩句中曾說過：“人，充滿勞績，卻詩意地棲居大地。”這告訴我們，人在為物質生存保有生命，而辛苦勞作。但同時，還會為一種靈魂的提升，精神的享受而在大地上詩意地生存。要詩意棲居大地就要過一種詩性的生活。讀詩、寫詩就是一個很好的途徑。同時，讀詩、寫詩的本身就是詩意的棲居。

詩歌教學是古代教育的優良傳統。孔子《六藝》中就有《詩》這門功課。用詩歌來對兒童進行語文教學正是繼承和發揚了詩歌的精神。而當下兒童詩歌的教學存在著許多值得思考的問題。

一、詩歌教學存在的問題分析

1.教材中兒童詩歌數量的貧乏

縱觀小學語文課本，一至六年級的課文中兒童詩歌僅只有十幾首，而且以低年級為主。如金波的《鮮花和星星》、冰心的《雨后》等，對于學生來說，這樣富有情趣的詩歌的數量還是少了一些。譚旭東老師在《童詩在困境中掙扎》一文中將童詩的尷尬處境精辟地概括為：（1）兒童文學家庭里的失寵兒；（2）新詩家族里的流浪兒。

2.教學方法單一

詩歌往往用凝練的語句去表達豐富的內容，短短幾十個字就能展現詩意的美景。在教學過程中，有些教師片面地對詩歌進行分析，將流暢的語句肢解為單純的字或詞，在分析字詞的過程中，不但一點點抹殺了孩子對詩歌僅存的那點好奇心，而且破壞了詩歌所創設的那種意境，那種美好。

3.兒童詩創作的蒼白

當下的語文課堂，兒童詩創作也沒有得到很好的重視。大部分老師總是認為學生的能力有限，詩歌的創作對孩子來說是很難的。于是，課堂上只是讀詩、解詩，很少涉及兒童詩歌的創作。在臺灣，語文教學明確規定，小學低段的課文以韻文為主，小學生從寫詩到寫文，寫詩是寫文的基礎。臺灣教育界認為，讓低段的孩子寫詩比寫文更符合兒童的年齡特點。

二、詩歌教學策略的思考

面對以上問題，在長期的教學實踐過程中，筆者反復琢磨，希望能通過以下方法解決存在的問題，從而幫助學生幸福地徜徉于詩海。

1.及時的補充

兒童熱愛大自然，傾情于多樣的生活，但又很難將自己對生活的這份喜愛、這份體悟表達出來。許多兒童詩歌作品則做到了，幫助兒童更準確、更細致地去感受生活，更活潑、更鮮活地去描摹大自然。因而，在使用教材進行教學時，可以通過一首詩的教學，拓展一個作家詩歌閱讀；由一位兒童詩人詩歌的閱讀，拓展到其他兒童詩人創作的詩歌的閱讀。這樣，才能很好地幫助學生走進詩歌的世界，感受詩意的美好。詩人筆下的星空、明月、春風、夏雨、秋實、冬雪、飛鳥、走獸……都與孩子的情感水乳交融。

比如，在教學蘇教版第二冊第14課《鮮花和星星》時，筆者在課堂上與孩子們一起欣賞了著名兒童詩人金波的這首小詩，在反復朗讀之后，在看圖背誦之后，孩子們是越來越喜歡這首小詩，因為詩中的鮮花是那么美麗，那么繁多。置身于花海，孩子們仿佛就是花海中的一朵花或一只蝶；詩中的星星更是勾起了筆者與孩子共同的回憶——在晴朗的夜空下，舉起小手，一顆一顆數著滿天的星星。于是，出示金波的兒童詩集《長出翅膀的太陽》就水到渠成了。孩子們帶著對兒童詩歌的好奇，帶著對金波的崇拜走進書中，走進一首首小詩里。

2.兒童的立場

在詩歌教學的過程中，教師要保有一顆童心，這樣，才能和學生一起用學生的眼睛、學生的性情去學習甚至欣賞一首童詩。

如今，我們總是站在成年人的立場去閱讀兒童詩，總覺得那些詩歌平淡無奇，沒有深度，有時甚至會懷疑詩人的想象力。總之，把一切看得太過簡單，太過容易，缺少了那份童真，缺少了那份浪漫。我們真的是應該站在兒童的立場去思考，怎樣上好兒童詩的課？

（1）讀一讀。“熟讀唐詩三百首，不會寫來也會吟。”這句話讓我深深地明白了朗讀在兒童詩歌教學過程中的重要性，兒童詩簡單易懂，形象生動。首先可以鼓勵孩子各自去大聲朗讀。自主性的閱讀充分發揮了孩子的主動性，讓孩子在朗讀中有自己獨特的情感體驗。然后，讓全體孩子拿著書本，大聲朗讀。此時，因為有了對詩歌的理解，他們朗讀起來，就津津有味了。最后，個別學生示范性地朗讀，更是可以激起孩子學習詩歌的熱情。各具特色的朗讀讓孩子對詩歌的學習充滿了濃厚的興趣。

（2）想一想。記得嚴清老師在聽完周益民老師執教的《力量，在冥思中拔節》后，曾說：“這堂課，我們不禁去關心蝴蝶的命運，不禁跟孩子一起通過美的文字去領略一種美的感情，去體悟一種人生的哲理，去享用一種凄美的詩意。這種很寶貴的情感是文化，這種很質樸的哲理是文化，這種凄美色彩的詩意是文化。”是啊，詩歌中內藏的情感是詩歌的靈魂，是詩歌教學中不可缺少的重要組成部分。于是，課堂上，孩子在大聲朗讀之后的思考就顯得尤為重要。課堂由“鬧”到“靜”，鮮明的對比，更是給孩子插上了思考的翅膀，在詩中讓思緒飛揚，在詩中讓情感交融。

比如，雪天，我領著我的小狗/從冰上走過/小狗也會嘆息/它說，很寂寞。——《雪天，我領著我的小狗》

短短的幾句話，純凈得令人心顫。讀了之后，我們眼前馬上會出現“千山鳥飛絕，萬徑人蹤滅”的純美意境。整個天地之間是一片純凈的雪白，在這樣的世界里，仿佛只剩下“我”和那只可愛的小狗，悄悄地從冰上走過，就如畫家手執畫筆，在一塊巨大而潔白的畫布上輕輕地畫下兩條生命律動的線。世界仿佛靜止了，但生命就如冰面下的河水一樣在涌動。簡單的語言和凄美的畫面表達的是一種純凈、寂寞的思想。這看似簡單的詩句卻透著深意，透著深度。孩子們可以根據詩句去思考，讀了詩句知道了什么？還想知道什么？圍繞這兩個問題，詩歌的情感就躍然紙上了。我們真的是需要站在兒童的立場去思考我們的詩歌教學的課堂，也只有 當我們站在兒童的立場才能在課堂上與孩子交流，與孩子共同成長。

（3）做一做。著名特級教師李吉林說：“兒童的情感易于被激起，一旦他們的認識活動能伴隨著情感，那他們對客觀世界的認識會更為豐富，更為深刻，也更為主動。”

《雨后》是冰心奶奶的詩歌作品，描寫了一場大雨過后，廣場上美麗、快樂的情景。一對小兄妹在廣場上盡情地嬉戲，快樂得好像神仙一樣。課堂上，教者讓學生結合自身的生活體驗感受童年生活的趣意盎然，體會童真童趣。用動作的再現，一步步走進詩中，一點點走進人物內心里。詩中“小哥哥使勁地踩著水，把水花兒濺起多高。他喊：“妹，小心，滑！”說著自己就滑了一跤！”及“她咬著唇兒、提著裙兒，輕輕地小心地跑，心里卻希望自己也摔這么痛快的一跤！”小哥哥玩水的樣子與小妹妹玩水的時候的表現有什么不一樣?讓學生在課堂上通過表演一一再現，并通過一舉手一投足去逐步地體會：同樣是玩水，男孩子和女孩子就是不一樣，從而感受到冰心奶奶有多了不起。

（4）畫一畫。人們常說：詩中有畫，畫中有詩。一首首兒童詩也就是一幅幅充滿想象的兒童畫。在詩歌教學的過程中，要充分地認識到這一點，將詩歌與繪畫有機結合起來，調動學生的多種感官，在一筆一筆描畫中，在一色一色填涂中，對詩歌的內容，對詩歌的情感，有了逐漸了解，不需要太多的講解，太多的分析，學生通過自己的實踐，感受那詩意的文字，詩意的想象，詩意的生活。

蘇教版第四冊語文書上有一首充滿了想象、充滿了童趣的兒童詩《真想變成大大的荷葉》。在教學的過程中，教者讓學生自己讀讀詩句，再拿出筆將小朋友想變的事物在紙上畫一畫。這樣，語文課堂上既充滿了瑯瑯的讀書聲，又洋溢著學生自主學習的快樂。學生講自己自主閱讀的成果通過繪畫表現了出來，激發了學生的學習興趣。

3.創作的由扶到放

我很喜歡在教學的過程中帶著學生進行仿寫，我以為詩歌就是一個最好的例子，為孩子提供了一個很好的詩歌范本，為孩子展示了一個極佳的創作機會，讓學生在學習的過程中，激發學生運用祖國語言文字的熱情，將一首首小詩躍然紙上。

《鮮花和星星》中，詩人寫到：

我最喜歡夏天滿地的鮮花/這里一朵，那里一朵/真比天上的星星還多。

我最喜歡夏天滿天的星星/這里一顆，那里一顆/真比地上的鮮花還多。

這是一年級的課文，對于一年級的學生來說，寫詩應該是一件很難的事情。于是我將寫詩的過程分為兩步：

（1）喚起舊知。課堂上，我出示前面學習的課文《春筍》的插圖，并出示課文。然后出示詩句的格式：我最喜歡_____，這里_____，那里_____，真比_____ 。

學生因為有了原有課文內容中對春筍的比喻，將春筍比做嫩生生的娃娃，自然而然想到了校園里的小朋友。創作了這樣的小詩：

我最喜歡竹林里的春筍

這里一個，那里一個，真比校園里的小朋友還多。

在教師的指導下，學生一步步完成了詩歌的創作。學生你一言我一語，在課堂中收獲著成功的喜悅。

（2）放飛思緒。此時，再次出現《草原的早晨》《春到梅花山》的插圖，孩子創作的熱情一下子被激發了出來，每個學生都想在課堂上大顯身手，做一回小詩人。這時教師將時間交給學生，將課堂交給學生，讓他們同桌互說互評，在全班匯報。

學生有了前面老師的指導，這時的創作就顯得輕而易舉了。于是，當老師讓孩子匯報時，教室里是一片小手的“樹林”，幾乎每個學生都想展示自己的才華，忘卻了寫作的困難。也許這就是合理的教學所帶來的意料之中的喜悅吧！