小學音樂課堂中培養學生創造力初探

一、教學的某些現象

1.我曾經在教《誰唱歌》一課時，一名學生向我告狀：“老師，我同桌總在那里瞎唱，跟老師唱的歌詞不一樣。”為了不影響教學秩序，我便瞪了他一眼，讓他學著我唱。課后，我把那位學生請到身邊，無論我怎么鼓勵、啟發，他就是不唱他瞎唱的內容。

2.在一節欣賞課中，我讓學生聽完曲子后，根據內容畫一幅畫，全班學生都在提筆畫畫，只有一位學生與眾不同地為曲子配了一首詩。

二、現象的啟示

心理學研究表明：兒童階段都有本能的創作欲望，這時兒童的知識雖不如成人，但感染力、想象力、創造力卻是一生中最旺盛的。在這一階段，如果教師不能夠正確地看待學生在課堂上的瞎唱瞎跳，與眾不同，不能很好地對學生進行引導和培養，將是十分遺憾的，也許“天才”就在這一刻被“抹殺”了。

三、問題的提出

如何在音樂課堂教學中培養學生的創造力呢？

四、實施對策

1.營造民主、自由、寬松的情感氛圍，培養創新意識

美國創造力研究專家托蘭斯認為：“創新能力的發展，必須在自由而安全的氣氛中才能進行。”在音樂課上的自由就是盡量減少對學生行為和思維做無謂的限制，應給他們自由表現和創造的空間。由此可見，教學活動中教師與學生應處于平等地位，傳統的教學模式片面強調教師的主導作用，忽視了學生的主體作用。在教學過程中，學生的種種創造性表現常常與錯誤、頑皮、爭吵等聯系在一起，學生對問題的看法不一定十分準確，與教學的看法不一定完全一致。假如教師輕易代替、否定，只有老師問學生，而少有學生問老師。久而久之，學生的好奇心、求知欲被抑制，懶于動腦、疏于嘗試，對于這樣的學生談創造談創新只能是一句空話。我認為只有在教學中把自己融入學生當中，做學生的朋友，注意營造自由的氣氛，不斷以賞識的眼神、鼓勵的 話語來給學生信心和勇氣，給學生一個“心理自由”的氛圍，一個自由表現的空間，這樣才能培養學生的自我想象、表現能力及創新意識。在一節用小樂器創作一首主題為“雷雨前后”的音響故事時，有一個學生舉手發言：“老師，我想重重地擊門來表現打雷的聲音……”對于這個學生的奇思妙想，我及時給予肯定，再也不會像以前那樣瞪他一眼，而是帶大家一起嘗試練習，學生的創新意識被激發起來，紛紛暢所欲言：“老師，我想……”

例如，學生在聽完《小燕子》后，我請學生為小燕子的家畫上裝飾，就是用圖形來表現兩個不同的段落時，我鼓勵學生說：“不要怕錯了，大膽地畫，只要把你們內心真實的感受表達出來，就很棒。那么下面誰愿意把你們的畫拿上來張貼，和大家分享呢？”話音一落，學生們相繼把畫拿到講臺上。看，有的學生把“柔和舒展”的旋律畫成

等等不一樣的圖形，有的學生把“堅定有力”的旋律畫成了

等多種圖形。多好呀！多形象的圖畫！對于他們的見解、創作我從樂曲的情緒、旋律、力度等不同方面給予了贊許、肯定。

營造民主、自由、寬松的空間，就能給學生延伸了創造更大、更廣泛的學習和探討的空間。這一空間一旦形成，他們的創新思維在其縱橫行里，樂此不疲。

2.尊重學生個性、維護創造思維

創造思維的基礎具有個性、自主性的。在欣賞樂曲的音樂形象再創造中，因個人認識感受不同，產生不同的情感，所以表達的方式也不同，這是藝術欣賞的特點。正是由于這個特點，教學中我特別尊重學生的個性選擇，強調個體獨特的感受，并提供機會，讓他們盡情表達見解、展示才華，對他們顯露出的“突發奇想”和“智慧火花”，都及時進行“引思”和“助燃”，促使他們個性化思維更加豐滿，讓他們的創新精神在個性的思維中閃光。

例如，欣賞無伴奏合唱《牧歌》這首歌曲時，隨著一段悠揚、寬廣、風格濃郁且由弱漸強的蒙古族散板音樂的響起，一下子就把學生帶入“草原”中，使他們有身臨其境之感。當音樂結束時，我讓學生用自己的肢體模仿出草原上的各種場景，結果學生思維活躍，分組討論，爭相表演，有奔騰的駿馬、歡叫的牛羊、飛翔的雄鷹、潔白的氈房、勞作的牧羊人等造型。但是，有一組造型與眾不同，他們表演一群遷徒中的牛羊，在沙漠化的草原上掙扎著向前移動，四處尋找食物和水源，沿途中一只只牛羊倒下。面對學生精彩的創意，我都給予充分肯定，特別對剛才這一組同學與眾不同的表演更是給予大力表揚。接下來，我就把這一組同學極富創意的表演當做教學的契機，進一步拓展思路，以“怎樣防止草原沙漠化”為話題，讓他們充分發表各自的見解，想出奇招，讓草原綠草成茵，進一步發揮他們的個性思維和創造潛能。

3.在想象中培養創造性思維

想象力是人類特有的心理活動，可稱之為“創造力的翅膀”。愛因斯坦說過：“想象力比知識更重要，因為知識是有限的，而想象力概括世界的一切，推動其進步，并且是知識進化的源泉。”學生的想象力是豐富的，他們在課堂中的許多創作都是我們這些教師都無法想到的，教師要努力創設各種不同的情境，讓學生開啟思維之窗，開啟想象力。

當一年級的小朋友們和打擊樂器交上朋友后，我常常會在音樂課中敲擊串鈴、木魚、三角鐵、小镲、沙球等打擊樂器，啟發學生發揮想象，讓學生把想象和生活結合起來，想一想，不同樂器產生的音響可表現我們周圍生活中的什么呢？有的學生說：“木魚是媽媽切菜的聲音，是我們走路的聲音；沙球是蠶寶寶吃桑葉的聲音，是下小雨的聲音；碰鈴是雨打在水面上的聲音；是小鳥唱歌的聲音……。”有時候，我會反過來，看看這樣一個片段：用聲音創編一個有情節的故事，小紅帽提著籃子到森林去看外婆，那么森林中會發出什么聲音呢？這時我先引導學生聯系自己的生活經驗大膽想象，用語言描繪想象到的情景，有的說：“小溪潺潺的聲音，風吹樹葉沙沙的聲音，小紅帽輕快的腳步聲、小鳥飛遠的聲音、狼看見小紅帽的吼叫聲……哇！”你看，多么豐富的想象。接著，我讓學生分組討論，發揮想象力，自由選擇樂器來模仿這些聲音，然后與他們一起討論演奏的結果，并加以概括和改進，這樣做極大地激發了學生的創作熱情。

在音樂教學實踐中，教師要在不同的情景中引導學生聯想音樂、創造音樂，再由音樂中想象到不同情景，由此來豐富學生的想象力、獨具匠心的創造力，讓想象把學生內心感受用音符表現創作出來，使他們獲得成功的喜悅。

4.在實踐中培養學生的創造力

有了創新意識、創造思維、創造氛圍外，讓每一個學生都有機會展示自己的創造成果也是非常重要的。教學中我會選擇音樂實踐活動，來滿足學生自我表現的心理需求，為他們創造性表達心中情感及施展才華提供平臺。學生通過參與活動，有效地拓展了創造性思維空間，使他們的創造靈感得到的啟發。我在上五年級的音樂課時，都會堅持開設一個欄目叫《星光大道》，就是在每節課的最后幾分鐘，讓幾個學生上臺出示下期的主題，他們的主題五花八門，有：“瘋狂的球迷”“今天去春游”……他們根據自己主題指定的表演者，被點到的學生用兩三天時間來準備，他們個個熱情高漲，有的查資料，有的編臺詞、有的做導演、有的搞策劃，相互間配合默契，充分調動了他們各自的創造性思維。下一節課他們就帶著作品來為全班表演，在表演之后，大家互相評判，看誰對音樂的選擇、節奏、情緒的理解最好，動作表演更符合角色，最后由大眾評委評選出最佳創意獎、最佳音效獎等。如此循環，學生在一種創造性的氛圍中相互啟發、相互感染；在一次次的掌聲和喝彩聲中，體驗到成功的快樂，也顯示了他們的創造才能。

學生的創作潛能是巨大的，關鍵在于教師要更新觀念，在教學中多留心創造條件鼓勵引導他們的創作，激發他們的創作興趣。只要我們蹲下來，鼓勵學生按自己的設想去探索和創造，就能看見學生展開翅膀，在無限廣闊的音樂天地中自由自在地飛翔。