培養學習美術興趣的幾點體會

美術課是對學生進行美育的重要途徑。學習美術，可以讓學生在生活中學會發現美、認識美，進而創造美。家長評價一個學生往往也只看考試成績，更讓學生覺得只要學好考試科目就好了，而忽略了興趣愛好。興趣是最好的老師，學生一旦對美術產生并保持了濃厚的興趣，就會以更充沛的精力、更飽滿的熱情投入到學習中去。對于美術學科來說，興趣就顯得尤為關鍵。針對這些問題，我認為最根本的解決之道還是要提高學生的學習興趣。就此我有幾點體會和感受：

一、精心設計活動 培養濃厚興趣

美術教育寓于活動之中。在課堂上我們努力營造活動氣氛，讓學生置身于一個生動活潑、充滿情趣的學習氛圍中，積極投入到學習知識技能的過程中，主動接受信息從而引起其參與活動的興趣，學生在活動中既經受了鍛煉，又使興趣趨于穩定。

我們對活動進行了精心設計，組織了多次活動：有參加上一級各類比賽的，也有校內主題性競賽的。在活動中不斷提高有美術特長的學生的藝術表現力、思考探索才能，使學生更充分、更完善地發揮其潛力。如高一有一位同學，在一次全省美術比賽中榮獲二等獎后，大大調動了學習的積極性，同時也促進了其他同學的學習。

二、融洽師生關系 培養普遍興趣

在平時的教學中，老師們潛意識里認為學生還小，懂得的還極為有限，于是“一廂情愿”地將自己的意愿強加給學生，扼殺了學生的自主性和創新意識，也挫傷了學生學習的積極性。因此，教師在教學中要注意采用鼓勵教學的方法，激發學生的學習熱情，用欣賞的眼光去審視學生的每一幅作品，注重培養學生的學習興趣與參與意識。

在美術制作課里，教師無需對用什么形式，有哪些步驟作統一規定，而是讓學生自己對材料進行反復觸摸和琢磨，要求學生從不同角度進行創作，讓學生自己去發現和理解：原來，工具材料有這樣的性能特性；步驟不但可以是這樣的，還可以是那樣的；不但可以采用這種方法，還可以采用那種方法。另外，繪畫多幅作品或單幅作品時，教師也無需告訴學生先畫哪里？后畫哪里？或先畫哪個部分，后畫哪個部分。不妨可以讓學生自己去分析思考，再動手繪畫……這樣，既激發了學生的探索欲望，又培養了學生的創新精神。

教學中，教師不能事先就給某一審美材料規定一個統一的評價標準，而是充分地發揮學生的審美感受，鼓勵學生用自己獨特的方法去感受藝術作品的美，使學生的情感與對象產生共鳴，審美的想象力自然會得到自由的發展。如：在欣賞徐悲鴻的《群馬》時，教師讓學生看畫，感受一下作品的氣氛，并要求學生看畫的同時思考下面的問題：畫的是什么？怎么畫？用筆有什么特色？哪個地方給你感觸最深？然后，鼓勵每個學生都說出自己的看法，作答時大家基本都能說出自己的看法和想法。

三、美育滲透 培養持久興趣

以藝術教育為主要內容的美育，對于培養和健全人們的審美心理結構，即感知、情感、想象、理解等心理能力的提高和相互協調，對提高學生的綜合素質起了重要作用。

學校經常舉辦各種活動，為學生創造有良好影響的藝術氣氛。例如，主題報、畫展等，教學上諸如向學生講解美術史知識、名人的藝術簡歷、名畫的思想、藝術魅力，以促進學生對更高藝術境界的向往和追求。學校還開展豐富的教育實踐活動，讓學生走進社會，通過參觀畫展、舉行書畫比賽等，加深他們對美的感受認識，讓他們走入真實正確的審美天地。同時，提高審美能力和水平，使學生對美術的興趣持續穩定。

四、利用多媒體的教學手段，為學生提供一個動畫場景

美術是視覺藝術，需要通過視覺來獲取信息，這就必須強化直觀教學。傳統的教學方法常常使教學陷于枯燥乏味，如將現代化的電化教學手段引入美術課堂，使教學媒體多樣化，就可以調動學生的視覺、聽覺，感知，激發學生的學習興趣，有助于實施快樂教學，增強教學效果。例如，上圖案基礎課時，在講解“變化”的幾種方法過程中，我設計同時在投影上用彩筆畫出簡化的魚、兔子，幾何化的松鼠、青蛙，夸張的小豬、梅花等，這些簡練的圖案激發起學生的極大興趣。每畫完一個圖案，學生們就不由自主地說出“松鼠！”、“青蛙！”、“小豬！”等等，課堂上充滿了歡樂的氣氛。講添加法時，在魚身上添加蓮花，在梅花上添加喜鵲，再問學生有什么寓意？學生經過思考，可回答出“連年有余”、“喜上眉梢”的寓意。這樣，學生在輕松快樂的氣氛中，不但掌握了“變化”的幾種方法，而且使學生的形象思維能力及創造力有了進一步的提高，達到了較好的教學效果。多媒體教學融形、色、光、聲為一體，刺激學生的感官，是一種在一般課堂上難以達到的高功效的教學手段，在激發學生學習興趣和提高教學效率方面具有很大的作用，很值得推廣。

總之，提高中學生學習美術的興趣，既能實施美育，還有利于中學生身心健康的發展，讓學生在學畫中成長，讓自信從學畫中出發。讓每一個學生各得其所，找到自己的方向，為祖國培養多方面的綜合性人才。

（作者單位：江西省南康市第二中學）