摘 要:本文主要探討了中國(guó)畫(huà)的用線,并且著重闡釋了中國(guó)美術(shù)的線其在于抒情,線的藝術(shù)﹝畫(huà)﹞和抒情文學(xué)﹝詩(shī)﹞是最富民族特征的。
關(guān)鍵詞:以線造型;裝飾美;造型美;質(zhì)感;神韻
中圖分類(lèi)號(hào):J212 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼:A 文章編號(hào):1006-026X(2012)12-0000-01
翻開(kāi)人類(lèi)藝術(shù)史,如果說(shuō)對(duì)色的審美在舊石器時(shí)代已經(jīng)開(kāi)始,那么對(duì)線的審美感受的充分發(fā)展則要到新石器時(shí)代制陶時(shí)期。色與線是造型藝術(shù)中兩大要素。比起來(lái),色彩是更原始的審美形式,因?yàn)槿藢?duì)色彩的感受基礎(chǔ)是動(dòng)物性的自然反應(yīng);而線條的領(lǐng)會(huì)則需要更多的觀念、想象和理解的成分及能力。所以,作為造型手段,線是比色更近一步、更純粹的語(yǔ)言。
造型手段為造型目的服務(wù)。東方與西方,文化心理結(jié)構(gòu)不同,審美意境的不同,決定了用線、用色的不同。在原始社會(huì)的彩陶藝術(shù)中,東方與西方的線飾有著極為相似的面貌。而后,隨著各民族經(jīng)濟(jì)貿(mào)易文化的發(fā)展,東方藝術(shù)繼續(xù)沿裝飾概括發(fā)展,重線,重在抒情即興;西方藝術(shù)則沿寫(xiě)實(shí)再現(xiàn)發(fā)展,重形重色,重在模仿自然。以中國(guó)美術(shù)為例:盡力表達(dá)某種內(nèi)在的風(fēng)神,而這種風(fēng)神又要求建立在對(duì)自然景色、對(duì)象的真實(shí)而又概括的觀察、把握和描繪的基礎(chǔ)之上,這是整個(gè)中國(guó)畫(huà)的美學(xué)特點(diǎn),也即“氣韻生動(dòng)”勝于單純的“應(yīng)物象形”。這與文藝復(fù)興以來(lái)至本世紀(jì)初,西方美術(shù)的主流運(yùn)用一切科學(xué)知識(shí)和實(shí)際觀察,以期達(dá)到三度空間的真實(shí)的再現(xiàn)是極為不同的。與西方嚴(yán)格的寫(xiě)實(shí)方法相比,中國(guó)畫(huà)家對(duì)三度空間的要求比較靈活,容許省略,以虛代實(shí),計(jì)白當(dāng)黑,以一當(dāng)十,并以發(fā)揮線的功能為主要表現(xiàn)手段。這就是為什么在華夏民族的發(fā)源地黃河流域布滿(mǎn)著線感的畫(huà)與雕塑。可以說(shuō),中國(guó)美術(shù)的重點(diǎn)在于線與抒情,線的藝術(shù)(畫(huà))和抒情文學(xué)(詩(shī))是中國(guó)文藝最為發(fā)達(dá)和最富民族特征的,它們同是中國(guó)民族的文化心理結(jié)構(gòu)的表現(xiàn)。
具象的線,充滿(mǎn)了整個(gè)中國(guó)美術(shù)史;抽象的線,在中國(guó)藝術(shù)其他部類(lèi)中亦無(wú)處不在。而在西方美術(shù)中,它欲若隱若現(xiàn)。
這里所說(shuō)具象的線即可視的具體的線,一般只存在于造型藝術(shù)范疇。總的來(lái)說(shuō),西洋線描目的在于造型,塑造準(zhǔn)確的外部形體;中國(guó)線描除勾勒形體外,同時(shí)注重線條自身的空間組織關(guān)系,而且線本身包含獨(dú)立的審美價(jià)值。也就是說(shuō),“以線造型”,西方重型,東方重線。西方與東方在壁畫(huà)、雕塑、版畫(huà)、工藝美術(shù)等各部類(lèi)中的線是有各自的特點(diǎn)。
西方重科學(xué),讓人能以理智的明智認(rèn)識(shí)世界。因此西方藝術(shù)崇尚真實(shí),要求準(zhǔn)確再現(xiàn)客觀對(duì)象。達(dá)·芬奇說(shuō):“可見(jiàn)性即確實(shí)性。”文藝復(fù)興以來(lái)西方傳統(tǒng)的寫(xiě)實(shí)繪畫(huà)精研了在一定透視角度下,合乎解剖的動(dòng)能與結(jié)構(gòu)引起的形體變化,而這種形體又必須通過(guò)光和影顯現(xiàn)。因此,西方美術(shù)是面、體、光、色的藝術(shù),線只在版畫(huà)、素描、速寫(xiě)中是主角。縱觀西方美術(shù)史,從希臘時(shí)代至印象派,注重素描形體,注重光、色、大氣的準(zhǔn)確表達(dá),是具象藝術(shù);后期印象派,受東方美術(shù)特別是日本美術(shù)的影響,表現(xiàn)物體的本質(zhì)構(gòu)造與主觀想象的結(jié)合,是意象藝術(shù),線的應(yīng)用加強(qiáng)了;而后,具象、抽象、意象藝術(shù)并行,主流則是表現(xiàn)人的觀念的抽象藝術(shù);再后,藝術(shù)家更自由地用色、用線、用實(shí)物,用一切可用的手段,創(chuàng)造出繚亂紛繁的藝術(shù)面貌。這一切,似乎讓人覺(jué)得,西方美術(shù)邁著無(wú)聲的步子緩緩走進(jìn)東方,線似乎越來(lái)越具有獨(dú)立作用。但是,與中國(guó)美術(shù)中的線不同,它幾乎一直是在為形為色服務(wù)。可能較之由希臘時(shí)代至意大利文藝復(fù)興這一線下來(lái)的傳統(tǒng)寫(xiě)實(shí)繪畫(huà),現(xiàn)代的西方美術(shù)向東方學(xué)習(xí)了不少東西,但面體色始終是它最基本的手段。具象藝術(shù)與抽象藝術(shù)是西方的主流,并符合其文化心理結(jié)構(gòu)。而真正的東方風(fēng)格,是意象藝術(shù)。
中國(guó)藝術(shù)是線的藝術(shù),線也是東方藝術(shù)的主要特征。魯迅先生認(rèn)為中國(guó)美術(shù)最可取的三部分:漢刻、唐畫(huà)、宋畫(huà),線在其中都是主角。南齊謝赫在《右畫(huà)品錄》中總結(jié)了“六法”,“氣韻生動(dòng)”之后便是“骨法用筆”,第一次把中國(guó)特有的線的藝術(shù)在理論上明確建立起來(lái),指出用筆應(yīng)包括用線與皴法。縱觀中國(guó)美術(shù)史,所有畫(huà)面都是由線條來(lái)?yè)?dān)負(fù)組織造型的復(fù)雜任務(wù),以線造型是最基本的立足點(diǎn)。可以說(shuō),畫(huà)不好線描的人是畫(huà)不好中國(guó)畫(huà)的。
中國(guó)美術(shù)的線有以下三點(diǎn)特征:
1、從線與形的關(guān)系來(lái)說(shuō),西方的線塑造形體輪廓、表象特征,東方美術(shù)中的線是裝飾性的線,是事物內(nèi)在結(jié)構(gòu)的本質(zhì)節(jié)奏。也就是“外師造化,中得心源”。比如,在勾勒一張臉是,西方用線真實(shí)地摹下對(duì)象上可見(jiàn)的具體特征的線,像鼻的輪廓,耳的結(jié)構(gòu);東方用線卻在對(duì)象現(xiàn)存的線上添加或省略,有些可能是對(duì)象臉上根本找不到的線,這些線卻構(gòu)成了比對(duì)象本身更真實(shí)有力的一張臉,因?yàn)楸憩F(xiàn)的是這張臉的結(jié)構(gòu)中最本質(zhì)的節(jié)奏。這點(diǎn)尤為明顯的一個(gè)例子是漢代雕塑中的碼頭。
這種裝飾性線條在其它東方藝術(shù)中也普遍存在著,日本浮世繪、古埃及壁畫(huà)、波斯掛毯、古印度、古巴比倫雕塑,東方藝術(shù)本來(lái)就富于裝飾美與線條美。
那么,與其它東方藝術(shù)相比,中國(guó)美術(shù)的線又有什么不同呢?
2、中國(guó)美術(shù)中的線,不僅具有裝飾性,而且包含了作者的情感、氣質(zhì)、學(xué)養(yǎng)、功力,以及對(duì)象的質(zhì)感、力度、神韻、有獨(dú)立的審美價(jià)值。
中國(guó)繪畫(huà)中,線紋對(duì)形成畫(huà)家獨(dú)特風(fēng)格起決定作用。顧愷之“春蠶吐絲”,陸探微“筆跡缺落,如錐刀焉”,吳道子“揮霍如莼菜條”,古人將線總結(jié)為游絲描、鐵線描、蘭葉描、琴絲描等等“十八描”;還有山水各家的皴法,范寬的“雨點(diǎn)皴”;馬遠(yuǎn)、夏硅的“斧劈皴”;董源的“披麻皴”;郭熙的“云頭皴”;描法和皴法往往作為一個(gè)中國(guó)畫(huà)家的首要特點(diǎn)。雖然今天的人不應(yīng)受其局限,但把用線、用筆單獨(dú)提出來(lái)研究,這畢竟與西方美術(shù)極為不同。
中國(guó)獨(dú)有的畫(huà)法,更以其凈化了的線條美,創(chuàng)造了中國(guó)的線的藝術(shù)。在這真正抽象的藝術(shù)中,線具有抒情的性質(zhì)。“凡屬表現(xiàn)愉快的線條,總是一往流利不作頓挫,轉(zhuǎn)折也是不露圭角的。凡屬表示不愉快感情的線條就往往停頓,呈現(xiàn)一種艱澀狀態(tài),停頓過(guò)甚就顯示焦灼與憂(yōu)慮感。”不唯如此,漢字的組合總兼有一定的文學(xué)內(nèi)容,使書(shū)法的欣賞與中國(guó)人趨向綜合的審美趣味相符。書(shū)法與印章一起成為中國(guó)特有的“有意味的線的形式”。
3、幾千年中國(guó)美術(shù)的發(fā)展,在線構(gòu)成的內(nèi)容上、線條組織的方式上,留下了一些程序化的東西。
吉祥寓意圖案,名目不下數(shù)十百種,多取諧音。用金魚(yú)水缸取金玉滿(mǎn)堂之意,用蝙蝠、桃和靈芝組成福壽如意圖案,喜鵲梅花以表喜上眉梢,反映了美好的愿望,為中國(guó)老百姓喜愛(ài)。
中國(guó)畫(huà)不獨(dú)在內(nèi)容上,在線條組織形式上亦有某些固定的方式。如梅蘭竹時(shí),一般三條線的組織呈眼狀,照著這種格式一直畫(huà)下去,永遠(yuǎn)不會(huì)出現(xiàn)三線交于一點(diǎn),無(wú)意中形成了中國(guó)畫(huà)特有的線條趣味。與西洋畫(huà)中無(wú)拘束的線條相比,中國(guó)畫(huà)更注意線條本身組織關(guān)系的婉轉(zhuǎn)通透。裝飾性、獨(dú)立性與程式化,逐步組成了中國(guó)美術(shù)中線的特色。