不著影字妙繪物影

近代詞論家梁啟勛《曼殊室詞話》卷一指出，北宋詞人張先詞繪影之作最多，他先舉出“云破月來花弄影”、“隔墻送過秋千影”、“無數楊花過無影”等八例，“均屬以影字為韻腳，用重筆描寫者”；接著又舉“花影閑相照”、“棹影輕于水底云”、“草樹爭春紅影亂”等十八句，皆是“輕描淡寫之影，亦殊見佳妙”；其后更舉出三個句子，說張先詞中“更有寫影而不著影字者”。梁氏對張先詞繪影之妙具特殊興趣，其見解別有會心。其實，宋代詞人中，“寫影而不著影字”的高手，并不止張先一家。這里筆者試舉幾例，請大家欣賞。

片段落霞明水底，風紋時動妝光

張先《河滿子·陪杭守泛湖夜歸》詞云：“溪女送花隨處，沙鷗避樂分行。游舸已如圖障里，小屏猶畫瀟湘。人面新生酒艷，日痕更欲春長。衣上交枝斗色，釵頭比翼相雙。片段落霞明水底，風紋時動妝光。賓從夜歸無月，千燈萬火河塘。”熙寧七年（1074）春，杭州太守陳襄即將離杭移守南郡。某日，張先陪陳襄泛舟西湖，夜歸后作此詞。全篇描寫在泛舟中觀賞湖山美景與暢飲美酒之樂。下片前兩句寫歌妓衣上花色與頭上鳳釵之光彩華麗，交枝斗色、比翼雙飛，極生動逼肖。三、四句即施展其擅于繪影之技藝，描繪晚霞倒映湖中，猶片段錦繡飄落水底，光華燦爛，連水底都明亮了；陣陣清風吹來，湖上波紋粼粼，歌女光艷的妝飾也不時隨著漣漪閃動。上句寫晚霞影，下句寫美人影，其光彩相互輝映，一靜一動也彼此襯托，西湖水的澄澈透明與賞景人的心曠神怡不言自明，這就比直接寫天上晚霞與舟中美人顯得空靈蘊藉，誘人想象。當然，上句的“明”與下句的“光”稍嫌犯復。

金鉤細，絲綸慢卷，牽動一潭星

梁啟勛舉出這幾句，認為是張先之句。詞調名《滿庭芳》，分見于張先、秦觀詞集。據唐圭璋《宋詞五見考》，定為秦觀詞。詞云：“紅蓼花繁，黃蘆葉亂，夜深玉露初零。霽天空闊，云淡楚江清。獨棹孤篷小艇，悠悠過、煙渚沙汀。金鉤細，絲綸慢卷，牽動一潭星。時時橫短笛，清風皓月，相與忘形。任人笑生涯，泛梗飄萍。飲罷不妨醉臥，塵勞事、有耳誰聽？江風靜，日高未起，枕上酒微醒。”吳熊和主編《唐宋詞匯評》云：“此詞言‘云淡楚江清’，又云‘任人笑生涯，泛梗飄萍’，當為紹圣三年（1096）湘中作。是年十月江行過潭州，歲暮抵郴州。‘煙渚沙汀’云云，皆宋人詩詞中常見之瀟湘景色。”全篇抒寫他在瀟湘夜泊中垂釣、吹笛情事；在看似恬淡曠達中郁積著銜冤被貶的憤懣不平。上片展現一幅幽靜迷人、境界空闊的清江月夜獨釣圖。“金鉤細”三句，寫他把“孤篷小艇”停靠在深潭邊，然后垂釣。當他發現水面上浮標忽然下沉，感知有魚兒吞餌，便把系在釣竿上的絲線慢慢地從水中拉起。這時，倒映在水中的星星，似乎也被牽動起來，在潭面上閃爍、動蕩不已，就若顆顆明珠，十分奇幻美妙。“慢卷”，表明詞人垂釣時的悠然從容，因其意不在魚；“牽動”的是“一潭星”，極有詩情畫意，倘若是“一尾魚”，那就大煞風景了。這里還須注意“金鉤細”三字，只有在這云淡月明、繁星滿天的秋夜，詞人才能看到細小的金色的魚鉤。艾治平先生說：“秦觀在《臨江仙》詞里也有‘微波澄不動，冷浸一天星’之句，寫的是夜泊瀟湘浦口，月高風定，秋水澄藍，水不動，星亦不動，如浸水中，一片靜景，與此詞的絲綸垂釣，‘牽動一潭星’的以動寫靜，各擅其妙，可謂善寫水中星影者。”（《唐宋詞鑒賞辭典》第832頁）比較賞析得妙。明人李攀龍《草堂詩馀雋》卷四眉批：“‘一絲牽動一潭星’，驚人語也。”清人陳廷焯《詞則·大雅集》卷二也贊為“警絕”，可見秦觀這三句確是妙寫星影的佳句。

一千頃，都鏡凈，倒碧峰

蘇軾《水調歌頭·黃州快哉亭贈張偓佺》詞云：“落日繡簾卷，亭下水連空。知君為我新作，窗戶濕青紅。長記平山堂上，欹枕江南煙雨，杳杳沒孤鴻。認得醉翁語：‘山色有無中。’一千頃，都鏡凈，倒碧峰。忽然浪起，掀舞一葉白頭翁。堪笑蘭臺公子，未解莊生天籟，剛道有雌雄。一點浩然氣，千里快哉風。”張懷民字偓佺，又字夢得，蘇軾的友人。他謫居黃州，在其宅西南長江邊筑亭。蘇軾貶黃州后，為張的亭臺取名為“快哉亭”，并賦此詞相贈。時為宋神宗元豐六年（1083）。詞的上片主要描繪快哉亭周圍的江天景象，并將眼前景與當年在揚州平山堂所領略的“江南煙雨”交融起來寫；下片緊扣著一個“風”字狀景抒感。換頭以下五句，寫江面的倏忽變化。“一千頃”三句，寫廣闊的江面平滑寧靜，好像一塊被擦拭得潔凈的巨大明鏡，清澈見底；碧綠的山峰，全都倒映在江水中。這三句寫的是無風靜景。作者僅用三個三言句，九個字，就展現出一幅明凈優美、境界空闊的圖畫，語言清新自然、凝煉明快，仿佛脫口而出，毫不費力，真是寫影高手。南宋胡仔《苕溪漁隱叢話》后集卷十四引《談苑》載，南唐至宋初詩人徐鉉有《徐孺子亭記》，其中有警句云：“平湖千畝，凝碧乎其下，西山萬疊，側倒影乎其中。”蘇軾這三句“用徐騎省語意也。”但兩相比較，徐鉉這十九個字就顯得拖沓、雕飾，遠不如蘇軾九個字形象生動、干凈利落，不用影字而碧峰倒影豁然入目。近人俞陛云《唐五代兩宋詞選釋》評曰：“語氣清快，如以并刀削哀梨也。”評得精切。

但夢想、一枝瀟灑，黃昏斜照水

北宋詞人周邦彥《花犯·梅花》詞云：“粉墻低，梅花照眼，依然舊風味。露痕輕綴。疑凈洗鉛華，無限佳麗。去年勝賞曾孤倚。冰盤同燕喜。更可惜、雪中高樹，香篝熏素被。今年對花最匆匆，相逢似有恨，依依愁悴。吟望久，青苔上、旋看飛墜。相將見、脆丸薦酒，人正在、空江煙浪里。但夢想、一枝瀟灑，黃昏斜照水。”此詞調為周邦彥始創。邦彥于元祐八年（1093）二月知溧水（今屬江蘇），至紹圣三年（1096）二月任期已滿三年，詞當為去年冬或此年春離任赴京前賞梅之作。詞題為詠梅，詞人以多種景物襯托、烘染，運用白描寫了梅花的光色、香味、情態、風韻，將自我宦途失意、飄零不定的身世之感融入對梅花等景物之中，使梅花的形象也有知有情、愁悴幽怨。全篇打破時空界限，把今日的感受、對昔日的回憶以及對來日的想象錯綜交織起來。黃昇《唐宋諸賢絕妙詞選》卷七評曰：“此只詠梅花，而紆徐反復，道盡三年間事。昔人謂：‘好詩圓美流轉如彈丸。’余于此詞亦云。”結拍兩句：“但夢想、一枝瀟灑，黃昏斜照水。”設想他漂泊于煙波迷茫的江面上，仍然夢想著梅影。顯然，這兩句從宋初詩人林逋《山園小梅》詩中的名句“疏影橫斜水清淺，暗香浮動月黃昏”化出，描繪梅枝的疏影，瀟灑橫斜于月黃昏之時、清淺水中，化原句的實寫為夢中的幻影。上片“香篝熏素被”句，已描寫了梅花的暗香從雪中傳出，有如內燃香料的竹籠子熏染白色的被子，所以這兩句不再寫暗香。周邦彥最善于點化前人詩句。這兩句點化，比林逋原句簡潔，保留了原句梅花“橫斜”之態，添加了“一枝瀟灑”的風韻，更妙在寫影而不著影字。筆者認為，這兩句是全篇意境營造的點睛妙筆。正如近人喬大壯批《片玉集》所云：“‘舊風味’、‘去年’、‘曾’、‘今年’、‘相將見’、‘夢想’，皆時也。‘粉墻’、‘雪中’、‘苔上’、‘空江’、‘照水’，皆地也。合時與地，遂成境界。”

暗里東風，可慣無情，攪碎一簾香月

南宋詞人周密《疏影·梅影》詞云：“冰條凍葉，又橫斜照水，一花初發。素壁秋屏，招得芳魂，仿佛玉容明滅。疏疏滿地珊瑚冷，全誤卻、撲花幽蝶。甚美人、忽到窗前，鏡里好春難折。閑想孤山舊事，浸清漪、倒映千樹殘雪。暗里東風，可慣無情，攪碎一簾香月。輕妝誰寫崔徽面，認隱約、煙綃重疊。記夢回，紙帳殘燈，瘦倚數枝清絕。”南宋的幾位杰出詞人張炎、王沂孫、周密都寫了《疏影·梅影》詞，表現清孤的情操與高雅的審美趣味，并顯示狀物的藝術本領。梅影比梅花更清幽、朦朧，也更難描繪。但這幾位詞人通篇描繪梅影，不犯正位，不用“梅”與“影”二字，卻能生動美妙地表現出不同環境中的梅影。周密這首詞就運用了白描、比喻、擬人、用典、烘托等多種藝術手法，先后寫了水中、壁屏上、月下、鏡中的梅花影。筆者選出“暗里東風”這三句來賞析，乃因其意象格外新奇美妙。詞人說：東風可是習慣了這樣無情，常常暗地里吹動簾幕，攪碎了月光照出帶著幽香的一簾梅影。詩人將月影梅影交融起來描寫，并使視覺與味覺感受相互溝通，梅影的幽香浸透了月光，從而大膽創造出“一簾香月”這個新奇意象，發展了張先的寫影藝術，值得贊賞。