“觀感”+“手感”

在課程改革的大背景下，小學中國畫的教學中學生審美能力培養的重要性日益凸顯。但由于種種原因，學生對中國畫作品的欣賞水平和欣賞熱情都不高。為此，筆者提出了“觀感”+“手感”的全方位欣賞教學模式，幫助學生提高對中國畫的欣賞水平。

一、“觀感”、“手感”與“欣賞力”的關系

“觀感”是指觀者通過對美術作品的觀察與品讀，形成的關于該美術作品的內心感受，是最直觀的欣賞，是培養學生觀察力的重要手段。“觀感”是中國畫欣賞能力的基礎。通過對“觀感”的培養，教給學生多樣化的觀察方法，提高學生的觀察能力和觀察品質。

中國畫的繪畫技巧和材料的特殊性，導致了中國畫在繪畫過程中手的運用非常靈活和豐富，運筆中的提、按就是通過手的微妙變化呈現出來的技法，所以中國的書畫具有很強的“手感”經驗性。而對這種“手感”經驗的欣賞是無法通過單純的看來感受的，只有通過欣賞者的親身嘗試才能欣賞得到。因此，筆者提出了在小學中國畫的欣賞教學中增強“手感”的培養，達到學生對作品更深入更全面的欣賞。

無論是“觀感”還是“手感”的培養，最終目的都是切實提高學生對中國畫的欣賞力，這三者的關系是相互促進的循環關系，“觀感”通過提高學生的“眼力”促進學生欣賞力的提高，同時也為“手感”的培養奠定基礎。“手感”的培養是在“觀感”的基礎上進一步通過親手體驗和再現中國畫技法的方式進行深入的探究式欣賞。學生通過對作品中運筆用墨的體驗與臨摹，對作品的價值和中國畫特有的形式美感有更深的認識，從而提高學生的欣賞力。同時“手感”的體驗又對“觀感”中形成的觀點和判斷進行實踐性的檢驗，并通過檢驗進一步地完善，以達到兩者的交替式提高。而欣賞力的提高，更是為“觀感”和“手感”的提高提供了理論支撐和實踐原則，三者的關系如圖1所示。

因此，在實際的教學中，教師要充分利用這三者的相互促進關系，建立起培養學生中國畫欣賞力的良性循環，循序漸進地提高學生的中國畫欣賞能力。

二、培養“觀感”，提高學生欣賞的“眼力”

1.科學設計內容，拓寬學生視野

在欣賞內容的選擇上必須遵循兩個原則，第一，立足教材，以學生發展為本，做到“精選審美對象”。第二，打破局限，促進更好發展。教材往往存在內容的局限性，教師應該打破教材的桎梏，進行有效拓展，滿足學生的好奇心與學習欲。

除了內容的選擇，內容的編排也非常重要，這關系到學生知識的系統性和完整性。在編排時可以按照中國畫的題材進行，見表1。也可以按照畫家進行，爭取每學期都選擇部分優秀的美術作品進行欣賞，一般安排2-4個課時。同時每個學期的內容都具有一定的連續性，注重相互間的內部邏輯，方便學生對中國畫有整體的宏觀了解。

學生通過每個學期的欣賞單元學習，從大量的作品欣賞中學到更多關于中國畫的知識，認識很多著名的畫家，了解他們作品的風格和特點，學會了中國畫的簡單評價方法，了解了中國畫的形式美感，這將對學生自己的國畫練習和創作起到很大的幫助。

2.豐富欣賞形式，加強學生參與

建構主義教學認為學習過程不是學習者被動地接受知識，而是積極地建構知識的過程。為了能讓學生更好地參與到欣賞教學中，并從中學到更多的知識，在欣賞課的教學中可以設計各種不同的形式和教學方法，表2列舉了部分欣賞形式。

在教學過程中，每一節課中采用多種欣賞形式，例如在游戲式中往往會加入教師的介紹和講解，合作式會和問卷式等聯合使用，因此各種欣賞方式之間是互相聯系的，只有把各種欣賞方式有機地結合在一起，才能發揮它們的最大作用，吸引學生參與到欣賞活動中，達到最好的欣賞教學效果。

三、 培養“手感”，提高學生欣賞的深度

“手感”培養的方式有很多種，臨摹作品就是一種非常有效的方式。在亞馬林·加博·林德愛所著《小學階段的美術教育》一書中專門介紹了美國小學美術欣賞課的案例，在這些案例中，學生除了要了解某位畫家或者某個流派，更多的時間學生用來臨摹畫家的作品和根據畫家的風格自己創作作品。學生在臨摹時必須比任何時候都要認真地觀察作品，并在觀察中有所思考，而這種深入的帶著思考的觀察對于學生了解作品是很有幫助的。有了觀察再進行臨摹，最后達到提高欣賞力的目的。教師在設計教學過程時要能把握關鍵步驟，提高教學效率。

【案例1】一堂“手感”培養課的操作程序

通過上圖不難看出要上好一堂“手感”培養課，讀畫和技法是關鍵。讀畫是臨摹的前提，拿到畫直接臨摹會使臨摹失去方向和重點。技法是教學的重難點，所以在臨摹課上，教師依然要加強示范，特別是對難點的解析性示范，這樣有助于學生更好地理解原作，學到更多內容。

1.先讀畫后動筆，明確臨摹方向

作為優秀的美術作品，畫家在繪畫的過程中必定融入了很多他的美學思想，在臨摹之前，師生必須對原作進行分析與解讀，了解作品的思想和內涵，了解畫家在創作中的想法和創作的意圖。但是小學生的讀畫能力還不是很強，他們在讀畫過程中往往只關注畫面的內容，這就需要教師適時地引導和啟發，為更好地臨摹作品做好準備。

【案例2】引導學生“讀畫”教學片段

師（出示關良戲曲人物畫作品：《三打白骨精》）：

你了解這個故事嗎？

（生回憶故事內容）

師：這張畫在整體造型上給你什么感覺？

（生觀察并回答：造型簡練，用簡單的筆墨表現人物的動作）

師：畫家在表現時用的線條有什么特色 ？

生：粗細變化，深淺變化

……

案例中教師通過問題和圖片引導學生深入地讀畫，從造型到線條，從構圖到色彩，通過這樣的分析學生能更好地把握畫家的特點，從而能在臨摹中學到更多，更好地培養學生的“手感”。

2.先學習后創新，夯實技法基礎

臨摹課的目的是要通過學習畫家的作品，了解構圖、用筆、用墨等很多技法，所以在第一次臨摹時要尊重原作。

【案例3】《竹》教學過程

1.欣賞鄭板橋的竹，研究鄭板橋竹葉的畫法。

2.教師示范鄭板橋畫中不同的竹葉畫法，學生認真臨摹作品。

3.分享臨摹心得，交流遇到的困難并與教師一起研究解決。

4.學習鄭板橋畫竹的方法，學畫一幅《竹》。

案例中學生對鄭板橋的竹先進行了研究再進行臨摹最后自己嘗試，通過這樣的過程學生做到胸有成竹，對“手感”的培養也更加扎實。在教學中也可以運用階段式臨摹的方法，即在臨摹了幾件作品后，對技法有比較高的認識以后，加入自己理解的臨摹作品。總之，不管是哪一種臨摹方式，都要注重先學習后創新，這樣臨摹課的教學效果才能達到最佳。

3.先局部后整體，理清畫面主次

中國畫的臨摹與兒童畫的臨摹存在很大的差異，因為中國畫的材料具有很大的不確定性和偶然性，這增加了學生在臨摹時的難度。為了讓臨摹的學習效果更加顯著，可以先采取重點臨摹的方式，再進行整體的臨摹，這樣學生在臨摹的過程中就會有目標，臨摹的效果也會更好。

【案例4】林風眠作品《舞》的欣賞和臨摹

1.分析林風眠作品中的白鷺的動作與墨色變化。

2.教師示范林風眠畫中白鷺的不同動作。

3.學生臨摹林風眠畫的白鷺 ，如圖3 。

案例中學生和教師一起重點學習了林風眠的白鷺，通過討論、示范、臨摹，學生對林風眠筆下的白鷺的線條、動作了解得比較透徹。在“手感”的培養過程中就是要抓住重點，對畫家有代表性的東西進行重點的學習，這樣學生的“手感”才是扎實穩固的。

學生欣賞能力的培養是沒有止境的，教師在欣賞教學中，要堅持從學生出發，不斷改進教學策略，提高教學效果，實實在在地提高學生的中國畫欣賞能力。

（浙江省杭州市求是教育集團 310012）