我有過一個有趣的測試,當我拿出畢加索作品給孩子們看時,孩子們會發出“咦,這畫的是什么?”“嘿嘿,他的鼻子眼睛好奇怪哦”之類的疑問,從孩子們的眼神和話語中可以看到,畢加索作品從視覺上強烈的刺激著孩子們的感官,他們完全被這些“不像”的作品吸引著,而且不僅是一種視覺上的震撼,當我問“你能感受到畢加索的畫里那些人物的情緒嗎?”,幾乎每個孩子都可以從畢加索作品中感受到諸如痛苦、哭泣、安詳、憤怒等種種情緒。這是一個很值得注意和研究的現象,所以我想結合畢加索作品,從構圖、造型、色彩三方面談一談這種形式語言對我們輔導兒童畫創作的啟發:
一、構圖強調平面分割
畢加索超現實主義作品的構圖簡潔大塊,主體突出,追求平面分割的裝飾效果,這是他從后印象主義畫家,有西方現代繪畫之父美譽的保羅塞尚那里得到的啟發。西方古典主義繪畫,構圖講究嚴謹的透視,精準的物體造型和光影,盡可能還原人眼所看到的自然,而在塞尚的作品里,畫家不再拘泥于嚴謹的透視,而將要畫的靜物通過精心布置,“擺”放于畫面中,甚至桌子,桌布都不再單純只是陪襯,而是構成畫面的一個部分,在畫中形成一個形狀,分割一塊面積,形成一塊“有意義”的色塊,從古典主義到塞尚的后印象主義,實際是繪畫由表現自然的寫實逐漸轉向于畫家自我的表現,而到畢加索則真正完成了這種轉變,畫面舍棄一切多余形象,將要描繪的主體放大,構圖上完全放棄透視,保留簡單的外形疊壓來暗示前后關系,墻面和窗簾等陪襯物也不再用來表現空間,而是一個獨立的色塊,用來調和畫面的構圖與色彩關系,這樣的構圖特點正適合兒童的繪畫創作,孩子并不懂透視,沒有很強的空間概念,且他們的繪畫動機通常非常簡單,可能只是對某單個事物感興趣,缺乏大場景的想象與構圖能力,表現在畫面上常出現空洞單調的毛病,如果像畢加索那樣放大所表現的主體形象,撐起畫面的大部分面積,再利用簡單的陪襯來構成“二維”平面畫紙的其他色塊,這種放大主體,再利用次要形象分割畫面的構圖方法,我認為是值得兒童畫創作所借鑒的。
二、造型尊重兒童認知
在畢加索的作品里,人物都是怪模怪樣,不但比例失調,五官甚至肢體都發生了扭曲移位,看不出他是從哪個角度去描繪對象,輪廓線是純側面,嘴巴是半側面,而眼睛可能又是正面,仿佛畢加索是從多個不同的角度去看對象,然后將不同角度所看到的形象拼湊到了一起,感覺十分荒誕,可每個看到畫的孩子都可以從這張怪異的臉中感受到人物的情緒,這充分證明畢加索自己說所的:“比現實更真實。”很多人認為畢加索的這種“變形”的造型是一種刻意的創造,其實這并非他刻意的“搞怪”,而是畢加索獨特的觀察方法所決定的。他的這種觀察方法是一種“常態”的觀看事物的方式,其實生活中每個人都是這種全面的觀看方法,因為世界萬物包括我們都在不斷的運動,所以事物形象在人的腦袋里都應該是一個整體的“印象”,這種“常態”視知覺所依據的是整體的感受,不是瞬間的,原始藝術、民間美術都是在這種視覺方式下認識表現對象的,在人類早期壁畫和年畫、剪紙等民間藝術中得到了印證。這種“常態”的視知覺正符合兒童在這個年齡段的觀看方式,他們不懂透視,他們所畫的并非某一瞬間所看到的,而是他們記憶中的形象,兒童就是依賴這一“常態”的、“樸素”的觀察和認知方式去表現形象,這正是兒童畫一大特點,尤其在低齡段兒童畫作品中更為顯著:側面的臉上畫的是正面的嘴,側面腦袋下搭配的正面身體等等,這樣的例子舉不勝舉,我們不要用成人的那種狹隘的、“非常態”的觀察方法去評價和要求孩子,雖然他們不能畫得與實物一樣,但表現出來的那種稚拙和怪誕效果不正與畢加索的作品有異曲同工之妙嗎?從這一意義而言,兒童畫與畢加索作品具有相通之處。畢加索窮其一生努力探索,就是學習用兒童的眼睛去感受世界、追求一種超越生活真實的樸素境界,而這種藝術上的高境界恰恰是兒童的一種自然狀態,所以作為指導兒童作畫的老師,我們應該充分肯定并保護孩子在繪畫中的這種寶貴而真實的自然流露。
三、色彩上重視顏色的情緒意義與黑白灰層次
西方近現代繪畫大師如馬蒂斯、梵高等都在作品中汲取了東方繪畫色彩的營養,畢加索也不例外,他的畫面色彩構成通常單純而強烈,運用了很多高純度的三原色,畫面中人物色彩不再依據客觀對象,而是根據想要傳達的氣氛與情緒來選擇,畢加索作品對色彩的運用又一次和兒童的感受所相通,兒童對色彩的認識是單純的,在他們的眼里,紅就是紅,藍就是藍,他們很少注意生活中存在的豐富的灰色調,在繪畫創作中對色彩的選擇主要來源于直覺感受, 大大夸張色彩的鮮艷程度,偏愛對比強烈的色彩,如紅與綠、黃與紫色等呈互補色關系的色彩,從而取得響亮的畫面色彩效果,形成粗獷明快、樸實熱烈的色彩風格。這種特點,一部分是由于他們辨色能力的局限性,不能明確辨別色彩之間的差別;另一部分原因是,飽和度高的單純色彩更能引發生心理本能反應和聯想,從而使兒童情感得到宣泄和表達的滿足。
一方面兒童這種天真稚拙的、跳躍而富有節奏感的色彩感覺我們應予以保護,另一方面孩子單純的靠直覺去選擇色彩經常容易出現一個問題,顏色之間因為深淺差別小而顯得沉悶,整體黑白灰效果不響亮。畢加索利用黑與白很好的解決了這個問題,他常用黑與白來區隔各個色塊,以確保形象的輪廓清晰與大效果的響亮,所以我們在輔導孩子創作時,應該在充分尊重孩子色彩感受的前提上,引導他們學會運用不同深淺的色彩來互相搭配,尤其要在畫面中布置一定的黑色與白色,即能起到明確畫面深淺層次的作用,還可以有效調和畫面因各種純色并置所帶來的色彩不協調的因素。
【作者單位:南京外國語學校仙林分校 江蘇】