速寫與版畫的血緣性

楊波

【摘要】速寫與版畫的產生發展中都經歷輔助其他門類藝術的作用，在其本體地位得到重視之后，二者又都以獨立的藝術姿態活躍在繪畫的各個門類之中，二間之間的有著很多相似之處。

【關鍵詞】速寫；版畫；產生；功能；偶然性

速寫在是一種快速的繪畫的方法，在造型藝術中速寫是藝術工作者深入生活、記錄形象、搜集素材的一種重要手段和訓練課程，而在當今藝術中，各畫種飛速發展并且界限趨向于模糊之后，速寫的隨意性以及其本身快速繪畫中產生的偶然性等等因素越來越被藝術家重視并且把其提上了一個新的創作高度。版畫從最初復制版畫產生到后來獨自成為一個藝術門類，這個發展的過程中也經歷了輔助其他門類藝術發展的客體地位，當然現在的今天，版畫已經成為造型藝術的一個重要門類。我們在分析二者的時候會發現二者之間存在著千絲萬縷的相似之處，既然都是一個大的造型藝術的范疇之內，又有著如此多的相似之處，那么速寫與版畫的血緣性便成為一個有趣的課題值得研究。

一、速寫的產生

速寫顧名思義是一種快速的繪畫方法。而速寫一詞是中國原創詞匯，在英文中素描與速寫都翻譯為sketch，可見作為造型藝術的基礎的訓練中，歐洲國家在18世紀以前把速寫都作為繪畫中輔助的一個過程去看待，所以在研究速寫這一繪畫種類的過程中對待速寫的概念要廣義的去看待，在歐洲要以素描去研究，而在中國要以線描去研究速寫的發展。

真正的速寫的年齡要從史前藝術去分析，這是件很有趣的事情。我們先去看看西班牙《阿爾塔米拉洞窟壁畫》。1879年，一個名叫索特烏拉的工程師帶著女兒在西班牙北部桑坦德西面約30公里的地方阿爾塔米拉洞窟發現了大量繪制在洞穴頂部的壁畫，壁畫12多米長，6米多寬，上面繪有各種動物的形象，整個畫面線條活潑、色彩鮮艷，而且布局合理、疏密有致。所畫的動物有奔跑的、有長嘶怒吼的、有受了傷半躺著的。這些動物形象逼真，呼之欲出。而這些壁畫經過考古計算，已經3萬年左右。這些造型簡潔的形象是經過原始人多次繪制最終形成的，所以如果把此壁畫稱之為原始人類最早的速寫集應該是很恰當的，在中國繪畫的產生過程中，早期的繪畫例如：內蒙古陰山巖畫的時間是舊石器時代。由這些資料我們可以推出，速寫的產生與繪畫的產生是同階段，當原始人類根據需要，使用不同材質的媒介在材質上涂抹出第一根象形的線條開始，速寫便誕生了，所以，速寫的年齡有些幾萬年的歷史了。

二、版畫的產生

如果從有款刻的最早版畫《金剛般若波羅密經》（公元868年）卷首圖計算，版畫的年齡已經有一千兩百年左右，此卷首圖的刻工精致，古樸俊秀，奏刀有神，人物造型生動豐滿，已經達到很高的藝術造詣，如果以此去推算版畫的真正的產生時期，漢代產生的理論不是沒有道理的。這樣看來，版畫的年齡兩千應該是個比較合適的說法，如果從最高的版畫雛形階段甲骨文的雕刻算起，時間更是可以朝前推上幾千年，本文研究對象是針對版畫真正產生的時間計算（維也納國際造型美術大會中對版畫的定義是畫稿、制版、印刷三者皆具備稱之為版畫），所以姑且定義版畫產生的年代有兩千的歷史。

在這里還要明確兩個概念：復制版畫與創作版畫。所謂復制版畫一詞要與印刷術聯系一起去理解，版畫的命運一直與印刷術的發展是息息相關的，如果說印刷術是母親，那么版畫便是印刷術的孩子，當不同的印刷術產生之后就產生了不同版種的版畫，木版印刷術產生后，為了印制插圖，木版畫便產生了；銅板印刷術產生后，為了印制插圖，銅版畫便產生了。所以二者應該是母子的關系，我們在看這對母子關系時會發現，這個時候的版畫的作用是為了復制插圖、錢幣、宗教畫等等的作用，而并非是藝術家自己所隨心所欲創作的藝術品，所以這個時期的版畫叫做復制版畫。而創作版畫一詞顧名思義就是創作性質的版畫，雖然也具復數性，但是是畫家為了表現自己的繪畫意圖而去制作的版畫，所以稱之為創作版畫，在中國自魯迅先生倡導的新木刻運動以來創作版畫的生命有一百年的歷史了，而國外可以朝前再推上幾百年的歷史。區分二者的方法另文中再一一介紹。

三、速寫與版畫的偶然性分析

1、繪畫藝術的偶然性

說到偶然性，這是繪畫產生最初階段便面臨的一個問題，當原始人用木棒沾滿動物的鮮血在巖石上涂抹第一筆開始，偶然性就一直與繪畫打起了交道，本體的繪畫是需要藝術家有一定的功底后能更好的控制其作品的各個階段的發展，但最初的原始人在溫飽問題都不能解決的時候是不具備這些長期基礎訓練后所具備的功力，他們所能做到的就是拿起木棒盡量的按照其眼睛所看到的，腦子所想象的去涂抹出來，所以在今天我們在欣賞原始藝術的成就多么造詣高的時候，不應該給其夸大很多的成分。他們藝術作品中更多的是天性的流露與偶然性的結合，就如同今天孩童的涂鴉一樣的道理。

在繪畫藝術的發展的歷史過程中，所謂繪畫一步一步發展的成熟，其實是藝術家們對偶然性一步一步把握能力的成熟，在這個歷史時期里面一代一代的畫家總結經驗傳給下一代，其實就是對偶然性把握能力的傳承，當藝術成熟的時候，這個時期藝術家們已經能很好的把握住畫面發展的過程。其所想，手便能所繪。這就達到了一個藝術發展的頂峰。在西方繪畫里面，文藝復興時期是個不可攀登的頂峰，所有的透視、結構、光影等等在這個時期發展到了最高的階段，偶然性基本不存在了，所有的元素畫家都可以去控制。所以在其后的樣式主義里面，后來的畫家發現超越不了前人的高度的時候便會嘗試新的感受，這個時期畫家們會重新嘗試新的東西，讓偶然性從新回歸到畫面中，再去把握、再去一步步的控制，樣式主義作品《長頸圣母》就是故意改變人體比例，加長脖頸，希望能達到一種與文藝復興時期作品不一樣的感受的作品，在繪畫發展的各個風格流派中，無一不是在想著突破與嘗試，以期待通過偶然性達到新的感官刺激。談了這么多我們重歸主題看待速寫與版畫的偶然性。

2、版畫創作的偶然性

創作版畫里面當刻刀切開木版的一剎那、當腐蝕液體接觸金屬版面的瞬間，偶然性在版畫的創作中就每時每刻都存在于版畫的各個階段了，這種偶然效果里面第一蘊含著創作的契機引導藝術家常常突破了頭腦中理性的規范，造成一種十分奇特的象征和隱喻的意味，在一定程度上改變了版畫家原有的設想，使版畫作品呈現出豐富、神奇的藝術魅力。第二這種偶然效果所產生的偶然形又是創作靈感的生命來源之一，版畫家有效地把握和利用這些“偶然形”元素，從中獲得再創造的喜悅和滿足，往往對版畫家整體的藝術風格的發展上都會產生很大的影響。綜合上面去看，版畫的制作過程因為其偶然性的原因都可以說是個偶然性創作的過程。這個過程里面偶然性把握的松弛往往都會對藝術家有著很大的影響。

3、速寫創作的偶然性

再談速寫的偶然性，在前面談到繪畫初期的偶然性的時候，已經談到了速寫初期的偶然性，當然在速寫肩負搜集素材手稿時，其自身的偶然性是被畫家排斥的，畫家希望其必然達到的影像再現效果對創作中產生便利的作用，所以這些時期的速寫基本不具備偶然性，這對速寫自身的發展是有著很大的壓制作用的，當然在攝影發明后，速寫已經不需要在承擔所有的壓力，畫家們發現了顧忌造型而怯于放筆直干的遺憾，而速寫所具備的快速的感性繪畫方式言簡意賅，那種磅礴大氣，那種對“偶然性”的因勢利導，無處不顯示出精純的“功夫”的時候，速寫本體的藝術地位就得到了迅速膨脹式的發展，速寫性質的油畫、水彩、水墨、鉛筆畫、鋼筆畫等等不同的材質，不同的感受都可以在速寫里面去嘗試。這樣速寫的靈魂便被擊活了，畫家們在速寫里面得到的灑脫、滿足、好奇等等心理都可以通過快速的試驗中得到一定的答案。

本中對版畫與速寫之間的關系用血緣性去分析，其實二者之間從創作的材質上、過程上都有著很大的不同的，但是藝術的發展中很多東西是求同存異的，如果以此種血緣性的分析方法看待中西方的藝術，小到看待一個畫種里面兩個似乎是矛盾的畫派，都會發現里面都有些千絲萬縷的關系，當理順了關系，畫總是要畫的，但是材質已經不會成為一種不畫的原因，只是順手不順手而己。