中學語文詩歌教學之我見

劉蓉

【摘要】詩歌是文學的重要形式。中學語文中的詩歌教學，應引導學生從情感、意境、語言、形象、等方面去賞析詩歌，品味詩情。運用分析意境、品味語言、反復誦讀、類比創(chuàng)造等方法，來激發(fā)學生對詩歌的興趣，培養(yǎng)提高學生的鑒賞品評能力。

【關鍵詞】中學語文；詩歌；意境賞析；品味點撥；誦讀領會；實踐創(chuàng)造

詩歌是一種常見的文學體裁。它是用精練、形象、富有節(jié)奏感、音樂性的語言；比興、夸張、擬人、反復等表現手法；通過豐富的聯想和想象，抒發(fā)感情，創(chuàng)造鮮明的形象和深遠意境，集中概括的反映現實生活。詩歌教學沒有固定的模式。一般來說，要扣住詩歌的特點，引導學生分析詩是如何運用精練的語言和豐富的聯想及想象塑造形象，創(chuàng)造意境來抒情言志的。

一、渲染氣氛，激發(fā)情感，分析意境，引起共鳴

詩歌以情感人。教學詩歌應以情入詩，渲染氣氛，激發(fā)情感，創(chuàng)造一種特定的氛圍，引起學生思想上的共鳴，才能把學生引入詩的意境，收到良好的效果。

意境即情感，就是詩的藝術境界。它是作者的思想感情及其所描繪的畫面和塑造的形象的統(tǒng)一體。引導學生分析詩歌，就要引導學生分析詩人創(chuàng)造了什么意境，是如何創(chuàng)造的，進而深入地體會意境，再現意境。在詩歌意境的分析中，教師的語言和情感顯得特別重要。作為語文教師，不一定要有詩人的氣質和靈感，但教學詩歌必須有豐富的情感，善于捕捉意境中閃光的東西，善于進行聯想和想象，還須有運用富于創(chuàng)造性的語言，再現意境的能力。詩歌的愛憎情感，是通過詩人創(chuàng)造的意境流露出來的。詩歌意境的分析，要求教師把握原詩意境和再造意境，以飽滿的感情，用準確而又有啟發(fā)性的語言講給學生，使之受到感染熏陶，以喚起學生的形象思維活動，在他們心中呈現出一幅幅情景交融的圖畫來。如：賞讀李清照所作《聲聲慢》，多數同學賞其詞后并未真正洞悉詞中真意，認為詞中所言之“愁”僅是一個閨中少婦獨處之閑愁，缺乏對國家民族命運的思索。這應是一個理解的誤區(qū)，此乃因不詳李清照其人生際遇、情感變化之故所致。李清照年輕時與趙明誠結為伉儷，共立下“窮避方絕域，盡天下古文奇字”之志。但北宋滅亡，女詞人與趙明誠避亂于江南。不久，禍從天降，趙明誠因病而故，詞人孤獨一人，生活悲苦，她愁腸百結。后來她因戰(zhàn)亂只身輾轉流徙，晚年十分凄苦，《聲聲慢》正作于此期間。學生了解這些后，定不會再將詞中之“愁”僅僅理解為一般之“愁”，這愁緒千絲萬縷，有國破家亡之愁，亦有只身孤苦之愁，也應是兼有綿綿恨意于其中，詞中最后不是說“怎一個愁字了得”嗎？讓學生在教師的啟發(fā)下，在自己的腦海里再創(chuàng)造出新的意境來。

二、品味語言，分析形象，巧在點撥，出神入化

詩歌高度概括集中的內容，決定了它的語言必須精練。詩歌正是以它精練的語言，表現鮮明的形象和深遠的意境。因此，詩歌教學要通過品味語言，啟發(fā)想象，展開畫面，分析形象，揣摩意境。

好的詩常在煉意煉字，雕詞琢句上獨見功夫，往往是窺一斑而見全豹，因一字而盡傳精神。教師要在“一斑”上精講，在“一字”上進行點撥，啟發(fā)學生認真的思考和體味。點撥應善抓詩眼，即所謂“著一字而境界全出”的關鍵詞語。如宋祁的《玉樓春·春景》中一句“紅杏枝頭春意鬧”，其中一“鬧”字使得境界全出，此字不禁讓人浮想聯翩，詩人以獨特的視角——枝頭上春意盎然，展現一派春日勃勃生機的景象。這“鬧”可能是杏花爭春之喧鬧，可能是散著芬芳的紅杏同嫩枝綠葉、春風春雨的暢談，有聲有色，有動有靜，令人萬千遐思，百般回味，一字竟能演繹出一幕生機盎然且色彩綺麗之景。準確地抓住“詩眼”進行點撥，就能把學生引入詩歌表達的情感藝術境界中去，和詩人的情感產生共鳴，使詩中的意象具體化形象化。

三、反復誦讀，深刻領會，朗讀訓練，貫穿始終

詩歌的重要特點是富有鮮明節(jié)奏的音樂美。詩歌本身具有形之于聲的特性，較其他文學樣式更適宜于朗讀和背誦。朗讀能使靜止的詩行動起來，變成聽得清看得見的形象畫面，將我們更快更深入的帶進詩的意境，去領略那撼動心靈的思想美，畫面美和音樂美。因此，教師要加強對朗讀的指導和訓練，貫徹到詩歌教學的始終。

一般來說，教每首詩都應有范讀，或者放音樂，力求通過朗讀，展現詩中的形象和畫面，為學生創(chuàng)設學習情景。在課堂上，可視詩作和學習的具體情況，通過單人讀，雙人讀，分組讀，分角色度等多種形式達到熟讀成誦。朗讀訓練，應該首先根據詩情把握詩的基調。其次要做到吐字發(fā)音準確，清晰，有力；抑揚頓挫，重音，停頓，速度要適當。教師要教給學生必要的朗讀技巧，通過朗讀訓練，提高朗讀能力。

四、類比創(chuàng)作，學詩實踐，提高興趣，表現才華

學生從所學詩歌中受到感悟和啟發(fā)，便會有感情的沖動，“詩情緣境而發(fā)”。加上學生從教師那里懂得或掌握了一些詩歌的技巧和規(guī)律，產生類比創(chuàng)造，化詩情為我情，就是很自然的事情。學生從小學到中學，學詩數百首，如真下功夫了，詩情決不會寡淡的。宋代詩人韓駒說：“學詩當如初學禪，未悟具遍參諸方。一朝悟罷正法眼，信手拈出皆成章。”青年學生正處在詩的年華，寫詩是他們的一種心理愿望。

寫詩主要有兩個作用：一是“紙上得來終覺淺，絕知此事要躬行。”作詩是學詩的實踐，通過習作，更能深刻體會前人寫下的詩歌的真諦，可以使自身的審美能力和悟性有長足的進步。二是提高學習語文的興趣，增長運筆寫作的能力。詩先于文，沒有對詩歌的興趣，絕不會有對語文的興趣。古今中外，很多作家都是從作詩入門的。許多政治家，科學家也不乏才情橫溢，詩歌創(chuàng)作成就卓著。

一首詩歌的教學方法，應根據作品內容及篇幅長短選擇。但反復誦讀，鑒賞玩味是詩歌教學的基本過程。為了達到詩歌教學中的閱讀鑒賞相結合，課內課外相結合，聽說讀寫相結合；教師可結合詩歌單元教學，適當地組織詩歌的朗誦會和評議會，激發(fā)學生對詩歌的興趣，培養(yǎng)提高學生的鑒賞品評能力，教詩育人，促進學生的全面發(fā)展。