美術基礎教學中的設計思維訓練＊

馬琳琳MA Linlin1.武漢理工大學，武漢430070（Wuhan University of Technology，430070 Wuhan）2. 東華理工大學，江西撫州344000 （East China Institute of Technology，344000 Fouzhou，Jiangxi ）

美術基礎教學中的設計思維訓練＊

馬琳琳1,2MA Linlin
1.武漢理工大學，武漢430070（Wuhan University of Technology，430070 Wuhan）
2. 東華理工大學，江西撫州344000 （East China Institute of Technology，344000 Fouzhou，Jiangxi ）

設計思維訓練是一種方法論，通過思維訓練，改變傳統的教學模式和教育方法，獲得主動性的、探討性的、創造性的思維方式。隨著人性化設計的興起，在美術的基礎教學中，將設計作為一種“思維方式”的理念，越來越受到重視。研究美術基礎教學中設計思維的原則和規律則有利于設計主觀能動性的調動，也能為后續課程奠定良好的思維基礎。“設計素描”是藝術設計必修的專業基礎課，作為一門基礎造型課程，重點介紹的是基礎繪畫表現語言，并以素描的造型規律、繪畫方式、審美理念等方面的實踐及規律為依據，而逐步揭示繪畫造型的一般性原則、繪畫技巧和繪畫中主客體的關系。

設計思維；思維方式；美術教學；設計素描

一、美術基礎教學中的設計思維

“思維”是人類認識客觀世界的本質及其運動規律的理性方式。“創造性設計思維”是非傳統的具有高度實用價值和機動性的新穎的思維活動，對現實社會的進步具有推動作用，其特點是：第一，非常規性。即打破傳統概念，在新的科技知識的基礎上對現實的新認識，而能夠另辟新徑；第二，積極主動性。在其思維的過程中，不僅需要各種認知性心理活動的積極配合，而且還需要調動情感、意志、勇敢精神等全部積極的生理、心理功能，在思維過程中發揮其有效性的作用。概言之，“設計思維”就是指在設計的過程中對客觀素材與主觀感受進行間接、概括、綜合的反映，強調的是科學性與合理性。創造性思維是藝術設計的靈魂,創意是設計素描的核心。在設計素描的教學過程中,應該把創意思維能力的培養貫穿于課程的始終[1]，讓學生在重視繪畫基本功訓練的同時,深入地認識與理解形體的結構與運動的規律,掌握藝術的表現方法,進行設計創意與表現,不斷地提高創新的能力。在藝術設計類專業的素描教學中,教學理念與教學模式呈現出千姿百態的局面。其實,設計素描作為藝術設計專業的基礎課程,就其教學任務來說,既要培養學生的繪制技術,又要培養學生的創造性頭腦，其中,后者更為重要。創造性思維是藝術設計的靈魂,創意是設計素描的核心。思維作為人類特有的一種精神活動方式，反映在設計素描中，則是有著鮮明的個性特點的。

素描是表達設計意圖的一門專業基礎課，它基本適用于所有立體和平面的設計專業，畫面以透視和結構剖析的準確性從客觀事物的具象形態中再現形式美感。素描以質感、明暗調子、空間感、虛實處理等內容為重點，研究的是造型的基本規律，畫面以視覺藝術效果為主要目的。素描在20世紀初被引入中國，發展至今基本遵循的規律，可以說是完全確立。然而設計素描卻相對年輕，雖說1919年德國包豪斯學校開創了設計素描教學，但引入中國也是在20世紀80年代，90年代才算真正深入設計的教學體系之中。基礎素描與設計素描同是藝術基礎教學的重要組成部分。設計素描要求注重結構的理解，培養學生對轉折點的把握記憶和用線的表現，在學生具有一定認知水平和表現能力的基礎上深入培養其對事物的認識理解。通過各種觀察、研究，加上大量的變化練習，從而創造出新的事物，并給事物以相當的美感。設計素描的表現力很強，提高表現力的方法就是多觀察自然,多研究事物，多做速寫練習。而提及表現力就不能不說構圖的重要，經常進行構圖練習的習慣也是需要培養的；創意想象力也是十分重要的。在生活中要多補充各個方面的知識；要學會使用各種工具。局限過多的設計師是創造不出好的作品的。

設計素描是現代設計繪畫的一種表現形式，設計素描是設計師搜集形象資料、表現造型創意、交流設計方案的語言和手段。設計素描也是現代設計繪畫的訓練基礎，是培養設計師形象思維和表現能力的有效方法，是認識形態、創新形態的重要途徑[2]。事實上，所謂設計素描的理念是靠一定的素描造型理論知識和大量的實踐內容作為支撐的，是經驗的積累和藝術修養的升華。寫實素描是設計素描的基礎，設計素描是寫實素描的發展和升華。應該說，設計素描是探討和利用造型元素的構造表現原理以發掘人的理性思維和創造性思維的方法，是針對藝術設計專業和相關設計專業的一門必修的造型基礎課程。

繪畫性素描一般應用的是形象思維模式，強調的是藝術的審美性。所謂的形象思維，概言之就是對生活進行直觀感受和形象的再現。在繪畫中體現的是一種直觀性與形象性有機結合的思維活動方式。其特性具體表現在形象思維對感性認識的全面依賴，并從審美的角度來關注客觀物象；它是以感性為引導、理性為內容的形象思維。素描作為視覺思維的方式和方法,表現為運用繪畫媒材在紙面上的操作,其在本質上是視覺思維活動的外化。研究素描就得從操作的目的性入手,即探討各種素描方法對于視覺思維開發的不同功能。傳統寫實素描訓練為古典主義設計風格提供了豐厚的視知覺基礎。設計素描所強調的是用理性的、邏輯的思維方法來觀察、認識、分析物象。具體而言，就是從不同的角度來“看待”和剖析物象，即從不同的視點和用“透明”的方法來觀察物象的內外構造關系，特別是物象內部結構之間各部分的相互聯系與組合關系[3]。

設計素描與傳統的繪畫性素描既有內在的聯系又有著明顯的不同，其根本區別在于價值取向的不一，具體表現為：設計素描與繪畫性素描是既有聯系又有區別的不同體系，繪畫專業對素描基礎的要求是精神內涵第一，物質性第二，強調人的審美信息傳達。如國畫對素描的要求是以短期的線性形態表現為主，而油畫則是以長期的塊面結構與明暗調子素描的訓練為主，其目的都是為了培養堅實的具象造型的基本功和增強相應的審美能力，具有明顯的人文色彩。而藝術設計專業的素描訓練則強調物質性、適用性第一，精神內涵第二，更多關注的是適用性和功能性。

二、在基礎教學中培養學生的創意思維

培養學生較強的創意思維，是藝術設計專業教學中的一個重要任務。創意思維是在豐富的相關藝術閱歷和知識積累的基礎上產生的，聯想是創意的必要條件。聯想使思維得到擴展和延伸，有的是根據具體形象進行直接的聯想，有的則是將概念相近的多種因素組合起來進行聯想，還有的聯想甚至是在思維中通過若干次轉折，把看似不相干的因素聯系起來而發生的，所以從總體上說聯想是一個十分復雜的思維過程。素描是造型藝術的基礎,也是造型藝術的基本功之一。素描課程的目的是了解藝術造型的表現技法、培養素描藝術造型的綜合能力、提高素描造型藝術的審美情趣,學會用藝術的視覺思維方式來觀察和體驗對象,并以形象思維的方式去發現、表現和創造美的藝術價值。作為中國設計基礎教育的思維訓練課程，應當超越專業的局限，著力于研究廣泛性、普適性的現代設計的思維方式，也就更加需要汲取藝術中富于想象力的創造精神[4]。藝術的本質應當是創造與個性的發揮，而不是模仿與再現；設計則是在規定性中發現問題，解決問題。藝術思維與設計思維形成完美的結合，中國現代設計的前景就將更加美好。

思維訓練的過程與現場，也就是思想的旅程，我們將會在旅程中學會跨越思想的障礙，學會欣賞一路的思想風景，并且在旅途中經受精神的洗禮。最后所要做的，就是在藝術與設計中，將思想轉化為視覺的真實物象。這樣，我思我創造，將會是我們一輩子都樂于從事的工作、生活方式。而這，又是更大意義上的思想之旅和人生設計。思維的訓練不僅局限于設計和藝術的領域，在人生的道路上，思維會一直影響著我們前進的步伐。

通過本課程的學習，使學生掌握基本的素描造型規律及培養科學的觀察方法，訓練學生對事物的分析、觀察、理解能力和富于理智的認識能力，同時，培養和開發學生的素描語言及其審美修養，以形成他們對未知領域自覺探索的想象能力和創造能力,即培養學生的思辨能力和創造意識。使學生掌握基本的素描造型規律及培養學生正確的觀察方法，訓練學生對事物的分析、觀察、理解能力和富于理智的認識能力，同時，培養和開發學生的素描語言審美修養，以形成他們對未知領域自覺探索的想象能力和創造能力,即培養學生的思辨能力和創造意識。加強個體對審美規律的理解，掌握素描繪畫的基本審美規律，運用所學的審美學理論對藝術造型進行探討研究，掌握對物體的觀察方式和分析能力以及對素描語言的表現能力，并且還要對素描語言的研究進行重點的訓練與培養。通過不同的工具、材料的實踐，體會技法在藝術創作領域中的作用。拓展技巧、技法能夠使學生了解和認知不同的繪畫風格。引導學生認識基礎素描所包含的一般規律，用審美學的觀點欣賞和體會藝術作品，為以后的學習奠定良好的基礎。通過基礎課程的教學，培養學生追求真理的勇氣、嚴謹求實的學風和刻苦鉆研的精神。激發學生的求知熱情、探索精神、創新欲望，以及敢于向舊觀念挑戰的勇氣，注重對學生學術個性的培養。

在基礎體系的建立中，要重視計算機輔助設計等技術性課程，“電腦不是一種工具，而是一種材料”。我們今天憑借著電腦技術的完美模仿力，完全可以拋開紙筆，僅用鼠標鍵盤就可以在電腦中做出完美的平面設計[5]。平面設計從傳統的“紙質平面”逐步延伸到了“屏幕平面”。隨著技術的進步，平面設計的表現手段也越來越新，這就從某種程度上為平面設計帶來了極大的便利。新技術和新媒體的更新為平面設計提供了充分的技術支持和多元的展示平臺，我們應該好好利用這個平臺。

藝術的特點強調的是實踐性，專業學習的能

力和知識都必須要用實踐去檢驗。藝術設計專業的基礎教學必須結合中國的藝術設計情況，借鑒西方藝術設計專業課程的成功經驗，針對藝術設計專業基礎課程體系建設的成果與不足進行探索、創新與后續發展，以及同其他專業課程的關聯和銜接。要發展新的課程，完善基礎體系，適應新的設計方向，不斷進行創新，從而引領時代的變化。現代設計，更多的是一種創造性實踐活動過程，所以在基礎教學中設計思維的培養和訓練，是后續設計課程的基礎。我們并不能把設計訓練等同于繪畫的基礎訓練，而是要以設計發展的前沿理論作為學科支撐，通過造型基礎訓練加上設計要素的思維訓練，鼓勵學生主動觀察自然而培養獲取形態表現的能力。培養學生解析、重組、衍生的能力，強化語言能力和形態意識，引導學生創造性地理解藝術與設計的關系，由技法轉入設計。如何使藝術性與科學性有機結合、分析性與創造性相結合應該是美術基礎教學中設計思維訓練的重要目的。

[1]吳憲生.素描教學新論[M].合肥:安徽美術出版社, 1991:5.

[2]高豐.新設計概論[M].南寧：廣西美術出版社，2007：14.

[3]魯道夫·阿恩海姆.藝術與視知覺[M].滕守堯，朱疆源,譯.成都：四川人民出版社，1998：355.

[4]周至禹.設計素描[M].北京：高等教育出版社,2006:7.

[5]黃建平,鄒其昌.設計學研究:2012[M].北京：人民出版社，2012：15.

Art design thinking training in basic education

Design thinking training is a way to change the traditional mode of education for a more active, probing, and creative way of thinking, which has attracted more and more attention. Design Sketch is a required course for art design major. Through the study students learn about the fundamental principles, acquire painting skills and understand the relationship between subject and object in painting.

design thinking ；mode of thinking；art teaching ；design sketch

J0-03

A

10.3963/j.issn.2095-0705.2013.05.022（0104-04）

2013-09-17

2011年江西省教育科學規劃項目（10YB265），2011年江西省社會科學藝術規劃項目（YG2011013）。

馬琳琳，武漢理工大學藝術與設計學院博士生，東華理工大學藝術學院講師。