如何教學生從對比及題款入手欣賞中國畫

劉文

目前我們所使用的美術教材每冊都安排了欣賞課，而且還占有相當的比重。欣賞美術作品是對學生進行美育的有效手段之一，《 美術課程標準 》對欣賞課也作了不同學段的階段性要求。通過欣賞課的教學，可使學生不斷地接受美的教育、美的熏陶，從而使他們在熱愛生活、熱愛大自然的同時，審美能力得到培養，藝術修養也得到提高。

一、通過對比和題款可以幫助學生欣賞中國畫

教材的不同學段都在欣賞課中安排了許多古今優秀的中國畫作品。因此中國畫的欣賞教學成為欣賞課的重要內容之一。上好中國畫欣賞課，首先，教師需要對所欣賞的作品取材內容、表現形式、作品的思想內容和作品的時代性有全面、深入的了解。教師本人應被作品所傳達出的立意、技法、形式等綜合性藝術美所感染，帶著這種感染去有的放矢地引導學生賞析。其次，中國畫欣賞教學中要對同類美術作品進行古今對比，通過對比欣賞，既可以提高學生對民族傳統繪畫藝術的興趣，同時還可以使他們從中領略某一方面繪畫的藝術發展趨勢，把握繪畫的時代性，深刻理解“筆墨當隨時代”的含義。再次，由于作者的時代局限性，作品與作者所表達的思想內容相一致，此時，教師應關注作品的題款，并以題款來引導學生進行賞析，理解所謂的“畫難畫之景，以詩湊成”。

二、具體例子

1.以山水畫為例

我們可以將元朝黃公望的《 富春山居圖 》與現代李可染的《 春雨江南圖 》進行對比分析。

在進行美術欣賞教學時，教師除了要介紹作者的生平，還要介紹作者的選材、筆墨技法，使學生明白中國山水畫的發展與變革。同為江南山水，由于采用的筆墨技法不同，由此帶來的視覺感受也截然不同。《 富春山居圖 》展示的是長短不同、疏密不一、極富變化的“披麻皴”，勾、皴、點相結合而幾乎不用染；通過淺絳設色，使畫面疏靈空秀，恰當地表現了當地山體土多石少的特征。《 江南春雨圖 》則是大面積的積墨渲染，吸收西洋畫要素，表現了逆光景物，山體渾厚華滋。縱觀對比兩幅山水畫，前者重視線條的運用，強調“寫”實，而后者則創造性地發展墨法的運用，兩相對比，可以讓學生了解山水畫的時代特點、發展趨勢以及圖畫的創新精神。更主要的是通過對比，深入理解和感受畫面所表達的思想主旨。

《 富春山居圖 》通過描繪平靜的山水、和煦的風光、安謐的村屋、孤獨的釣舟來實現自己桃源隱居之夢。《 春雨江南圖 》則真實地表現了江南春色，水墨淋漓的濃重山色下春雨迷蒙，白墻黛瓦，桃紅梨白，春日氣象正濃；也有漁舟橫江，仿佛歌聲傳來。但這歌聲與黃公望的孤舟獨釣大不相同，它是歌唱今天的美好生活。兩幅作品都將人的活動與自然的美和諧交融，但要表達的思想內容卻是不一樣的。

2.以人物畫為例

可以將明代唐寅的《 秋風紈扇圖 》與現代蔣兆和的《 流民圖 》作比較欣賞。

《 秋風紈扇圖 》是唐寅人物畫的代表作，充分體現了文人畫風。畫面人物造型以線描為主，淡墨染衣帶，濃墨畫發髻，墨色變化生動，衣裙飄動，略有“秋風”之意；人物前置，后繪緩坡，山石嶙峋，重墨渲染，坡上青竹淡墨雙勾，畫面背景疏落空曠；畫中女子手執紈扇，神情慘淡，似在徘徊觀望。此圖反映了傳統的工筆水墨人物畫法，以線條為主要造型手段，輔以墨染。《 流民圖 》是畫家蔣兆和在人物畫方面的革新之作。人物造型主體真實，寫實風格明顯。他把西方的素描技法同中國的線描畫法相結合，線條的使用也不再拘泥于傳統的“蘭葉描”“鐵線條”等程式化描法，而是依據人物的形體結構，或粗或細，或虛或實，靈活使用線條。兩者相互對比，在一定程度上反映出中國人物畫的演變走向。賞析二者的內容形式后，要著重分析二者的思想內容，即作者通過畫面想給欣賞者傳達什么樣的思想感情。蔣兆和的《 流民圖 》采用現實主義表現手法，主旨突出，表現了抗日戰爭初期因戰爭流離失所、餓殍遍地的人間慘劇，表達了對敵人侵略的義憤，也寄托了對勞苦大眾的無限同情。而對唐寅的《 秋風紈扇圖 》立意的領會，則需要借助畫面的題款。教師應當引導學生閱讀并賞析“秋來紈扇合收藏，何事佳人重感傷。請把世情詳細看，大都誰不逐炎涼”。秋天來了，紈扇已無用處。作者的紈扇被棄，暗喻人間世情冷暖。結合題款向學生介紹唐寅的生平經歷，就能很好地領略畫面的弦外之音，并把握作品主旨所在，從而使學生同作者的心聲暗合，形成共鳴，并能為其藝術魅力所感染。

3.以花鳥畫為例

我們可以將明代徐渭的《 墨葡萄 》與近代齊白石的《 群蝦 》進行對比賞析。

教材安排了徐渭的水墨大寫意花卉作品為欣賞內容，我們可選《 墨葡萄 》來領略其風格神韻。這種畫墨氣淋漓，重神韻輕形似，逸筆草草，或托物言志，或直抒胸臆，作品由于偏重含韻，忽略形似，給初識中國畫的中學生的欣賞帶來些許困難。如不把握大寫意精神內涵，懵懂的中學生欣賞起來會產生不同的歧義，這時教師應該結合介紹作者的生平，注意從題款上引導欣賞。通過“半生落魄已成翁，獨立書齋嘯晚風。筆底明珠無處賣，閑拋閑擲野藤中”來挖掘其思想主旨。《 群蝦圖 》用了小寫意的手法，蝦體晶瑩剔透，栩栩如生，仿佛在清水中游戲。這幅畫筆墨清淡，姿態多變，疏密成趣。而“苦把流光換畫禪，工夫深處漸天然”的題款可以讓我們領略作者要表達的意境，讓我們感受到自然的美，窺見髦耄白石老人的童心；同時也讓我們領會了那種“活到老畫到老、不教一日閑過”的苦苦追求藝術的境界。通過對不同的畫進行對比賞析，可以達到較好的教學效果。但這需要教師在課前做好充足的準備，在準確地把握教材安排意圖的基礎上，制作相關教學課件，擴大學生的視野，以便有目的地進行比較教學。通常在教師的引導和幫助下，學生自己也可以賞讀有關題款內容，但是由于一些題款所用的書體（比如行草或草體），讓學生不易識讀，所以在進行美術教育的同時，也有必要加強書法教育，培養并提高學生這方面的素養。

綜上所述，通過對同類中國畫的對比欣賞，可以讓學生較系統地了解和掌握中國畫在山水、花鳥、人物上的傳承與變革；通過對題款的賞析，可使學生領會繪畫者的初衷，加深對作品的思想主旨的把握，從而提高學生的審美情趣與審美修養，以便他們更好地繼承和發揚民族繪畫藝術。

（作者單位：邳州市白埠中學，江蘇 邳州，221326）