對傳統文化與合唱教學融合的思考

曾小珊

摘 要：展望未來，只要能把握現在，積極做好普及、推廣、傳播高雅音樂的工作，高雅音樂在校園的前景就將十分廣闊。

關鍵詞：合唱藝術；高雅音樂；傳播；目標；審美情趣

在教學中音樂是一門重要的且實踐性強的活動型課程，音樂

還是弘揚傳統文化的重要途徑，音樂藝術教育在實踐中是很難的事情，因為音樂藝術教育具有特殊性。在教育中，讓學生主動參與，親身經歷音樂活動，充分了解民間音樂，發現音樂中的意境，從而了解音樂、欣賞音樂、認識音樂，還能從音樂中獲得傳統文化知識，把傳統文化通過音樂的形式傳遞給學生，進而提升自身的綜合

素質。

一、以傳播高雅音樂為目標

合唱是音樂文化的構成部分之一，它的存在已經有一段歷史

了。合唱與其他的音樂形式相比，最主要的不同點在于它是以很多聲部的人聲作為主要形式，相互配合而進行的一種演唱行為。這種演唱形式的主要原則就是個體高度服從集體，每一個參加合唱的成員都必須做到語言、咬字、聲調和諧統一。合唱是音樂文化中一種極為重要的藝術形式，這種藝術形式還有其存在的社會性功

能和意義。但是，有一些學生因為接觸合唱的機會并不對，對其了解也比較少，所以很容易將合唱想象成一種單一的歌唱表演。在這種情況下合唱藝術豐富的藝術內涵以及優美的音響效果對于學生來說就變成了一種陌生的音樂行為，不利于激起學生的探究和學習興趣。所以，對合唱藝術進行教育研究變成了一件十分具有意義的工作，它可以激起學生學習音樂的興趣，幫助學生更好地了解優雅的合唱藝術。

1.堅持親歷的知與學理知相結合

“知”有兩種：一種是體驗感悟的知，一種是書本學習的知。音樂作為人類的聽覺文化，其特征是以不斷的變化去適應或影響人們思想的表達，并對人們觀念的形成產生重要的影響。

（1）以審美作為研究的入手點

想要幫助大學生更好地接觸并了解高雅的音樂，光靠書本知識與歌曲品析是遠遠不夠的。“審美”是一種特別奇妙的行為活動，它與單純的生理活動不一樣，但是又需要生理活動的協調；跟邏輯思維不一樣，不過又需要理性地辨識才能得出結果。“審美”不是一種簡單的智力活動，更不是對事物的簡單分類，其實質是將內心感受與外在的藝術形態結合起來評定結果的活動。人的“審美”活動是為了滿足精神上的需求，與日常的純物質意識相脫離。

（2）以現實作為研究的入手點

隨著電子時代的到來，在我們的生活中信息科技無孔不入，流行音樂便是隨著這股趨勢慢慢地搶占了越來越多大學生的耳朵與日常生活。電子時代的大學生90%都是從小聽著流行音樂長大的。通過各種手段禁止他們聽流行音樂只會讓他們更加迷戀于流行音樂。但是如果我們的音樂文化轉變一下審美方向，創造出更多的風格清新、內涵深厚的作品，并能引導這些作品成為社會的主要審美對象，那么人類整個精神文明將會得到提高。

（3）以具有的作用作為研究的入手點

曾經有人說過，人類需求音樂就像人類需求衣食住行和繁衍后代一樣。流行音樂能夠滿足人的是一種娛樂與放松的需要，這種需要具有自然性。現在的生活節奏在不斷地加快，生活中的壓力也在不斷攀升，適當的娛樂能夠幫助人們緩解內心的焦慮與壓抑。但是作為人的自然性需要流行音樂并不是聽眾唯一的需求，在基本物質生活有保障的情況下，提升內心精神境界、審美品位對于人類來說也是十分重要的。否則一味地追尋一些東西去滿足自然性需求而不顧內心世界，將會讓一個人變得更加迷茫、急躁、空虛。高雅的音樂可以幫助你解決這一問題，在品味高雅音樂的過程中我們

可以獲得自我的不斷完善與提高。

（4）以年齡結構作為研究的入手點

伴隨著工業化的不斷發展，流行音樂一路高歌，飛速發展，憑借著先進的傳媒工具，占據了最為廣闊的市場。在這個過程中流行音樂不斷地與聽眾們縮短著距離，以期被聽眾們毫無思考地全盤接受，變成他們的唯一選擇，最終贏得他們的喜歡。但是類似于合唱的高雅音樂則具有超自然性需求的特征，它能夠讓聽眾獲得的是生活境界和審美能力的提高。對于當下的大學生來說，他們由于缺乏一定的生活歷練，所以這兩種音樂形式都是他們成長所必需的。因此在音樂品析的過程中，我們要做的不是對兩種音樂好壞的劃分而是要看清楚他們在表現形式上存在哪些不一樣的地方。

2.堅持音樂與文化相結合

不同的文化下會形成不同的音樂形態意義。只有對相關的文化有足夠的了解才能夠對某一音樂形式有準確的理解和感悟，從而真正明白具有該文化特點的音樂形式。從藝術文化出發，合唱是一種藝術的形式，具有強大的魅力，它對社會的影響也是巨大的。

合唱作為音樂藝術的一種表現形式，在西方歷史的發展上呈

現出了多元化的發展變化趨勢，從教堂的禮頌到宮廷聚會的娛

樂，再到歌劇院和大型音樂會上的正規表演，無一不綻放出它所具有的怡人光彩。從早期流傳至今的很多作品仍具有濃厚的藝術氣息與很高的藝術價值，受到很多人的喜歡。

通過引導學生品析西方各個階段的合唱作品，可以讓學生了解西方音樂史、與音樂有關的文化背景，更好地掌握其音樂格調和特點、了解各個作曲家的音樂生涯。在此基礎上，分析不同的合唱作品，掌握賞析的方法。

二、以提升音樂審美情趣為目標

1.堅持健康向上的審美導向

就目前的情況，高等院校大學生掌握了一定的文化基礎，同時思想觀念活躍開放，又有足夠的精力，有一定的審美能力，拓寬審美的范圍屬于具有自然性的需求。不過這種審美能力會受個性、音樂基礎知識水平、個人修養以及生活背景等各種因素的限制，所以它又會表現出易變性和主觀性的特點。尤其是在傳統文化倍受“快餐”文化沖擊的當下，人們對藝術的作用和認知也發生了巨大的變化。對于更多的青年學生來說，他們的音樂世界中更多的是新穎、娛樂、放松、愉快、偶像這類詞語。如何用優美、高雅的音樂引導當代大學生，讓他們更多地去接觸高雅的藝術作品，保護他們不受到“快餐文化”的毒化？最重要的就是提高他們的審美能力，培養他們對高雅藝術作品的興趣，學會去其糟粕取其精華，作出正確的選擇。

根據實際教學經驗，當代大學生有很多還是愿意接觸和了解高雅音樂的，但是因為一些老師不正確的教學方式，以及所選作品案例與當代大學生的審美情趣不相符，所以導致部分學生無法對這些音樂產生興趣。作為老師，最應該做的就是在授課之前要跟學生進行交流，了解學生的需求和期望，選擇適合他們的教學作品。為了避免因為作品單一而引起枯燥乏味，老師可以選擇一些中外合唱作曲，讓學生充分感受合唱音樂的藝術美。

2.堅持敞開式合唱排練模式

美國一教育學家曾經這樣說：“公共教育中的音樂課必須面向所有的學生，而不能只是少數我們所謂‘特長生的專利。”正如這位教授所言，在合唱團組成的最初，我們的目的就是要讓這種音樂形式得到普及，提升學生的審美能力，合唱團的排練形式是敞開的，并且不管有無唱歌經驗，學生都可以參與進來。

通過這種敞開排練的形式，我們已經成功地吸引了很多對音

樂感興趣的學生參與進來。學生為了參加排練和演奏放棄了很多課余時間，這正是合唱音樂藝術本身具有的強大魅力的體現，同時也是合唱音樂集體特性的需要。

參考文獻：

高勤學.論我國民族聲樂藝術的文化性[J].大舞臺，2013.

（作者單位 南寧職業技術學院）