新課程標準下創新農村中學美術教學

陳娜

當前正在全國范圍內全面推開的新課程改革，給學校各學科教學帶來了新的生機，為素質教育思想在普通教育中的全面落實創造了新契機。一直以來處于學校教學薄弱環節的美術教學，應該抓住這次新課改契機，以新的教育理念創新教學模式，使美術教學走出應試教育的陰影，回歸它本來的地位，為提高學生藝術素養，促進學生個性全面健康發展發揮更重要的作用。為此，筆者就當前農村中學美術教育的現狀與不足及如何以新的教育理念實施教學改革進行了一些探索和思考。

一、當前農村學校美術教學存在的問題和不足

美術課是中小學開設的基本課程之一。然而，農村中學的美術教育教學現狀卻不容樂觀，或多或少地存在一些問題和弊端，諸如，學校普遍重視不夠，師資缺乏，教學設備缺少投入；美術課為主課讓路，成了自習課或機動課，教師教學缺少熱情，學生學得乏味；教學方法陳舊簡單，內容單調枯燥，重技法輕素養，缺少人文關懷；美術課成為學校開展素質教育的裝飾品，表面上豐富多彩，實質上空虛蒼白，以個別掩蓋整體，遠未發揮其在素質教育中的基礎性作用。

二、新課程理念下創新農村中學美術教學

新的美術課程標準要求教師應該多去體會美術課程的意義和教學的多元價值，歸納起來就是一個意思：必須改變原來美術課的專業化傾向，以學生的發展為本。教師將與新課程同行，教師將與學生共同成長。由此，我們必須提倡新的教學理念與學習方式。特別是農村學校的美術教學，由于受到學校的條件、學生的經驗、地域特點的限制，學生在美術表現能力方面，與城里的學生有較大的差距。如何針對鄉村特點，充分利用當地豐富的美術資源，開展有特色的美術教學模式，這將有助于提升農村中學美術教學的活力，讓更多的學生參與到美術活動中來，培養學生健康的審美情趣和增強對大自然、人類社會的熱愛及責任感。下面筆者就如何在新課程理念指導下，對傳統美術教學的思路模式及方法手段進行改革，談一些個人見解。

1.讓教學活動突破教材框框，讓教學內容貼近學生實際

《普通高中美術課程標準》指出：“美術教育主要是引導學生參與各種美術活動，嘗試各種工具、材料和制作過程，學習美術欣賞和評述方法，豐富視覺、觸覺和審美經驗，體驗美術活動樂趣。”因此，在美術課教學時，應該把教材作為教學過程的參照而不是唯一的藍本，大膽對原有教材進行增、改。補充一些學生愿意學習的、教師所擅長或有特殊興趣的內容，在題材、形式的選擇表現上要留給學生自由空間，這樣不僅便于學生更好地接受美術的知識與技能，引導學生把美術學習與生活經驗、周圍環境相聯系，也更易調動起他們的參與熱情。例如，在設計制作課單元，可讓學生從自己感興趣的做起，如，給自己最喜歡看的一部電影或電視畫一張宣傳畫，然后把不滿意的地方改變一下，重新設計并畫下來；為自己的親友同學制作新年賀卡，并鼓勵用刮色、涂蠟、撒鹽、吹色、壓印等各種新技法。還可以讓學生自己命題自由創作，充分發揮學生的創造積極性。此外，美術課還可以將當地鄉土民間美術搬進課堂，如，蛋殼畫、葫蘆雕、剪紙等，以豐富學習內容，提高學生學習的興趣。

2.開放課堂活動的空間，因地制宜滿足學生需要

美術根植于生活。藍天白云、山川河流、奇峰秀嶺、紅花綠葉、水中的魚、空中的鳥、天上的彩虹，五彩斑斕的大千世界。這些事物為農村的學生發現美、欣賞美，提供了豐富的素材。作為他們的美術教師，努力引導他們走向自然、融入社會，開“源”建“庫”。讓學生嗅出生活的“清新”，看出生活的美麗，品嘗生活的快樂，用自己的真情實感去描繪生活、創造生活。農村是個廣闊天地，田野風光美、自然景觀美等等都是學生繪畫的好題材。“對于我們的眼睛，不是缺少美，而是缺少美的發現。”（《羅丹論藝術》）。因此，在特色化美術教學的探索中，我們應積極引導學生觀察自己身邊的事物，在熟悉的家鄉尋美，在取材中欣賞美，在繪畫中創造美。農村田野風光是學生寫生極好的題材資源。田野、溪流、農舍、樹木各具特色。這時帶領學生身背畫夾、手拿畫筆，一幅幅美麗的畫卷便在學生的手下誕生了……這樣的活動不但使學生興趣盎然，領略了大自然的美，激發了對家鄉的熱愛之情。同時也鍛煉了學生捕捉素材的能力。手工制作課不妨帶學生去放風箏，去迎風玩一玩小風車；用制作的彩帶、掛飾、窗花美化周圍環境，做到學以致用。結合欣賞課，可組織學生參觀一個畫展，引導學生理論聯系實際，用美術課上所學的知識指導欣賞活動。

3.運用鼓勵教學方法，激發學生參與的熱情

教學中，我十分注意給學生提供一個展現藝術才華的空間，以提高學生的藝術創造力。如，在欣賞梵·高的《向日葵》時，我僅僅介紹了作品的時代背景和作者的情況，便讓學生看畫，自己感受一下作品的氣氛，并要求學生看畫的同時思考下面的問題：畫的是什么？怎么畫？色彩、用筆有什么特色？哪個地方給你感觸最深？然后，鼓勵每個學生說出自己的看法：有的看到的是單純而明快的色彩；有的感受到的是強烈的色彩和扭曲的筆觸形成的視覺沖擊力；有的領略到的是一種震撼人心的激情；有的則從作品中體會到生命被壓抑而發出的吶喊；有的則感到每朵花就像一團火焰，這是愛的最強光。學生五花八門的回答讓我看到了個性和活力。在美術教學中，不能事先就給某一審美材料規定一個統一的評價標準，而是應該充分地發揮學生的審美感受，鼓勵學生用自己獨特的視覺感受藝術作品，使學生的情感與對象產生共鳴，審美能力自然會得到自由的發展。

在點評習作時，我從來不隨意扼殺學生作品里所體現的與眾不同的東西，因為美術不同于某道數學題只能有一個答案，美術作品的美具有多樣性，需要從不同的視覺角度去欣賞和評判，否則條條框框太多會限制學生的創作思路，使學生的作品顯得千篇一律，缺乏個性與活力。所以，不管學生的作品顯得夸張還是平淡，細膩還是粗獷，熱情還是寧靜，奔放還是含蓄，它都是有其內在的含義，是學生思維創造性的結晶，是學生心靈的反映。作業評價時我注意多講優點，多肯定學生創造性的一面，激發學生創造、表現美的欲望，這樣做，學生自然會變得更大膽、更充分、更主動地用自己的繪畫語言與外界交流，這樣才會給學生的藝術表現提供一個有利的條件。

每個人與生俱來就具有美術潛能，不管是城市還是農村學生，他們都具有這種天賦。在同一片藍天下，每一個學生都有享受美術教育的權利。我們作為美術教育工作者，要結合農村新課程的特點，不斷探索、鉆研、思考，改善農村美術教學中存在的問題，竭力去開發我們身邊的美術資源，結合當地的實際情況，因地制宜運用多種材料、手段進行教學改革。在這過程中雖然取得了一定的成果，但農村美術課程教學的改革還任重而道遠，這需要社會、學校、教師等方面共同努力，不斷推進、深化、實現農村美術新課程教學改革。本人也將一如既往，實踐農村美術新課程教學改革。