讓中原傳統(tǒng)藝術(shù)之美在現(xiàn)代平面設(shè)計中閃光

高峻

摘要：

許多為世界認同又具有鮮明民族特色和文化內(nèi)涵的作品，都從傳統(tǒng)藝術(shù)中獲得了靈感。優(yōu)秀的平面設(shè)計應(yīng)盡力地尋找鄉(xiāng)土的共鳴。中原傳統(tǒng)藝術(shù)題材廣泛、內(nèi)涵豐富、形式多樣，是中國傳統(tǒng)藝術(shù)的一處獨特景觀和寶貴財富，作為身處中原的設(shè)計師應(yīng)努力發(fā)掘中原傳統(tǒng)藝術(shù)的獨特魅力，對傳統(tǒng)的元素加以改造提煉和運用，使其更富有時代的特色，使他們在現(xiàn)代平面設(shè)計中閃光！

關(guān)鍵詞：中原傳統(tǒng)藝術(shù)；紋飾之美；色彩之美；構(gòu)圖之美；平面設(shè)計；閃光

河南古有“中州”、“中原”之稱，歷史悠久，文化光輝燦爛，是中華民族古代文明主要發(fā)祥地之一。作為身處中原的設(shè)計師應(yīng)努力發(fā)掘中原傳統(tǒng)藝術(shù)的獨特魅力，對傳統(tǒng)的元素加以改造提煉和運用，使其更富有時代的特色，使他們在現(xiàn)代平面設(shè)計中閃光。

一、中原傳統(tǒng)藝術(shù)在歷史的長河中熠熠生輝

中原傳統(tǒng)藝術(shù)資源是極為豐富的，早在新石器時代，生活在中原地區(qū)的原始先民們就創(chuàng)造了輝煌燦爛的彩陶文化，陶器、骨器、玉器上的繪畫、雕刻和紋飾所表現(xiàn)出的審美意識和造型特點成為華夏文化的起源。

商周時期的青銅器和秦漢時期的畫像石、畫像磚，魏晉雕塑雕刻、唐三彩都充分體現(xiàn)了中原人民獨特的藝術(shù)創(chuàng)造，成為貢獻于中華文明的華彩樂章。宋代手工業(yè)和城市商業(yè)的繁榮，使剪紙 、皮影、燈彩、印花布、瓷器等民間藝術(shù)形式得以蓬勃發(fā)展。“汝瓷”、“鈞瓷”、“汴繡”成為當(dāng)時最具代表性的民間藝術(shù)形式。“泥泥狗”、“泥咕咕”、“朱仙鎮(zhèn)年畫”至今也仍散發(fā)著神秘、濃郁的鄉(xiāng)土氣息使我們著迷。

二、讓中原傳統(tǒng)藝術(shù)之美在現(xiàn)代平面設(shè)計中閃光

讓傳統(tǒng)藝術(shù)中的某種元素成為設(shè)計的一個新的創(chuàng)意點和啟示點，從而設(shè)計出富有生命力的具有本土特色的現(xiàn)代平面設(shè)計作品。而中原傳統(tǒng)藝術(shù)中那些美的元素就在我們身邊，發(fā)掘并發(fā)揚，將這些極富特色的元素有機地組合到現(xiàn)代平面設(shè)計中，無疑會給單調(diào)枯燥的現(xiàn)代設(shè)計風(fēng)格帶來一股清新的空氣。讓中原傳統(tǒng)藝術(shù)之美在現(xiàn)代平面設(shè)計中閃光，我們身處中原的平面設(shè)計人員責(zé)無旁貸。

（一）質(zhì)樸神秘的紋飾之美

1.彩陶紋飾的單純之美。從仰韶彩陶紋飾到商周青銅紋飾，無不散發(fā)著質(zhì)樸神秘的藝術(shù)魅力，造型之美極具特色。原始社會彩陶以仰韶文化彩陶最具代表性，其中以河南陜縣廟底溝類型最為杰出。花瓣紋彩陶盆石仰韶文化河南陜縣廟底溝類型的代表，泥質(zhì)紅陶，繪黑彩，紋飾以圓點和弧邊三角相連綴，形成花瓣式彩繪的二方連續(xù)紋帶，單純而巧妙，紋理優(yōu)美，線條簡潔流暢，裝飾效果強烈。點、線、面巧妙的分割組合、明確而又律動的黑白關(guān)系、遠古彩陶紋飾竟透著讓我們今天仍在追求的大氣、簡約的氣息，其單純之美值得我們細細品味，發(fā)揚光大。

2.青銅紋飾的神秘之美

在兩周列國中，青銅器以其不同的形制與紋飾風(fēng)格、銘文書體、鑄造特征，為我們詮釋著一個異彩紛呈的列國青銅世界，其中變異的紋飾最為引人注目。最常見的是云雷紋、渦紋和水波紋，這些紋飾曾被普遍用作填滿所要裝飾的環(huán)形裝飾帶及大面積的“地子”上，又被稱為“地紋”。立體式的、浮雕式的饕餮紋、夔紋等，襯托以線刻的云雷紋等各種地紋，構(gòu)成繁密復(fù)雜的圖案。強烈的宗教情感在青銅器上凸現(xiàn)，神秘詭異，氣勢逼人。其中饕餮紋堪稱商代最典型的裝飾紋樣，饕餮紋的裝飾是歷史進程鐘遠古先民對各種幻想動物的集合體。程式化和裝飾性極強的圖案，突出了其威嚴(yán)神秘的文化內(nèi)涵。 大膽的夸張、想象，或?qū)ΨQ、或均衡、或密集，不同紋飾的相互襯托，神秘凝重的氣勢彰顯無遺，青銅紋飾的神秘之美令我們流連忘返。

（二）風(fēng)格各異的色彩之美

1.單純的色彩呈現(xiàn)真情實感

中原民間傳統(tǒng)藝術(shù)色彩給人的總體印象是大膽潑辣，不受拘束，體現(xiàn)了單純，鮮明這一基本特征。與天津楊柳青、山東濰坊、江蘇桃花塢年畫并稱“中國四大年畫”的河南開封朱仙鎮(zhèn)木版年畫中就多用純色，色彩艷麗強烈、用色精煉， 熱情奔放， 注重用色表現(xiàn)人物的個性特征。以黑，白、紅，綠，黃，紫，藍等對比鮮明的色彩組成畫面，愈單純，愈令人感到悅目，有些色彩的運用幾乎達到自由的表現(xiàn)程度。民間藝人毫無顧慮地以艷紅翠綠，明黃暗紫的色彩搭配抒發(fā)自己心靈中那種想要表現(xiàn)的色彩感覺，反映著他們直言不諱的精神狀態(tài)和向往美好生括的樸素愿望，充分表現(xiàn)了中原人民粗獷淳樸、豪爽奔放、勤勞幽默的性格特征和審美情趣。河南的民間泥玩具，在色調(diào)的搭配上，同樣具有著單純鮮明的氣息，如河南淮陽地區(qū)的民間泥塑“泥泥狗”，在色彩搭配以黑色或深棕褐色作底，上配以紅白綠黃等純色，頗具神秘色彩。浚縣泥塑的色彩運用和淮陽泥塑相似，也是以黑色、棕色打底，然后繪以白、大黃、大紅、大綠、大紫等原色，無中間調(diào)和色，顏料中還常常加入適量的蛋清以增加明亮度。

2.象征的色彩展示獨特個性

中原傳統(tǒng)色彩具有明顯的象征性，我們做平面設(shè)計時也要使用色的象征性凸現(xiàn)，彰顯個性。我國自古以來就有象征性手法的用色傳統(tǒng)，河南民間美術(shù)的配色特點，就是首先考慮色彩所表達的形象內(nèi)容和象征手法，帶有一定的心理暗示，如紅色象征著吉祥，同時又具備驅(qū)邪的心理暗示；黃色象征著富貴，綠色象征著長壽、生命力旺盛等心理暗示。朱仙鎮(zhèn)的木版年畫就有許多廣為流傳的專用口訣，如“紅配黃，喜煞娘”等，給人以喜慶的感覺及紅火熱鬧的氣氛。河南傳統(tǒng)習(xí)俗中多用紅色，如結(jié)婚時以紅色討個吉利，表現(xiàn)吉祥吉慶之事的木板年畫，畫面以紅色為主，黃色為輔，綠紫次之，畫面穩(wěn)定統(tǒng)一，熱烈激昂。河南民間藝術(shù)所使用的主要顏色在畫面上的構(gòu)成如同現(xiàn)代色彩的樸色對比、色相對比、明度對比等色彩對比效果，體現(xiàn)出民間色彩的雄強、陽剛之氣，個性十足。

3.多變的色彩傳遞不同情愫

如低溫鉛釉陶器唐三彩，色釉濃淡變化、互相浸潤、斑駁淋漓，在色彩的相互輝映中，造成動靜結(jié)合的效果，唐三彩顯出富麗堂皇的藝術(shù)魅力。是當(dāng)時世界上最美的花釉，其色彩的變幻和技法形成的動感，構(gòu)成了唐三彩之美的本質(zhì)，值得我們平面設(shè)計人員細細品味、適時借鑒。在單色釉的基礎(chǔ)上發(fā)展起來的鈞瓷也以釉色著稱。鈞瓷的釉色瑩潤，色彩繽紛。它的窯變釉色是靠自然窯變而生成的，絕對無人工成分，看似無形實有形，看似無意實有意，景隨意變，入目銷魂。因其釉色難控制，故有“入窯一色，出窯萬彩”來形容鈞瓷之窯變。這種神奇的窯變釉，突破了陶瓷史上單色釉的格調(diào)，創(chuàng)造出了青如藍天，晶瑩潤澤，月白如玉，紅如海棠，紫若玫瑰，藍紅相映如光潤的瑪瑙，凝厚深沉，含蓄耐看的藝術(shù)效果。鈞瓷的釉色之美又可以為我們以色彩創(chuàng)造意境之美帶來多少靈感。 汝窯汝官瓷胎質(zhì)細膩，以名貴瑪瑙入釉，色澤獨特，隨光變幻。觀其釉色，如雨過天青，溫潤古樸。歷代帝王視為吉祥之物，鎮(zhèn)宮之寶。

（三）變化多端的構(gòu)圖之美

1.均齊圓滿之美。傳統(tǒng)的均齊式構(gòu)圖具有穩(wěn)定、端莊、整齊的特點，在中國民間美術(shù)的圖案構(gòu)成中以偶為美、兩兩相生的對稱之美也是由來已久的，追求畫面的圓滿、完整、對稱穩(wěn)重的藝術(shù)效果，偏愛對稱的構(gòu)圖表露了中國文化中最本源觀念的永久魅力。中原傳統(tǒng)藝術(shù)中的年畫、剪紙等都有完美體現(xiàn)。

2.平衡活潑之美。平衡式構(gòu)圖較為活潑，富于變化，非對稱性平衡，主要是指支點兩端的物體在造型、色彩、大小比例等上面存在著很明顯的差別，用調(diào)節(jié)支點位置的方式來實現(xiàn)空間的平衡。非對稱平衡在形式上更加的多變，所以它也就比對稱性平衡更加的富有動感，在表現(xiàn)上也更加的活潑。中原傳統(tǒng)藝術(shù)中的平衡式構(gòu)圖疏密有致，黑白錯落，是我們平面設(shè)計圖形圖像構(gòu)圖處理的絕佳參考。

3.飽滿緊湊之美。有限的空間傳遞無限的情感，中原傳統(tǒng)藝術(shù)在構(gòu)圖布局中飽滿緊湊，給人以視覺上充分的滿足感，沒有時間、空間的約束，萬事萬物依據(jù)自己的喜好、用途自由組合，朱仙鎮(zhèn)年畫就吸收了我國古代的壁畫、繪畫、木雕、磚雕等各種構(gòu)圖手法，尤其講究大小勻稱、左右對稱，飽滿型裝飾在中原多種傳統(tǒng)藝術(shù)形式中均有大量應(yīng)用。

設(shè)計師陳紹華先生曾說：“什么是中國平面設(shè)計的傳統(tǒng)？我想它不僅是指幾千年流傳下來的中國紋樣和圖形，而主要是指體現(xiàn)在平面設(shè)計中的中華民族性，亦即中國人的思維方式和文化心理積淀。”只有當(dāng)設(shè)計師在設(shè)計過程中不滿足于照搬符號，以及形式上的簡單模仿，而著力于對民族的審美意識和審美心理的把握，站在時代的高度進行綜合創(chuàng)作，作品才能自然而不造作地流露東方文化氣韻，既是民族的，也是世界的。中原傳統(tǒng)藝術(shù)這支中華藝術(shù)的主脈之一，必定會為我們帶來無數(shù)的靈感，讓中原傳統(tǒng)藝術(shù)之美在現(xiàn)代平面設(shè)計中閃光，我們責(zé)無旁貸。

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【作者單位：鄭州鐵路職業(yè)技術(shù)學(xué)院】