創造，讓課堂充滿活力

徐媛

《音樂課程標準》指出：“創造是發揮學生想象力和思維潛能的音樂學習領域，是學生進行音樂創作實踐和發掘創造性思維能力的過程和手段，對于培養創新人才具有十分重要的意義。”著名心理學家皮亞杰說：“教育的主要目的是造就能創新的而不是簡單重復前人所做過的事的人，這種人能有所創造、發明和發現。”我認為，音樂學科是最具創造力的學科，應將培養學生的創造力貫穿課堂教學全過程。在低年級的音樂實踐中，我根據學生的年齡特點和心理特點，經常鼓勵學生依照自己的興趣、需求，開展實踐、探索、創新活動，從而激發學生的創造性思維和創造潛能，讓學生在各種音樂實踐活動中張開想象的翅膀，在想象中體驗到創造的快樂。下面我談談在低年級音樂教學實踐中的一些體會與做法。

一、唱唱歌來編編詞

唱歌對小學低年級學生來說是最愉快的一件事。通過唱歌，學生一方面可以獲取有關音樂的基礎知識，另一方面可以愉悅身心，獲得快樂。當學會一首新歌后認真投入地演唱時，學生往往會情不自禁地搖頭晃腦、手舞足蹈、樂在其中。唱別人的歌會樂，學生唱自己的歌更會樂。有時我根據歌曲的特點，啟發引導學生張開想象的翅膀，嘗試創編歌詞。當一段段新歌詞創編成功時，學生唱起自己編的歌曲時，甭提有多高興。

如，蘇教版一年級下冊第八單元中歌曲《愛唱什么歌》。這是一首描寫小動物愛唱歌的歌曲，學生唱著演著、唱著樂著。看著學生高興的樣子，我也樂了。我說：“小青蛙和小蜜蜂唱的歌可動聽啦！可是……其他的小動物不服氣了，也想來亮亮自己的歌喉，你們猜還有哪些小動物愛唱歌呀？”接著我出示了填空，讓學生嘗試歌詞的創編：“？搖 ？搖？搖？搖愛唱歌，？搖？搖 ？搖？搖，它愛唱，什么歌？它愛唱呀？搖？搖 ？搖？搖。”學生紛紛舉手回答，分別創作出：“小花貓，愛唱歌，喵喵 喵喵 喵喵喵，它愛唱，什么歌？它愛唱呀美味的小魚。”“小山羊，愛唱歌，咩咩 咩咩 咩咩咩，它愛唱，什么歌？它愛唱呀青青的小草。”等。為了更好地激發學生的興趣，我先將學生創編的歌詞唱給大家聽，然后讓學生唱一唱自己編的詞，大家興奮極了，每張小臉都綻放出花兒一般的笑容。這種“歌詞創編”是老師根據歌曲的特點，學生根據自己的生活經驗，在原有的歌唱基礎上拓展思路、發揮想象，抓住各種小動物的特征愛好，創作出的充滿童趣，屬于學生自己的歌曲。課堂上，大家爭先恐后地回答，創編氣氛非常活躍。

二、擊擊拍拍編節奏

德國音樂教育家卡爾·奧爾夫的教育理論認為：“節奏教學是音樂教學的第一教學。節奏可以脫離旋律而存在，旋律則不可能脫離節奏而存在。”因此，“節奏就是歌曲的骨架”，根據這個理論，我在小學低年級的節奏教學中做了一點探索與嘗試，讓學生根據自己已掌握的基本節奏進行節奏的創編。我認為，節奏是音樂諸多要素中比較外顯的一種因素，學生可以在不識譜、不會唱歌的狀況下體驗和感受音樂的內在節奏律動。在學生學習掌握了“×、× ×、×—、×.×”等節奏后，我就給出：2/4 | ‖，讓學生進行創編（學生念出來老師書寫），并由淺入深，從二小節逐步擴大到四小節，學生邊創邊念、邊念邊擊，創編氣氛十分活躍。當一條完整的節奏創編完成后，我讓學生一起念讀擊拍，并大聲地問：“這條節奏是哪位同學編的？”然后學生異口同聲地回答：“張某某！”趁著學生高興，我再表揚一下，全班學生一起來個：“× × × × × 張某某，你真棒！”試想大家念著擊著他（她）創編的節奏，又得到同學老師的表揚，他（她）心里肯定非常高興。有時一些節奏感較差學生的“創編”聽上去并不那么自然，教師這時應該指導他們略加修改，求得更好的效果，決不能一票否決，要以鼓勵的口吻激勵學生大膽嘗試。

為了更好地激發學生的創編興趣，我還讓學生在創編節奏后用手擊擊、拍拍并配上“歌詞”說一說，學生的興趣會更高。例如節奏 2/4 × × |×·× |× × |× -‖，學生創編出2/4“我 的 |家·鄉 |真 美 |麗 - ‖”“我 的 |生·日 |真 快|樂 -‖”。我讓學生響亮地念出來，再配上打擊樂器一起演奏，學生體驗到了極大的快樂。

三、蹦蹦跳跳編舞蹈

低年級學生有好動、好學、好勝心強的特點，若是讓他們在音樂課堂上靜坐四十分鐘，則顯然是不現實的，只有在“動靜搭配”的課堂教學中，學生才會學得自在、學得快樂。教唱歌曲時，當學生學會新歌后，我總是讓學生開動腦筋想一想，根據“詞義”跳一跳、蹦一蹦，把最好的舞蹈跳出來。這種音樂表演活動，既能幫助學生進一步理解歌曲、記憶歌曲，又能營造課堂的活躍氣氛，培養學生的想象力，挖掘學生的創造潛能。學生在創編表演中逐漸形成了活潑向上的性格，有利于學生身心的健康發展。

如一年級下冊《顛倒歌》，在表演歌曲時，我請學生自己發揮想象，表演小老鼠稱大王時神氣、驕傲的樣子。有的小朋友挺起胸膛，夸張地表現出十分神氣的樣子；有的小朋友把頭抬得高高的，雙手叉腰，把小老鼠得意的樣子表現得栩栩如生；當表演大獅子看到小狐貍后軟弱害怕的樣子時，大家把雙手縮在胸前，表現出瑟瑟發抖的樣子，有的小朋友更是害怕得把腳也蜷縮了起來……學生的表演生動逼真，無論表情和動作都很到位，課堂頓時沸騰了起來。

創編動作還能幫助學生解決歌曲的重難點。如一年級上冊《小猴子》，如何準確地空出小間奏的時值是演唱的難點。為了培養學生內心的節拍感，我引導學生在小間奏處，模仿兩個小猴子活潑可愛又淘氣的動作，潛移默化地學生內心的節拍感得到加強，自然地將兩拍小間奏準確地空出來。這時，再進行“小間奏”音樂知識的教學，就變得容易、自然了。再如同冊教材歌曲《小螞蟻》，歌曲中的八度大跳音程是演唱的一個難點，為了讓學生更好地掌握八度音程的音準，我根據歌詞的意義（“哎喲哎喲哎喲”，勞動號子，是小螞蟻搬運物品時的吶喊聲），再結合一年級學生的性格特點，師生共同設計搬運的動作，即將貨物從地面抬過頭頂。將音樂與形象結合在一起，讓學生更好地感受和理解歌曲，掌握歌曲音準。

四、聽聽想想編故事

故事對低年級小朋友來說是最喜歡的一種教學形式。它可以提高學生學習興趣，幫助學生正確理解歌詞，增強對歌曲的記憶力。因此，故事是我在課堂教學中常用的一種教學形式。在課堂上，不僅老師講，而且學生自己講，自己編。

欣賞音樂時，讓學生發揮想象力，創編能體現音樂形象、風格的故事，不僅能發揮學生的想象力，還能鍛煉學生的語言表達能力。如在欣賞二年級下冊的鋼琴曲《洋娃娃的夢》時，我先請學生閉上眼睛傾聽音樂，然后展開想象“剛才洋娃娃做了一個什么樣的夢呢？”學生根據音樂描繪的意境，編織出美麗的夢，然后講給大家聽。有的小朋友說，洋娃娃夢見自己穿著美麗的衣服，來到一個十分華麗的宮殿，正和王子翩翩起舞。也有小朋友說，洋娃娃夢見自己來到銀河里，坐在彎彎的月亮上蕩著秋千，閃爍的星星圍繞著她。學生通過欣賞，感受到樂曲寧靜溫馨、甜蜜柔和的夢境氣氛，從而展開聯想，以“講故事”的方式，表達對音樂的理解，以及對音樂風格的把握。

實踐證明：只要老師準確掌握學生的心理特點，視學生為朋友，點燃學生的創造火花，學生的創造性思維和創造能力就會得到充分發揮。即便是低年級的教學也會收到意想不到的教學效果。音樂是情感的藝術，是創造的藝術，音樂教育應該為培養學生的創新能力作出更大貢獻。讓創造在課堂上發光，讓創造在課堂上開花，讓課堂充滿創造的活力，讓課堂成為創造的搖籃，讓課堂真正成為像教育家陶行知先生說的那樣：“處處是創造之地，天天是創造之時，人人是創造之人。”