歌詞對創作、歌唱及欣賞者的重要性

蘇穎

歌曲是音樂的一種重要形式，是旋律與歌詞完美結合的產物，而歌詞能準確表達出歌曲所詮釋的內容。因此，不管對歌曲的創作者還是表演者，歌詞在歌唱活動中都具有重要的意義和作用。

一、歌詞對于創作的重要性

從創作角度出發，歌詞是聲樂作品創作的基礎，自古就有詞曲不分家、歌樂一體的說法。在當代，無論是依曲填詞，還是據詞寫曲，歌詞仍是聲樂作品創作的基礎。

如文藝歌曲一般采用文學性較強、由名家寫作的經典詩詞作為歌詞的藍本；通俗歌曲的歌詞內容更加豐富多彩，大多以愛情題材為主；歌劇詠嘆調及其他聲樂作品則根據歌劇腳本的情節需要，設計出或文學化、或生活化的歌詞；傳統民歌一般以流傳已久的神話故事、民間傳說及直抒胸臆的歌謠作為歌詞的寫作素材。在歌曲創作中，創作者應重視歌詞的寫作質量，認真研究歌詞的寫作技巧，必定能為整體歌唱增添不少光彩。

二、歌詞對于歌唱的重要性

歌曲是歌詞與樂曲、文學與音樂相互結合的一種藝術形式。完美的歌唱由三種因素構成：一是歌唱者的音樂美，二是歌曲的音樂旋律美，三是歌唱者飽含情感的色彩美。

作為創作者與欣賞者的中間環節，演唱者能否正確演繹歌詞所表達的情感會直接影響歌詞創作的成敗，并影響欣賞者對歌曲的整體理解。所以，作為一名專業的聲樂表演者，應從三個方面進行深入而細致的研究。

1.歌唱發聲要清楚

歌唱發聲要清楚包含了兩層涵義，即字面意思和引申含義。首先，必須讓欣賞者知道演唱者在唱什么；其次，必須讓欣賞者感受到你要表達的音樂情感。

2.歌唱技巧要到位

歌唱不僅要符合聲學規律，把歌詞中的每一個字音唱對、唱準，而且還要考慮聲樂藝術的審美要求，盡量用美好的聲音進行歌唱。

3.歌唱風格要把握

歌唱能否取得成功，很大程度上取決于歌詞語言的表達是否“對味”，即歌唱風格的把握。音樂風格往往由語言決定，重視歌詞在歌唱活動中的重要作用，演唱者必須仔細研究歌詞，明確這首歌曲屬于哪種音樂風格，才能更準確地演唱它。

受各種因素的影響，不同國家、民族及地區使用音樂語言的風格也各不相同。如同屬亞洲國家，印度音樂與中國音樂就各具特色。即使在中國本土，漢族音樂與少數民族音樂同樣有著明顯的區別。

另外，使用不同方言的地區也各有其獨特的風格。如東北的“二人轉”與湖南的“花鼓戲”在風格上就完全不同，蘇州的評彈與北京的京劇在風格上也相差甚遠。

三、歌詞對于欣賞者的重要性

我們經常會說“音樂對歌詞的理解不夠貼切”，而不會說“歌詞不符合音樂曲調”，這是因為我們對聲樂的印象大多是從歌詞著手的。如果沒有歌詞，音樂欣賞就會變成少數音樂工作者的專利，因為沒有幾個人能真正聽懂純音樂，即沒有歌詞的音樂，所以歌詞在欣賞過程中具有十分重要的地位。

對于歌唱者來說，不能把歌詞唱準、唱清、唱好的歌唱者，就不能算優秀的歌唱者。因此，準確、清楚、美好、動情地表達歌詞，既是聲樂演唱的基本要求，又是歌曲欣賞者的必然期望。

在音樂里，聲樂之所以有如此強大的生命力，是因為歌詞賦予了音樂人們可以理解的含義，并使其能夠抒發人類美好的情感。因此，無論是創作者，還是表演者，充分認識歌詞的重要性是非常必要的。通過音樂這種藝術形式，我們能把語言更加清楚、明白、優美、動情且有個性地表達出來，使其具有更加鮮活的生命力，更好地抒發我們對生活的熱愛之情。

（作者單位：江西省上饒市教育局）