美術鑒賞教學的幾點思考

摘要：在視覺文化沖擊下，美的標準發生變化，美術內容擴大，也給美術鑒賞教育提出新的挑戰。針對美術鑒賞內容的選取；鑒賞方法的選擇；教師知識儲備及知識結構三個方面對如何進行美術鑒賞教學進行思考。

關鍵詞：美術鑒賞；教學；思考

隨著現代社會的發展，美的標準已悄然發生變化。“芙蓉姐姐”“犀利哥”在網絡上點擊率的上升，拍賣行那些作品拍出的“天價”，似乎讓缺乏自主鑒賞能力的大眾認為這就是美的、好的。生活在良莠不齊、復雜豐富的視覺文化中，他們不會甄別，沒有自己的審美標準，不會主觀審視與鑒賞。因而學校中的美術鑒賞教育顯得尤為重要。然而，在實際的美術鑒賞教學中仍然存在很多問題值得思考與解決。

1美術鑒賞內容的選取

哥德指出：“鑒賞力不是靠觀賞中等作品，而要靠觀賞最好作品才能培養成。”[1]如何才算是好的作品？

首先，數千年積淀下來的經典藝術作品應該在美術教學中進行鑒賞。對于經典作品的學習，美術教師要重點選擇主題突出、風格鮮明、內容和形式上體現不同審美個性的作品。使學生通過觀察、比較、思考、交流，領會作品的藝術魅力，形成不同的審美情感體驗和審美情趣。這是社會正面價值觀、主流文化的體現。然而，此種藝術受到場地和空間的限制，與學生日常生活相隔甚遠，在教學過程中較難引起學生興趣，教師應找到一些恰當的方式來組織。例如將它與學生喜歡的貼近生活的作品進行聯系、比較，將傳統的呈現方式（平面上的）轉變為視頻、電影、電視等新媒體的呈現方式。

其次，美術擴展到視覺文化。[2]隨著后現代思潮的介入，對美術和美術教育進行了重新思考，美術教育的內容得到拓展。裝置藝術、表演藝術、設計、插圖、表演藝術、卡通、漫畫……、面對良莠不齊的視覺文化，沒有像經典作品那樣有所謂的“蓋棺定論”，如何選擇？在學校的美術教育中，我們要選擇貼近學生的生活現實和興趣愛好，例如網絡、大眾傳媒的內容，對社會的自然災害、環境、慈善等視覺圖像和影像的關注，幫助他們在文化的情境中學習美術，建構積極的人生觀、價值觀。

藝術社會學家豪澤爾指出：“人可以生來就是藝術家，但是要成為鑒賞家卻必須經過教育。”[3]在大量的藝術作品的欣賞中，以培養他們發現美、感知美和表現美的能力。

2美術鑒賞方法的選擇

隨著課程改革的深入，主張教師要引導學生多角度、多元化的鑒賞，進行自主探究和個性化的解讀。但是，許多教師對美術鑒賞的認識模糊含混，方法簡單。只介紹作品的背景、主體、藝術家等，脫離對具體作品的直觀感受和形勢分析、批評，不具備“美術性”。但是，教學有其特殊的要求，因為任何教學，都要將完整統一的知識分解成不同的要素，并在一定的空間和時間框架中向學生加以傳授。[4]費得門曾經提出將美術獎賞的程序分為敘述、形式分析、解釋、評價。豐子愷則認為鑒賞是創作的逆行，他認為的程序是：第一訴于感覺，第二發生感動，第三感情移入，第四美的判斷，第五美的批評。兩者的鑒賞程序都是從感性到理性的提高，合乎美術鑒賞的規律。

教學有法，貴在得法。教師可以從中得以借鑒，只要是合乎鑒賞規律，符合學生發展特點的手段都應該加以運用。首先，要建立平等的師生對話，自由的教學情景；其次，運用多媒體、畫冊等給學生進行直觀教學；然后，強化臨摹練習，培養大學生的實際動手能力，在體驗的過程中加深對藝術作品的了解；最后，要科學評價，尊重個性的解讀。

在遵循從感性到理性的美術鑒賞規律下，我們可以從社會學、藝術家生平、心理學、圖像學、比較學等多角度進行鑒賞。例如中國畫，其哲學思想、藝術觀念、表現方法和西方繪畫存在很大的差異，完全按照西方的鑒賞方法是很難真正體會到傳統中國畫的意境。中國畫主觀選擇對象，以游走的視角感受事物，獲得精神上的愉悅。在了解以上這些知識，才能學會初步鑒賞中國畫的方法。此外，謝赫提出的六法也可以作為一種借鑒。

多種美術鑒賞方法的，也給教師提出了更高的要求。

3美術教師知識存儲不足及知識結構不合理

有這樣一種現象：現在年輕的美術教師在專業技能上都有自己的專長，但是會版畫的不會國畫，會國畫的不會油畫……也是普遍存在的。因此知識儲備比較單一，對于美術作品的選取也是如此，具有明顯的“片面性”。而老教師的專業技能比新教師強得多，但是教學方法死板，知識儲備比較陳舊，引用的美術作品往往引不起學生太大的興趣。美術教師知識儲備的不足以及知識結構的不合理要引起我們的重視。

在包羅萬象的題材內容中，有中西繪畫、建筑、設計等內容，如《格爾尼卡》《故宮》等我們在大學學習過的；還有一部分是隨著社會、經濟、文化的發展而流行起來的大眾文化，如數字藝術、動漫藝術，這些需要我們日常學習生活的積累；另外隨著對傳統文化的關注，民間美術也是其中一塊。因此，教師要做生活中的有心人，經常學習新知識，不至于出現“偏科”。藝術是人文學科，教師只有具備豐厚的人文素養才能勝任美術教育。我們跟上時代發展的速度，進行多元文化知識的積累，避免被淘汰。

古人認為，造型有吉兇之說，好的造型會給人們帶來幸福，不好的造型會給人們帶來災難。傳統文化中的風水學，常常將事物的吉兇與不同造型所包含的氣的形成、能量的聚集聯系在一起。譬如三角形，古人認為，三角形意味著氣流的快速運動，并將能量聚在一個點上。這種形狀出來的氣流對人不利。因此，三角形通常被認為是不吉利的圖形。所以，這類造型在使用時要用在預定的、合適的地方。反之，圓形與方形則受到人們的青睞。圓形被認為能量從圓心延伸出去，整個能量的聚集與氣的運行都在圓內，能讓人感覺到氣在周而復始的循環，可以暗示人們在不斷的成長和進化。同時，圓形在視覺上使人感到完整順滑，可以寓意圓滿，成功。方形中規中矩，能量從出發點到四邊的距離是一樣的，被認為能聚氣，穩定。同時，在視覺上使人感到方正，沉穩，可以寓意為正直，穩妥。因此，圓形與方形都是中國傳統上比較吉利的圖形。

同時美術教師要對美學進行深入的學習，主要是對藝術的認識觀點以及對藝術的思考方式。在教學中，聯系學生的生活體驗以及理解力，對出現的問題引導學生進行思考，將表面的認識深化為自身對藝術的認識、觀點。從而提高他們對待藝術作品的理解力。

總之，美術鑒賞教學不是一蹴而就的，需要慢慢地潤澤，以上三方面只是想到的幾點思考，并不是很全面，需要在今后的教學中慢慢摸索。義務階段的美術教育并不是培養畫家，而是美育的一部分。教師要尊重孩子的視角以及他們的觀點，聽一聽他們真實的想法，師生的交融、碰撞是對一件作品最好的闡釋。

參考文獻：

[1] 李范.論美育[M].教育科學出版社，1987：18.

[2] 尹少淳.走進文化的美術課程[M].重慶：西南師范大學出版社，2006.

[3] 豪澤爾.藝術社會學[M].學林出版社，1987：138.

[4] 尹少淳.美術及其教育[M].湖南美術出版社，1995：324.

[5] 尹少淳.美術及其教育[M].長沙：湖南美術出版社，1996.

[6] 錢初熹.美術鑒賞及其教學[M].北京：人民美術出版社，2007.