藝術攝影中的用光技巧分析

摘要：藝術攝影是拍攝者運用攝影器材對被拍攝對象進行的拍攝，不同題材的攝影需要采用不同的用光方式，會產生不同的藝術攝影效果。為此，在進行藝術攝影時拍攝者必須學會在不同的環境下采取不同的用光方式，以準確表達藝術攝影的主題。筆者在本文中對藝術攝像的幾種用光技巧加以簡要分析，以期給相關研究者提供一個新的研究視角。

關鍵詞：藝術攝影；用光技巧；分析

所謂的攝影，是攝影師運用光學成像的物理原理，將現實中事物的影像記錄到平面中的過程。現階段有很多種不同的攝像題材，不同題材的攝影會產生不同的藝術攝影效果，通常情況下，人們將藝術攝像分為人像藝術攝影、廣告藝術攝影、景物藝術攝影、商業藝術攝影等，其中，人物藝術攝影主要針對人物動作、姿態、表情的拍攝，以展現人物的情感、性格和氣質，表現人物的形象；風景攝影通過對大自然風光的攝影，展現大自然風景的美感，進一步展現攝影者對藝術的追求和自己獨特的審美角度。藝術攝影本身就是藝術性和紀實性的統一，攝像人員在攝影過程中通過巧妙地搶拍和抓拍的手法，對被攝對象進行現場拍攝，進而真實反映現實中的事件、人物和環境，給人一種身處其境的感受，一方面體現作品的藝術性，另一方面讓其攝像作品具有一定的客觀性和真實性。

1藝術攝影中光的性質

為了確保在攝影過程中，可以準確把握用光技巧，攝影人員必須充分了解光的性質，光的性質主要包括以下幾方面：其一，亮度，它可以反映光的能量強弱；其二，光質，人們可以通過光線的軟硬來判斷光質；光質可分硬光和柔光，硬光主要通過閃光燈和聚光燈，使事物在弱光側產生明顯的陰影，主要在表達堅毅、爽朗的題材上應用；而柔光則是一種不產生明顯陰影的光線，主要通過反射柔光或者擴散柔光來實現，往往用來展現題材的細節。其三，光位，攝影師可以通過光線的角度和方向來判別光位。光位可分為順光、前側光、逆光、頂光和人工光。其四，色溫，通過研究色光的組成來分析色溫。

2藝術攝影中的用光技巧分析

2.1室內燈光的用光技巧

由于室內燈具產生的燈光亮度可以隨意調節，并且具有較強的靈活性，因此，攝影師在進行室內攝影時，可以充分運用室內燈光創造各式各樣的攝影布光，并采用不同的用光方法，把人物藝術攝影中拍攝主體拍攝出不同的藝術感覺。比如在對主光用光技巧方面，要區分光位移動是縱向光位移動還是橫向光位移動，在進行主光燈的布光時，要首先確定橫向角度方向，再進行縱向角度的高度調節，從而使主光的移動產生各種光位，運用不同光位體現人物的細節輪廓和不同點。例如，進行人物正面像的拍攝時，主光燈要與被攝對象的鼻梁成15度，讓人物面部75%的面積受光，采用這種布光手段可以保證被攝對象的面部均勻受光，此外，拍攝者還可以通過改變主光位置，達到改變被攝對象臉型的效果。

2.2對逆光和高光的用光技巧

在藝術攝像中，對逆光的準確運用可以很好地體現事物的立體感，給人以真實感。因此，在使用逆光時需要對場景和主題進行準確的選擇，以提高被拍攝對象的清晰度。高光在拍攝中的作用可以分為以下兩點，其一，創造質感光，通過利用聚光燈進行低角度的照射可以讓被拍攝對象產生強烈的質感光，給人們強烈的視覺沖擊，形成深刻的視覺印象。其二，運用小型聚光燈照射，可以消除事物的平淡感，將環境與主題分開，凸顯事物的特性。但是，在使用高光時還要注意高光的布置相對于主光更加困難，如果被攝對象比較復雜，拍攝者可運用多個小型聚光燈創造高光。

2.3不同區域的用光技巧

在進行不同區域的藝術攝影時，要采用不同的用光技巧，為此，筆者將對以下幾處區域的用光技巧做出分析：其一，背景用光技巧。因為在攝影的過程中，背景光的應用具有改變畫面基調的作用，所以拍攝者必須充分掌握背景的用光技巧，通常情況下，拍攝者可以采用統一均勻的背景用光，也可以采用遞進式對比的背景用光。其二，對陪襯物的用光技巧。在藝術攝影的過程中，往往只在進行主體布光時，對陪襯物進行附帶性的布光，不對陪襯物進行專門布光，但特殊情況下要對陪襯物進行專門布光。但是，在對陪襯物進行布光時，不能采用突兀的光線，破壞攝影作品所要體現的主體。其三，對畫面裝飾性的用光技巧，典型的畫面裝飾性光有沖光、金銀首飾的耀斑等，對此光的運用可以巧妙的凸顯被攝對象的局部特點。例如，在背景帷幕上扣個小洞，在帷幕后面擺設閃光燈，運用閃光燈形成的光束照射到主體上，讓主體更加的絢爛奪目。

2.4輔助光的用光技巧

輔助光的光源既可以是反光板也可以是散光燈，其主要作用是為了讓陰影部分展現影紋。例如，進行細小事物的拍攝時，拍攝者可以采用鏡子進行反光，鏡子可以安放在沒有燈源的地方，用粘土對鏡子進行固定，將鏡子不用的區域進行遮蓋，充當反光鏡，并且在燈光打到鏡子上時照亮事物的陰影部分。為了產生輔助光，還可以采用低角度照射的方法，比如從地面的高度打光或者是將光源近距離貼近鏡頭。例如，攝影師在攝像過程中，將輔助光放在鏡頭的附近，以確保需要照射的事物的陰影部位可以被均勻的照亮。

2.5室外自然光的用光技巧

首先，在藝術攝影中要注意不同季節的用光技巧。春、夏、秋、冬四季的更替，使太陽光對地面的照射強度和角度都發生了變化。因此，在不同季節對人物進行攝影時要采用不同的用光技巧，比如，在春秋季節進行人像攝影時，往往會照出光線柔和、色彩變化多樣的照片。

其次，在天氣變化過程中對用光技巧的掌握。比如，天氣晴朗時要準確運用光照的方向，以拍攝出具有顯著明暗特點的人像，從而體現人物的質感和方向感。但在陰雨天氣里，由于光線的方向性不好把握，對用光技巧提出了更高的要求，為此，可以通過以下幾種方法進行調試：其一，拍攝時一面朝向廣闊的天空，另一面朝向陰暗的樹木或墻壁，形成鮮明的明暗反差；其二，注重閃光燈的運用，運用閃光燈照亮攝像者的一側，達到明暗差異的效果；其三，重視吸光板的合理運用，用吸光板降低攝影者一側的反光率，使被攝對象兩側形成明暗反差。通過綜合使用上述方法，拍攝者就可以解決由于天氣變化所造成的拍攝作品用光不合理的問題。

最后，對一天不同時間光線用光技巧的掌握。當處于黃昏或黎明時，由于太陽位于地平線以下，光照亮度低，不利于拍攝清晰的人物畫像，此時，拍攝者應該運用輔助光，進行人像的攝影。在上午8點到10點和下午的2點到5點的黃金攝影時間，可以充分運用太陽光與地面形成的側光位，進行人像藝術攝影，以充分體現人物的造型和質感。在10點到14點之間攝影師可以采用適當的措施，解決光線強度大、缺乏層次感的問題，進而拍攝出好的照片。在日出和日落時，攝影師可以利用光線變化快，景物的明暗反差明顯的特點，進行藝術攝影，以拍攝出具有奇特效果的照片。

3結語

藝術攝影是一種集合了色彩、線條、光影等藝術元素的視覺藝術，并通過光的照射使畫面產生色調、線條和明暗層次的效果。因此，攝影師要正確運用主光和輔助光，熟練地運用高光和逆光，創作高質量的藝術攝影作品。

參考文獻：

[1] 段甘霖.藝術攝影的用光技巧探討[J].青年文學家，2013.

[2] 白楊.探討攝影技術在藝術攝影中的應用[J].影像技術，2012.