淺談自然、抒情與文人山水畫(huà)的發(fā)展

課題項(xiàng)目：本文系老莊“自然觀”思想對(duì)中國(guó)山水畫(huà)審美影響的研究，項(xiàng)目編號(hào)：12522253

摘要：在中國(guó)古代繪畫(huà)史中，文人畫(huà)占據(jù)了山水畫(huà)發(fā)展的主流。對(duì)后世的影響至今亦尤為重要。其思想宗旨為親近自然，抒發(fā)一己情懷，追求虛淡的境界。

關(guān)鍵詞：文人山水畫(huà)；自然抒情；發(fā)展

北宋中后期，畫(huà)壇上正式出現(xiàn)了“士人畫(huà)”即所謂“文人畫(huà)”，當(dāng)時(shí)多為詩(shī)詞書(shū)法之余隨意點(diǎn)染，自?shī)首詷?lè)。它之所以能在北宋這樣一個(gè)保守復(fù)古的時(shí)代產(chǎn)生，與整個(gè)宋代文人生活狀態(tài)之閑舒與寬泛有著極為密切的聯(lián)系。

他們這樣的隨意涂畫(huà)出的作品也在一定意義上展現(xiàn)了這樣一批文人的審美心態(tài)與傾向。當(dāng)時(shí)的蘇軾、米芾，晁補(bǔ)之以及黃庭堅(jiān)等人都是大文學(xué)家，他們?cè)诶L畫(huà)上的美學(xué)思想影響甚大，至遠(yuǎn)、至廣。兩宋是山水畫(huà)發(fā)展的黃金時(shí)期，北宋中期郭若虛在他的《圖畫(huà)見(jiàn)聞志》曾有：“若論佛道人物，士女牛馬，則近不如古。若論山水林石，花竹禽獸，則古不及近”。宋人山水多元化但這些畫(huà)家有一個(gè)普遍的特點(diǎn)，與其說(shuō)他們的創(chuàng)作非常關(guān)注個(gè)人風(fēng)格，還不如說(shuō)更關(guān)注來(lái)自生活的感受與表現(xiàn)對(duì)自然造化的深入理解。正是基于對(duì)造化深刻體悟，宋代山水畫(huà)一直緊緊地維系著山水精神與繪畫(huà)品格的本體進(jìn)行創(chuàng)作。藝術(shù)家們?cè)谏剿?huà)的表現(xiàn)方式上極力探索，講究理法、情意與氣力的高度統(tǒng)一。

強(qiáng)調(diào)山水的臥游，暢神功能。代表人物文人畫(huà)家蘇軾，在詩(shī)文書(shū)畫(huà)上都有偉大的成就，儒道釋在他的思想中都有流露。繪畫(huà)的方面，應(yīng)該說(shuō)受道家和佛家思想影響最大。《蘇東坡畫(huà)集》中有段話較表達(dá)他的繪畫(huà)思想，也最能顯露出他所受到的道家思想的影響，“與可畫(huà)竹時(shí)，見(jiàn)竹不見(jiàn)人，豈獨(dú)不見(jiàn)人，嗒然遺其身。其身與竹化，無(wú)窮出清新。莊周世無(wú)有，誰(shuí)知此疑神”在審美主客體的物意關(guān)系上，他也和道家的精神相似，它主張“游于物之外”而不能“游于物之內(nèi)”，因?yàn)椤胺参锝杂锌捎^，茍有可觀，皆有可樂(lè)，非必怪奇瑋麗者”，但求樂(lè)反生悲，求福反招禍，這些都是受道家思想的影響。蘇軾作畫(huà)是當(dāng)時(shí)普遍興起的文人游戲筆墨以抒胸中之氣的一種畫(huà)，但其對(duì)畫(huà)壇影響真正深遠(yuǎn)而重大的還是他的繪畫(huà)理論，他首先提出了“士人畫(huà)”的概念，他說(shuō)“觀士人畫(huà)，如閱天下馬，取其意氣所到。”蘇軾認(rèn)為，如果以形似論畫(huà)，那是兒童的見(jiàn)識(shí)。士人畫(huà)要講究“常理”，“理”就是意氣、性情，“非高人逸才不能辨”。他推崇王維畫(huà)能“得之于象外”，而所謂“得之于象外”也就是突破了形似，從而得到了常理。他并非是鼓動(dòng)畫(huà)家完全不要物象，而是指把物的特征融化于自己的性情之中，然后筆下流出自己的自然的性。他提出了藝術(shù)的最高境界是“蕭散簡(jiǎn)遠(yuǎn)”“簡(jiǎn)古”，“淡泊”。他的畫(huà)論深為文人所知曉，甚至具有流傳力。

文人畫(huà)的發(fā)展在元、明、清，轉(zhuǎn)變?yōu)橐环N逸氣、逸品的追求。元代是文人畫(huà)內(nèi)心遠(yuǎn)逸傾向的頂峰，明清則是文人畫(huà)向一種浪漫激情的轉(zhuǎn)向，到揚(yáng)州八怪時(shí)，高遠(yuǎn)逸氣和浪漫激情又與日常生活巧妙的融合在一起。文人畫(huà)最根本的一點(diǎn)是超越技術(shù)，以神似反形似，強(qiáng)調(diào)以神寫(xiě)形之逸。文人畫(huà)講究“胸中”，就是胸中的文人品格，所謂“所好者，道也”。“逸筆草草，不求形似”把文人畫(huà)與畫(huà)工畫(huà)、畫(huà)院畫(huà)嚴(yán)格區(qū)別開(kāi)來(lái)，而保持了士人的自由心靈和高潔情性。高揚(yáng)心靈主動(dòng)性的文人畫(huà)在元代成為主流，元代大文人鮮有不會(huì)作畫(huà)者，趙孟頫、王晁、倪云林等是元代著名的作家、詩(shī)人，又是第一流的大畫(huà)家。元四家中，黃、倪，受道家影響；吳、王受佛教影響。從藝術(shù)水準(zhǔn)來(lái)說(shuō)，元四家代表了元代文人畫(huà)，也是整個(gè)元代繪畫(huà)的最高成就。從藝術(shù)符號(hào)來(lái)說(shuō)，他們創(chuàng)造的山水畫(huà)境既體現(xiàn)了元人對(duì)心靈節(jié)操的執(zhí)守，又顯出了山水畫(huà)在元代的意義變遷，還呈顯了文人畫(huà)中一種獨(dú)特的山水景觀。元四家以各種組合呈現(xiàn)了元代的山水境界的交響曲。成就最高，影響最深的是倪瓚，他呈現(xiàn)了中國(guó)山水畫(huà)史上高逸一路畫(huà)風(fēng)的最高峰。倪瓚的山水、近坡、大小、遠(yuǎn)山，已經(jīng)成了倪記模式。但近以兩三疏木為主，已經(jīng)沒(méi)有山，水是靜靜的一片，遠(yuǎn)山則幾筆勾勒而成，整個(gè)畫(huà)面都帶上了“空”的意蘊(yùn)。四家以不同方式顯示了一陰一陽(yáng)，有無(wú)之間，虛實(shí)相生的多重境界。元四家中，王蒙因其山水的繁復(fù)而呈現(xiàn)出了明顯可見(jiàn)的繪畫(huà)技法的多樣性，且全面，足可以供人臨摹和學(xué)習(xí)；倪瓚因其山水的空靈而呈現(xiàn)出了意在畫(huà)外的無(wú)窮意味，足以供人揣摩和體味。從歷史的傳承上，元四家融會(huì)荊、關(guān)、范、李的雄奇與董、巨的秀潤(rùn)，結(jié)合了荊、關(guān)、范、李、董、巨的宏大全景與夏、馬的一隅山水，并以文人畫(huà)的性靈思想進(jìn)行了畫(huà)意和畫(huà)技的美學(xué)重組，創(chuàng)造出來(lái)獨(dú)具元人心態(tài)的山水境界。繪畫(huà)中所謂“天趣”的審美階段是一種智慧的感覺(jué)。由于“天趣”是立足于生存，從生存出發(fā)的，因此，“天趣”審美心態(tài)下的畫(huà)家創(chuàng)作必然不是對(duì)生存的否定，而是肯定。倪瓚在《答張仲藻書(shū)》中說(shuō)：“圖寫(xiě)景物，曲折能盡狀其妙趣，蓋我所不能。若草草點(diǎn)染，遺其驪黃牡之形色，則有非所以為圖之意。仆之所謂畫(huà)者，不過(guò)逸筆草草，不求形似，聊以自?shī)识！绷⒆阈危植粸樾嗡凼侵袊?guó)繪畫(huà)的“形似”節(jié)律，以畫(huà)為心性自?shī)实漠?huà)家也自覺(jué)遵守這一戒律。所謂“逸筆草草，不求形似”，其實(shí)是立足于破斥妄相，穿透皮相，基于生存之性而言。因此，“自?shī)省睂?shí)質(zhì)上就是在體悟了物性、人性之后的一種抒發(fā)，是一種生存的時(shí)間和對(duì)生存之質(zhì)的全面占有。倪瓚的另一段題畫(huà)文字則可視他“自?shī)省闭f(shuō)的極錄注釋。“（張）以中每愛(ài)余畫(huà)竹，余之竹聊以寫(xiě)胸中逸氣耳。豈復(fù)較其似與非，葉之繁與疏，枝之斜與直哉。或涂抹久之，他人視為以為麻為蘆，仆亦不能強(qiáng)辯為竹，真沒(méi)奈覽者何！但不知以中視為何物耳。”我們認(rèn)為所謂“逸氣”是基于在對(duì)“天人合一”的感性認(rèn)識(shí)基礎(chǔ)之上的一種強(qiáng)烈的生存欲望。畫(huà)家把繪畫(huà)視為生存的一種方式，在創(chuàng)作中暢達(dá)宣泄這種生存欲望，以體驗(yàn)生存的高峰，即可抒胸中逸氣情懷。

隱逸在晉至盛唐，是士人與朝廷的關(guān)系，在藝術(shù)上表現(xiàn)為山水詩(shī)與謝陶式園林。到中唐至宋，隱逸回到都市，在藝術(shù)上表現(xiàn)為從白居易到宋人的都市心園。到元，與以前漢五朝的內(nèi)部關(guān)系，蒙古族占領(lǐng)統(tǒng)治，使隱逸生新出來(lái)，獲得了一種新的意義。這種意義與宋代理學(xué)所提倡的氣節(jié)相連，山林帶來(lái)的不光是體現(xiàn)宇宙之道，也不僅是從晉到宋的描寫(xiě)山水，將之藝術(shù)化和美學(xué)化，而更是抒發(fā)心靈，山水轉(zhuǎn)為一種藝術(shù)形式。可以說(shuō)中國(guó)古代，隱逸有兩個(gè)高峰，一是六朝，二是元清，這兩個(gè)時(shí)期，“隱”都意味著走進(jìn)山水，前者是以宇宙和哲學(xué)形式表現(xiàn)出來(lái)的，自然呈現(xiàn)為和諧美好，“欲今眾山響”后者是社會(huì)和政治的方式表現(xiàn)出來(lái)的，自然觀表現(xiàn)為一種心態(tài)，元代時(shí)苦澀，清初識(shí)時(shí)崇高。可以說(shuō)元和清的隱逸是表現(xiàn)為一種描寫(xiě)對(duì)象的呈現(xiàn)，也是一種由象入意的呈出，在這一意義上，它雖是山水畫(huà)，更是文人畫(huà)。山水是對(duì)象，文化是心靈。

繪畫(huà)是人的一種生存方式，只有對(duì)生存有了深切的體悟，才能化歷史的遺產(chǎn)為時(shí)代的生機(jī)，即用既有的一切繪畫(huà)因素，在繪畫(huà)中暢情達(dá)性。一木一石中有“千巖萬(wàn)壑之趣”，天人合一，山水是對(duì)象，文人是心靈。