認識你自己—愛倫?坡小說《威廉?威爾遜》簡析

摘 要：愛倫·坡是19世紀美國作家、詩人、小說家與文學評論家，以懸疑、驚悚、哥特式小說最負盛名。哥特式小說《威廉·威爾遜》是其代表作之一。通過對兩個威廉·威爾遜的矛盾與沖突進行細致描繪，成功刻畫了主人公人格的分裂。威爾遜在文中是惡的化身，而處處為難他的同名同姓者則象征著良心，并以一種詭異的方式對他進行懲罰。最終，威爾遜忍無可忍，拔劍刺向同名同姓者，象征著惡最終扼殺了良心，兩者同歸于盡。從弗洛伊德精神分析理論看，他們分別代表了本我與超我。本文通過分析威爾遜成長與生活的環境，探究其同名同姓者存在的根源，并試著從精神分析角度揭示出，當本我與超我無法處于協調和平衡狀態，將危及人格正常發展。

關鍵詞：愛倫·坡 《威廉·威爾遜》 弗洛伊德 精神分析

《威廉·威爾遜》是埃德加·愛倫·坡的代表作之一。愛倫·坡是19世紀美國作家、詩人、小說家與文學評論家，以懸疑、驚悚、哥特式小說最負盛名，被譽為偵探小說鼻祖、科幻小說先驅之一、恐怖小說大師、短片哥特小說巔峰、唯美主義者。他擅長細致地描寫人物心理矛盾，刻畫道德與人性之間的沖突，于驚悚中把人靈魂深處的善惡美丑揭露出來，讓讀者流連忘返，這類作品除了本文將要探討的《威廉·威爾遜》外，還有《莫爾格街的兇殺案》、《告密的心》、《紅死病的面具》等。

關于“哥特式小說”，維基百科曾經對做出解釋，即同時融合了恐怖與浪漫色彩的文學流派之一。 這種類型的小說經常把人與非人的東西進行組合，以廢棄的搖搖欲墜的城堡，修道院，幽暗的回廊等作為背景，總是包含著一系列哥特式小說特的因素，如恐怖、秘密、詛咒、超自然、死亡、癲狂、幽靈等。這也正是小說《威廉·威爾遜》體現的特點。

一、另一個自我的存在

小說的主人公威爾遜缺少父母的管教，生活在一所令人倍感壓抑的學校里。在這里他遇到一個和他同名，甚至模樣也極其相似的男孩。為了方便將這兩個人物區分開來，本文中我們把后者暫時稱為“同名者”。同名者的存在帶有著一絲神秘意味。他與威爾遜姓名相同、生于同一天、個子一般高、容貌和身材都出奇相似，同一天入學，同一天離開學校。這個同名者將威爾遜的語調模仿得惟妙惟肖，簡直成了威爾遜的回聲。那么，究竟他是一個獨立的人，或者只是來自于威爾遜的幻覺？我認為是后者。小說中大量的細節支持著這一觀點。

第一，二人相似之處如此之多，包括威爾遜自己在內，不得不承認“如果我們是兄弟，那么一定是雙胞胎”。小說第二自然段末尾處，作者對于出現的種種怪誕現象不禁發出疑問：“難道我不是生活在夢里？”

第二，威爾遜對同名者的感情非常微妙且復雜。“要想給我對他的感情下個定義，那真是太難了，甚至描述一下，都不易。這感情錯綜復雜，一言難盡——有幾分任性的仇視，卻也并非仇恨；有著尊重，多的是敬意；害怕的成分不少，卻又好奇得心神不寧。”對威爾遜而言，同名者不像是獨立于自己之外的另一個個體，而是一個既陌生又熟悉的自己。

第三，在小說的最后，威爾遜拔劍刺向同名者，同名者在臨死前說了一段頗值得玩味的話：“你贏了，我敗了。不過，從今以后，你也死了——對人間、對天堂、對希望來說，都死掉了。我活著，你才存在；我死了，看看這影像，這正是你自己，看你把自己謀殺得多徹底。” 這段話在威爾遜聽來，就像自言自語一樣。殺死神秘的同名者并不意味著威爾遜可以從此擺脫監控、獲得全新自由，而是殺死了自己。

二、良心的懲罰

如果說同名者代表了“善”，那么威爾遜本人則是“惡”的象征。在小說中，作者以第一人稱的語氣竭力描寫威爾遜的墮落。這種墮落并非生來就有的，而是在后天環境中產生。這種環境由以下三個主要因素組成：

首先來自于家族遺傳。整個族人都是以性子暴躁而聞名，在幼年時代，就已表現出這種家族特征，并隨年齡增長愈發明顯。其次是受父母性格的影響。父母天性優柔寡斷，因此也“拿我得壞性情毫無辦法”，只好放縱“我”情緒失控；再者，學校壓抑的環境也滋生了性格中惡的一面。作者在第四段詳細描述了威爾遜有關學校生活的記憶：古舊的房子，渾身疙疙瘩瘩的參天大樹，陰森森地鐘聲，帶有鮮明的哥特式風格的建筑。環境雖然不能決定人的性格，但對人性格的形成有很大影響。這樣的環境使得威爾遜滋生并發展了性格中惡的一面。值得注意的是，威爾遜生活的環境也是他性格的象征：既有惡的一面，也有隱藏在惡之下的，更深處的對自己的反思。

威爾遜一面沉浸在墮落的快感中，另一面也忍受著內心深處不安的折磨。文中反復提到他犯下的種種罪惡，也正是在這些話語中，我們感覺到，威爾遜在罪惡中感受到的快樂遠遠不如痛苦強烈。在小說的開始，作者就以第一人稱、充滿懺悔得寫道：“拿我的真名實姓糟蹋面前的這張白紙，那又何必呢？這姓名已經害得我的族人受盡輕蔑、厭惡和憎恨。” 在第二段，威爾遜又使用“不可寬恕的罪行”來總結自己的所作所為，仿佛邁著巨人般的步伐，犯下的罪行比依拉加巴勒那類還要邪惡。一直到小說結尾，伴隨著滔天罪惡的，是威爾遜自己對這種行為的審判。

前面我們分析了威爾遜的同名者象征著良心。在文學作品中，主人公的良心經常外化為具體的人的形象呈現給我們。這些形象有嚴肅、正直的，最常見的是法官、教師；也有母性的、代表著愛，如母親、愛人。無論是前者或是后者，他們的出現總能讓我們感受到些許希望和溫暖。

但在這篇小說中，如影隨形的良心不是以我們熟悉的形象出現，相反，它看起來更像是充當了一位窮追不舍的懲罰者，因此顯得陰森恐怖。威爾遜在賭博作弊時，只聽“又寬又重的折門咣地一聲大開了，沖力又猛又急，房間里的燭火猶如受到巫術操縱，全都熄滅了。將熄未熄時的一線亮光，剛好讓我們看到進來了一個陌生人。”可見，他的出場是神秘的、意外的、不可捉摸的。

威爾遜對其同名者充滿敵意，可同名者也不甘于被動受欺，一次次地拆穿威爾遜的騙計，還通過模仿威爾遜的聲音、步態、習慣等達到報復的目的。雖然威爾遜不討人喜歡，但毫無疑問，神秘的同名者更令人不快。

運用弗洛伊德的理論來分析這篇小說，我們會發現這篇小說中清晰存在著威爾遜的Id（本我）， ego（自我）和super-ego（超我）：

首先，威爾遜本人代表著本我，他遵循快樂原則，只顧滿足于眼前一切利益，就像“一口沸騰著本能和欲望的大鍋”。只要能滿足、發泄自己的欲望，即使作惡也在所不惜。“它屬于人格結構中最原始無意識非理性的部分，是心理能量的源泉”。小說中威爾遜退學之后盡情地過著奢華的日子。以前的壞性情更是毫無節制，變本加厲，逐漸染上了賭博惡習。“我徹底從紳士階層墮落為下流賭棍，我千方百計熟悉職業賭棍那套卑劣的騙術，精通之后，常常在低能同學那里大顯身手，屢次給自己本來很豐厚的錢財添磚加瓦。這是確鑿的事實。”

其次，同名者明顯代表著超我，它按至善原則行事，指導自我，限制本我，代表著道德對本我的懲罰。比如，小說一開始就提到，在伊頓時，同名者曾給過他嚴肅的警告。“尤其是，一聽他耳語般突出那幾個簡單而熟悉的字眼時，那音質、語調、特征，如同強電流一樣震懾心魂。國王的記憶不期而至。沒等我從震驚中恢復過來，他已經走了”。在牛津大學時，這個同名者及時到場拆穿了威爾遜的伎倆，以致事情敗壞后，威爾遜不得不中途退學。然而，還沒“在巴黎站住腳，就看出了新的跡象，這個威爾遜又管起我得閑事了。”之后，在維也納、羅馬、柏林、莫斯科，都是如此。威爾遜一次次倉皇出逃，像逃避瘟疫一般，但是無論逃到哪里，“終歸也是瞎逃一場”，始終無法擺脫同名者的監控。

另外，小說中對自己罪惡充滿懺悔的聲音，無疑代表著試圖平衡本我和超我的自我。只可惜，這個自我太軟弱無力，無力完成其使命看，導致最后的悲劇。威爾遜懼怕同名者的過人智慧、神秘難測與如影隨形的監督。“嘶嘶的聲音低沉、清晰，那讓人畢生難忘，嚇得我連骨頭縫里都滲入了涼意”。嚴格地講，盡管很不情愿，威爾遜最初還是選擇了忍受“恥辱”。不過，這種退讓只是在酗酒之前。之后，威爾遜發現自己的壞性情更難以控制。猶豫過后，他終于決定放棄抵抗，徹底臣服于自己本性。直到最后一段，威爾遜在假面舞會上再也無法忍受，拿劍刺向同名者——殺死了神秘人，其實也殺了自己。

三、同歸于盡

在小說結尾，威廉·威爾遜拔劍結束了同名同姓者的性命。“從某一方面講，自殺也是一種謀殺，只是在此過程中施暴者與受害者的身份合二為一”。這一結局象征著惡最終扼殺了良心，但惡本身也消亡了。

從小說中我們可以看到，本我和超我之間存在著劇烈的矛盾。如果為了解決超我與本我之間產生的沖突，自我能適當使用心理防衛機制，那么這種沖突就可以得到減緩；如果不能，那么就會造成焦慮或產生罪惡：人會時常懷疑哪個究竟才是真正的自己，某件事情究竟該做或是不該做。時間久了，那些未解決的沖突最終將導致人精神失衡。因此，可以得出結論：只有當本我、自我、超我保持相對平衡、和睦相處時，人才能健康發展。如果本我和超我之間無法達到平衡，它將阻礙人的正常發展。

參考文獻：

[1] 包華.自我哪里去了——對《威廉·威爾遜》的心理解讀.2007（4）.[J].牡丹江師范學院學報（哲社版）.

[2] 陳汝冰.愛倫·坡短篇小說死亡主題研究.（2010）.[D].華中師范大學.

作者簡介：王晗（1989.6-），女，山東聊城人， 目前就讀于山東師范大學文學院文藝學專業。