簡析宮澤賢治作品中的美麗與哀愁

摘 要：本文通過文學視角來研究日本著名童話作家宮澤賢治，從其寫作對象、寫作風格、作者本人生平來簡析其《銀河鐵道之夜》、《金色番茄》、《渡過雪原》等作品中的美麗與哀愁的雙重情愫。不同于單純的語言和修辭研究，而是從人文主義關懷的視角，將宮澤賢治的作品與其人格魅力一同解析。

關鍵詞：宮澤賢治 日本文學 童話 美麗 哀愁

日本著名童話作家宮澤賢治（1896.8.27-1933.9.21），這位在日本近代文學史上留下了如《風又三郎》、《渡過雪原》、《銀河鐵道之夜》等不朽名篇的巖手縣著名作家，在其所屬的時代，并非是風靡一時的著名作家。那么，在宮澤賢治短暫的37年的生命中，究竟是以什么作為寫作的靈感起源，又是以什么樣的情愫和思想來塑造作品中兼具美麗與哀愁的雙重形象呢？本文將從其寫作對象、寫作環境與作者身處的時代背景來簡析宮澤賢治作品中的美麗與哀愁。

一、宮澤賢治其人

日本作家、詩人宮澤賢治，生于日本東北部寒冷貧困的巖手縣花卷町（現為花卷市）一個商人之家，自幼目睹農民的悲慘生活，對勞動人民寄予無限同情。自幼體弱多病，卻心懷悲天憫人之情。為改善農村面貌，從盛崗高等農村學校（現為巖手大學）畢業后，他親赴農村任教，并以普通農民的身份開辦農業技術講習所，創辦農民協會，親自指導農民科學種田，任教四年即辭去公職，離家獨居于花卷市郊外，過著普通農民生活，雖然和自己富商之子身份不符，卻因為自己的信仰而樂在其中。然而，不久他竟毅然辭職務農，目的在于運用科學知識扶貧救災，與水深火熱之中的農民同甘苦、共命運。他不依靠任何組織，未加入任何政黨派別，只有一個目的，那就是以慈悲為懷，以苦行為人生使命，以知識為武器，在為民造福的過程中探索人生，實現自身的存在價值。他白天耕種，夜晚為農民上課，講解農業知識、教外語、講故事、舉辦音樂會，他把生命的一分一秒都用于那“一個心眼”上，無暇談情說愛，顧不上完整的睡眠和用餐。就這樣，他在人生最后五年因辛勞過度，年僅37歲的他由于過度勞累和營養失調染上肺病，不幸早逝。宮澤賢治生前僅《渡過雪原》一篇作品獲得過稿費，自費出版的書籍一直處在一種無人問津的狀態。就是這樣的一個始終崇尚著美與救贖并將之變為文字的作家，卻懷抱著如此悲傷卻無人理解的心境，這就是宮澤賢治作品為什么兼具有美與悲傷兩方面的根本原因。

二、關于賢治作品中孩童的思考

其實，這是讓小孩子講給大人聽的童話。

總是有人說，大人的心中都住著一個孩子。其實孩子心中又何嘗不住著一個大人。縱觀賢治作品可以發現，最悲傷的歲月，是童年的歲月，最失落的地方，是兒時的樂園。不論是跳下河里救人的柯貝內拉，還是誤將金色番茄當作金子的娜麗兄妹，甚至于努力反抗雪婆的雪童子。這樣的悲傷都隱忍在一個幼小的身體中。在月光下，在漫天白雪中，在蜂鳥拍打著翅膀講述的故事里，在所有美好得不可方物的空間里一同爆發，映襯著如此良辰美景卻無福消受，因此每當想起那些本不應該有一絲悲傷的孩子在代替大人做著那樣偉大卻近似毀滅的事，心中的傷口也未待結痂便霎時間同北國的風雪一起結成了一片薄薄的，鋒利的冰甲。在年輕的心稍為之動容之時，這層冰甲破裂，帶著冰涼和些許疼痛直達深處，雖不至于令人痛哭，但那種惋惜與不舍怕是再也令人無法忘懷了。

三、那些美麗與哀愁的孩子，究竟是誰？

賢治曾說，自己的作品都是在山川，河流之間產生的。如他這般田園童心的人怕是不多見。隨手可摘的葡萄，銀亮的魚群，透明如玻璃一般的海水，閃亮在夜空的雙子星，如不是漫步在田間，是很難發現的。然而自幼體弱多病的賢治似乎從未意識到，孩童的嬉笑會驚得魚群四處逃散，歡快的腳步會將平靜的海水變成散落各地的水晶，夜晚跳動的螢火似乎比靜掛天空的雙子星更容易令孩子稱奇。這樣看來，其實賢治書中那些嬉戲的孩子，相比于真正的天真孩童，又多了一些安靜。賢治作品中，幾乎很少能見到極快節奏發展的故事情節，就連暴風雪都是安靜地呼嘯，沉默地冰封。如賢治這般將無憂無慮的孩子寫成安靜的思想者，是極其罕見的。究其原因，大抵與其生活環境相關，寒冷且貧困的巖手縣與賢治家庭的富商身份并不相符，而自幼信奉法華經的他卻志在拯救蒼生，理想與現實的脫節令其始終在心靈深處徘徊卻終究找不到出口。因此賢治書中的不被人理解的風又三郎，始終被頑皮孩子嘲弄的喬班尼，一心偏執地認為番茄就是黃金的培牧培路，說到底，就是渴望被理解卻終不能的宮澤賢治自己。

四、時代賦予的悲傷

說起日本近代童話，也不難想起日本近現代童話創作的先驅——小川未明。而細細讀來卻可發現，小川作品中的故事大多有結局，不論悲喜均一氣呵成，整篇故事渾然一體，意象也相對好懂，符合兒童的普遍認識。再觀宮澤賢治，可以說，在賢治作品中，鮮少有歡快的基調，均是明亮而清新的背景下有一個看似完結實則意猶未盡的結尾。更有甚者，即使分開章節閱讀，也不影響所讀意趣。這是因為，同高產并且高壽，年少時便入高等學府（早稻田大學）深造，并被坪內逍遙與島村抱月賞識的小川未明相比，宮澤賢治只是一個身在貧困的東北地區不被人賞識，終日只想建立自己所向往的理想鄉的可憐青年而已。而其中《銀河鐵道之夜》的創作幾乎貫穿了作者的全部創作生涯，甚至至死都在不停地修改，因此除了賢治本人，沒有一個人可以理解，銀河鐵道究竟是一個怎樣的故事。熟悉宮澤賢治作品的人都知道，這個年輕人在短短的37年生命中，幾乎沒發表過什么像樣的大作，似乎總有一類人是這樣，生前并不被關注，死后獲得的是超乎前人的禮贊。有人認為這樣的人是很可憐的，而其實這樣的不被理解之下，蘊含著更多渴望宣泄，渴望傾訴的生的力量與凄美的哀愁。卡夫卡如此，梵高依然，宮澤賢治的美麗與哀愁也是由此蔓延、滋長。因此我們應該感謝時代的不理解與不包容，正是在此重壓之下生長的思想之花，才能被稱之為永恒。

至此再看宮澤賢治的作品，那些天真爛漫的孩童時光也正是作者曾經向往，卻終不得的孩童時光，而心中之事又不能不以之興懷，也就有了那些不屬于這個年紀孩童的悲傷蘊藏其中。這樣看來，其實讀者心中的美麗與哀愁，就是宮澤賢治一直想要被人理解的自己短暫的生命本身。

日本著名童話作家宮澤賢治（1896.8.27-1933.9.21），這位在日本近代文學史上留下了如《風又三郎》、《渡過雪原》、《銀河鐵道之夜》等不朽名篇的巖手縣著名作家，在其所屬的時代，并非是風靡一時的著名作家。那么，在宮澤賢治短暫的37年的生命中，究竟是以什么作為寫作的靈感起源，又是以什么樣的情愫和思想來塑造作品中兼具美麗與哀愁的雙重形象呢？本文將從其寫作對象、寫作環境與作者身處的時代背景來簡析宮澤賢治作品中的美麗與哀愁。

一、宮澤賢治其人

日本作家、詩人宮澤賢治，生于日本東北部寒冷貧困的巖手縣花卷町（現為花卷市）一個商人之家，自幼目睹農民的悲慘生活，對勞動人民寄予無限同情。自幼體弱多病，卻心懷悲天憫人之情。為改善農村面貌，從盛崗高等農村學校（現為巖手大學）畢業后，他親赴農村任教，并以普通農民的身份開辦農業技術講習所，創辦農民協會，親自指導農民科學種田，任教四年即辭去公職，離家獨居于花卷市郊外，過著普通農民生活，雖然和自己富商之子身份不符，卻因為自己的信仰而樂在其中。然而，不久他竟毅然辭職務農，目的在于運用科學知識扶貧救災，與水深火熱之中的農民同甘苦、共命運。他不依靠任何組織，未加入任何政黨派別，只有一個目的，那就是以慈悲為懷，以苦行為人生使命，以知識為武器，在為民造福的過程中探索人生，實現自身的存在價值。他白天耕種，夜晚為農民上課，講解農業知識、教外語、講故事、舉辦音樂會，他把生命的一分一秒都用于那“一個心眼”上，無暇談情說愛，顧不上完整的睡眠和用餐。就這樣，他在人生最后五年因辛勞過度，年僅37歲的他由于過度勞累和營養失調染上肺病，不幸早逝。宮澤賢治生前僅《渡過雪原》一篇作品獲得過稿費，自費出版的書籍一直處在一種無人問津的狀態。就是這樣的一個始終崇尚著美與救贖并將之變為文字的作家，卻懷抱著如此悲傷卻無人理解的心境，這就是宮澤賢治作品為什么兼具有美與悲傷兩方面的根本原因。

二、關于賢治作品中孩童的思考

其實，這是讓小孩子講給大人聽的童話。

總是有人說，大人的心中都住著一個孩子。其實孩子心中又何嘗不住著一個大人。縱觀賢治作品可以發現，最悲傷的歲月，是童年的歲月，最失落的地方，是兒時的樂園。不論是跳下河里救人的柯貝內拉，還是誤將金色番茄當作金子的娜麗兄妹，甚至于努力反抗雪婆的雪童子。這樣的悲傷都隱忍在一個幼小的身體中。在月光下，在漫天白雪中，在蜂鳥拍打著翅膀講述的故事里，在所有美好得不可方物的空間里一同爆發，映襯著如此良辰美景卻無福消受，因此每當想起那些本不應該有一絲悲傷的孩子在代替大人做著那樣偉大卻近似毀滅的事，心中的傷口也未待結痂便霎時間同北國的風雪一起結成了一片薄薄的，鋒利的冰甲。在年輕的心稍為之動容之時，這層冰甲破裂，帶著冰涼和些許疼痛直達深處，雖不至于令人痛哭，但那種惋惜與不舍怕是再也令人無法忘懷了。

三、那些美麗與哀愁的孩子，究竟是誰？

賢治曾說，自己的作品都是在山川，河流之間產生的。如他這般田園童心的人怕是不多見。隨手可摘的葡萄，銀亮的魚群，透明如玻璃一般的海水，閃亮在夜空的雙子星，如不是漫步在田間，是很難發現的。然而自幼體弱多病的賢治似乎從未意識到，孩童的嬉笑會驚得魚群四處逃散，歡快的腳步會將平靜的海水變成散落各地的水晶，夜晚跳動的螢火似乎比靜掛天空的雙子星更容易令孩子稱奇。這樣看來，其實賢治書中那些嬉戲的孩子，相比于真正的天真孩童，又多了一些安靜。賢治作品中，幾乎很少能見到極快節奏發展的故事情節，就連暴風雪都是安靜地呼嘯，沉默地冰封。如賢治這般將無憂無慮的孩子寫成安靜的思想者，是極其罕見的。究其原因，大抵與其生活環境相關，寒冷且貧困的巖手縣與賢治家庭的富商身份并不相符，而自幼信奉法華經的他卻志在拯救蒼生，理想與現實的脫節令其始終在心靈深處徘徊卻終究找不到出口。因此賢治書中的不被人理解的風又三郎，始終被頑皮孩子嘲弄的喬班尼，一心偏執地認為番茄就是黃金的培牧培路，說到底，就是渴望被理解卻終不能的宮澤賢治自己。

四、時代賦予的悲傷

說起日本近代童話，也不難想起日本近現代童話創作的先驅——小川未明。而細細讀來卻可發現，小川作品中的故事大多有結局，不論悲喜均一氣呵成，整篇故事渾然一體，意象也相對好懂，符合兒童的普遍認識。再觀宮澤賢治，可以說，在賢治作品中，鮮少有歡快的基調，均是明亮而清新的背景下有一個看似完結實則意猶未盡的結尾。更有甚者，即使分開章節閱讀，也不影響所讀意趣。這是因為，同高產并且高壽，年少時便入高等學府（早稻田大學）深造，并被坪內逍遙與島村抱月賞識的小川未明相比，宮澤賢治只是一個身在貧困的東北地區不被人賞識，終日只想建立自己所向往的理想鄉的可憐青年而已。而其中《銀河鐵道之夜》的創作幾乎貫穿了作者的全部創作生涯，甚至至死都在不停地修改，因此除了賢治本人，沒有一個人可以理解，銀河鐵道究竟是一個怎樣的故事。熟悉宮澤賢治作品的人都知道，這個年輕人在短短的37年生命中，幾乎沒發表過什么像樣的大作，似乎總有一類人是這樣，生前并不被關注，死后獲得的是超乎前人的禮贊。有人認為這樣的人是很可憐的，而其實這樣的不被理解之下，蘊含著更多渴望宣泄，渴望傾訴的生的力量與凄美的哀愁。卡夫卡如此，梵高依然，宮澤賢治的美麗與哀愁也是由此蔓延、滋長。因此我們應該感謝時代的不理解與不包容，正是在此重壓之下生長的思想之花，才能被稱之為永恒。

至此再看宮澤賢治的作品，那些天真爛漫的孩童時光也正是作者曾經向往，卻終不得的孩童時光，而心中之事又不能不以之興懷，也就有了那些不屬于這個年紀孩童的悲傷蘊藏其中。這樣看來，其實讀者心中的美麗與哀愁，就是宮澤賢治一直想要被人理解的自己短暫的生命本身。

參考文獻：

[1]（日）宮澤賢治著 周龍梅譯 《銀河鐵道之夜》 百花洲文藝出版社 2011-6-1 I S B N：9787550001046

[2]（日）宮澤賢治著 周龍梅譯 《座敷童子的故事》 百花洲文藝出版社 2011-6-1 I S B N：9787550001206

[3]（日）宮澤賢治著 周龍梅譯 《要求太多的餐館》 百花洲文藝出版社 2011-6-1I S B N：9787550001190

[4]互動百科 宮澤賢治詞條 http：//www.baike.com/wiki/%E5%AE%AB%E6%B3%BD%E8%B4%A4%E6%B2%BB、

[5]http：//www.baike.com/wiki/%E5%B0%8F%E5%B7%9D%E6%9C%AA%E6%98%8Eprd=button_doc_jinru