淺談民間舞教學組合中的“風格”

薛蕓蕓 （湖北省三峽大學藝術學院 湖北宜昌 443000）

民間舞是中華民族文化的重要體現，是民族文化的結晶，它是風格各異的民族文化的藝術表現，也是民族習慣和民俗文化在藝術發展中的一個集合體。民間舞教學組合是由兩項以上的民間舞動作相加構而成，猶如字和詞或詞組的關系。但一般組合并不像字、詞一樣具備明確的含義，只是以舞蹈動作訓練本身為目的而編排的。有些是以通過訓練使學生掌握某一舞種的動作風格為目的，有些是為了達到舞蹈技巧訓練的目的。56個少數民族有各自生活方式的不同表達，其中，同一民族的不同地域在風格上又有豐富多彩的諸多風貌。于是，“風格”的表現成為了決定民間舞蹈魅力的重要標準。

風格就是指：一個時代，一個民族，一個流派或一個人的文藝作品所表現的主要的思想特點和藝術觀點。舞蹈的風格是指：舞蹈作品中表現出來的藝術特色和創作個性。是一個舞蹈作品思想、形象、形式特點的總和，是內外一致、心神統一顯現出來的舞蹈作品的風貌、神韻和品格。民間舞課堂的訓練組合，風格極其重要，組合的訓練就是讓學生掌握這個民族舞蹈的風格，韻律以及動作的規范。民間舞組合的訓練也為民間舞舞蹈的表演打下了基礎，在通過民間舞課堂組合的訓練并掌握了這個民族的風格之后，再學習這個民族的舞蹈作品，得心應手。由此可見風格的重要性，以下我將從民間舞基礎訓練組合和民間舞風格性組合這兩方面來分析民間舞教學組合中的“風格”。

一、“風格”在編排民間舞基礎訓練組合中的“點、線、面”

很多人認為只有風格性訓練組合才應重視“風格”的體現，基礎訓練組合只是單一訓練動作，風格的運用并不重要。其實這是一個誤區，民間舞的基礎訓練組合也要重視風格的體現，風格是民間舞組合的精髓，就像人的脈絡一樣，它貫穿于民族民間舞組合的始末。因此在民間舞基礎訓練組合的編排上“風格”也同樣重要。

民間舞基礎訓練組合分為單一類訓練組合、復合類訓練組合、綜合性訓練組合，舞蹈組合的編排應注意風格的點、線、面、之間的關系。

(一)風格“點”的把握對民間舞單一類訓練組合編排的重要性

單一類訓練組合是指針對民間舞素材中單一類動作動律而編排的組合，目的是使學生對該民族或地區舞蹈的基本節奏，基本形態，動態，情態有初步的認識和掌握，是課堂教學的開份兒階段。 風格“點”是指該民族地區舞蹈的基本風格特點：如東北秧歌中的“穩中浪”，“穩中俏”；安徽花鼓燈中“溜起意先行，剎住不斷線”，“流動中的擰傾”；維吾爾族舞蹈中的“立腰拔背、挺而不僵、顫而不竄”等。

在單一類訓練組合的編排過程中，要牢牢把握住風格“點”，強調準確性和針對性，準確性與針對性是指教師應明確各舞種風格特點制約下的動律，節奏，情感的特點。抓住該民族地區舞蹈的基本節奏特點基本體態特征，基本動律的發力點及動勢走向，基本動作的力度與幅度特點。通過分析教材，認定嚴格而準確的動作規格要求，在此基礎上進行組合的編排。

例如：維吾爾族舞中的“原地搖身點顫組合”是以搖身點顫基本動律為主，配合基本體態，手位和繞腕動作的單一動律訓練組合，也是開份兒組合。它的訓練目的是：通過訓練，使學生初步掌握膝部有彈性的顫動和上身有符點節奏搖身的風格特點，同時解決維吾兒族舞蹈體態和基本手位的繞腕訓練。

(二)風格“線”的把握對民間舞復合類訓練組合編排的重要性

復合類訓練組合一是指遵循該民族地區舞蹈所特有的連接規律，把兩個以上單一類動作進行相連接的訓練組合；二是指針對民間舞素材中復合類動作而編排的組合。此類組合的編排目的是使學生進一步掌握該民族地區舞蹈的特征，是課堂教學的深入階段。風格“線”是指在風格“點”的制約下的該民族地區舞蹈動作的基本連接與搭配規律。

在復合類訓練組合的編排過程中，要牢牢把握風格“線”，風格“線”的把握強調穩定性與協調性，穩定性與協調性是指教師在擇取教材編創組合時應尊重教材本身的規律性分類及傳統短句的連接規律，編排協調。連貫，充滿韻味的舞句，達到動力定型的目的。

例如：東北秧歌中的“踢步組合”包括前踢步、后踢步、手巾花等動作。主要是訓練前踢、后踢兩種基本動律，突出秧歌“艮勁兒”的動感特點，為下一步的東北秧歌教學打下基礎。

(三)風格“面”的把握對民間舞綜合類訓練組合編排的重要性

綜合類組合是指依據該民族地區舞蹈的特點，綜合所學內容而編排的訓練性或表演性組合。通過較完整的系列動作的有機組接以及對音樂形象的準確把握，展示出該民族地區舞蹈的風格特征，是課堂教學的成熟階段。

在綜合類組合的編排過程中，對風格“面”的把握應強調“以情帶動”。風格“面”應融入該民族地區舞蹈的動律、節奏、情感相互交融、相互滲透。把握住這個民族的風格“面”，對動作的有機組接，編排，這樣才能較好的展示出該民族地區舞蹈的風格。綜合提高和成熟期的練習，由于訓練的側重點不同，可分為綜合性動作訓練組合和綜合性表演訓練組合兩種。

1.綜合性動作訓練組合

綜合性動作訓練組合在編排上以動作、動律綜合為主，訓練目的側重于動作、動律本身。

例如：膠州秧歌中的“綜合性組合”是以訓練丁字擰步、提碾步、倒丁字步等動作為主的高班訓練組合。組合綜合運用了膠州秧歌最具代表性的全部典型動作，并加以一定的變化及陪以完整的音樂。節奏多變，動律多變，充分體現出了膠州秧歌擰、碾、抻、韌的四大特點和舒展大方，熱情靈巧的美感特征以及風格特點。

2.綜合性表演訓練組合

綜合性表演訓練組合是指組合的訓練目的從動作形式的追求完美，逐漸走向用動作表達內容和意義，以及表演者舞蹈時內心情感得到體驗，就是說強調組合中的情節，故事，情感表現大于動作自身的展示。風格的把握強調性格鮮明，注重表演。表演性組合重點在于訓練學生的表演能力，通過學生的表演能使觀眾直觀的感受到所表演民族的風格特點以及性格特征。因此，對風格的把握就有助于提高學生的表演能力。

例如：東北秧歌中的“過街樓”組合就是以上下裝表演的有機配合為訓練主線，融走相、穩相、鼓相、慢板、快板為一體的表演性綜合組合。組合通過動作情感恰到好處的交流及動作默契的配合，全面提高學生的表演能力和藝術感染力，使學生更好地掌握動作風格。

二、“風格”在民間舞風格性教學訓練組合中的體現

風格在舞蹈組合中像一個靈魂，賦予舞蹈組合生命和血液。那么風格性教學組合就更要注重風格的運用和體現。

（一）“風格”在民間舞技巧教學組合中的體現

通常我們看到一種特定的民族技巧，就會很直觀的判斷舞蹈所屬民族，由此可見，民間舞技巧組合，也是民間舞組合風格的代表，它大致可分為兩類，一類是道具技巧組合，另一類則是民間舞蹈徒手高難度訓練組合。

1.“風格”在民間舞道具技巧組合中的體現

在民間舞中，道具的使用最能體現中國傳統文化的性質，也是一個民族地域舞蹈的符號象征，也最能體現這個民族的風格性，如傣族舞蹈，首先會聯想到象角鼓，其次才是三道彎的舞蹈體態；一拿起手鼓肯定確認它是維族舞蹈等等.道具的使用是民族民間舞教學中的難點，并不是說每個學生拿起道具都能舞，若想練出一些絕活或拿手好戲，沒有一年半載的反復練習是很難成功的，不同民族地域持不同的道具跳舞，也是民族民間舞區別與其他舞蹈種類的一個特征。因為道具舞蹈中有極強的專屬性，所以道具技巧組合能體現一個民族地域舞蹈風格。

2.“風格”在民間舞徒手高難度技巧訓練組合中的體現

在許多民間舞中，不但有傳統意義上各民族所專有的高難度技巧，也有一些身體局部高難度技巧的展示，這些技巧烘托出了一個民族舞蹈特色，體現出與其他舞種截然不同的風格。例如蒙族的碎抖肩、花鼓燈的腳底碎步，都有及強的民族風格特性，再如： 新疆多朗區的麥西來甫民間舞蹈中的旋轉技巧堪稱一絕。快板部分由雙人對轉發展為競技旋轉，一時間各種跪轉、空轉、掖腿立轉、平轉紛紛登場，讓人眼花繚亂，驚嘆不已。

（二）“風格”在民間舞傳統舞種教學組合中的體現

傳統舞種組合是那些歷史上傳承下來的具有其民族文化形態的民間舞蹈種類，經過加工整理形成的組合形式。其風格濃郁，最大的特點就是能夠關注到對一個民族民間舞蹈完整性的保留，這種完整性突出體現該民間舞蹈整體性的風格審美，更符合民間舞蹈文化本題傳承的需要。如維族賽乃姆組合，它最能體現維吾爾族的舞蹈風格以及最能代表維吾爾族的舞蹈，比步伐，頭部，腰部，旋轉基礎訓練組合更能代表維吾爾族的全貌。

民間舞作為一種深邃的歷史文化載體，具有顯著、特殊的教育與傳播功能。在當今的舞蹈教育中，民間舞教學組合不單純是技術技藝的傳授，更多是對綜合知識的掌握，是對民間舞風格性的把握。我們應該抱著“源于民間，高于民間”的追求，把民間舞教學組合的真正魅力通過舞蹈的肢體表現出來，并使得民間舞的高等教育呈現出全面發展的良好態勢，我想，這也是中國民間舞教育向前邁進的基礎。我深信，只要通過我們不斷努力，民間舞教學組合的風格魅力將會更加突出。

1.江口隆哉著.金秋譯.《舞蹈創作法》.學院出版社，2005年7月北京第1版.

2.周萍.黃奕華主編.《中國民族民間舞教學組合編排法 》，高等教育出版社，2004年9月第1版

3.呂藝生著.《舞蹈教育學》，上海音樂出版社，2000年4月第1版.

4.潘志濤主編.《中國民間舞教材與教法》.上海音樂出版社，2001年5月第1版.