抽象造型訓練在設計專業教學中的重要性

柳 薇 李微微 （武漢長江工商學院 湖北 武漢 430065）

一、抽象造型訓練是設計基礎課程的核心

1.抽象造型和現代設計

現代設計始于20世紀初，大工業生產背景下建筑、工業產品等急需摒除老舊的手工生產方式，在提高效率的前提下，使產品兼功能與美觀于一身。這時盛行的抽象藝術，給了現代設計以啟發，人們的住宅、用品、服飾便有了現代簡約美觀的模樣，人們也有了新的抽象的審美眼光。“抽象”博大精深，并非普學，而抽象造型更多屬于形式美學的把握，理解抽象造型要素和原理，運用抽象造型思維進行創作，是設計專業學生素質的體現。

2.何為抽象造型訓練

抽象造型是剝離了表面特征，將所有事物的形狀歸咎為基本造型要素，用點、線、面、色彩、肌理等最基本形式語言創作作品的過程。抽象造型的核心是“化繁為簡”，抽離繁雜事物中的形式美規律。而抽象造型訓練是“一整套以形態、構成、色彩、肌理、節奏等視覺藝術的基本現象為課題，把體驗、感受、實驗作為教學方法，發掘學生個人潛能的基礎教學體系”。

3.抽象造型訓練是整個設計基礎課程的實質

設計基礎課程的設立緊密圍繞抽象造型訓練展開，貫穿于基礎課程始末。《設計素描》《設計色彩》《平面構成》《色彩構成》和《立體構成》是基礎課程的主體課程，是循序漸進地引導學生從具象寫實向抽象表現轉變的課程，是建立抽象觀，進入設計殿堂前的“洗腦”的過程。《設計素描》《設計色彩》解決學生“看”的問題，指導學生用抽象的眼光看世界，把能看到、感受到的，轉變為形態、構成、色彩、肌理、節奏等視覺要素，篩選和再組織，變為純抽象的形式組成。在這兩門課程中，“看”——分析研究，是抽象的動態過程，“看”的結果——組織，是抽象的靜態結果，最終呈現為學生的作品。因此，《設計素描》《設計色彩》重的不是素描、色彩傳統意義上的寫生，而是“看”后的表達。而《平面構成》《色彩構成》和《立體構成》（簡稱“三大構成”），歷來被視為基礎課程的核心課程，更是抽象造型形式法則在二維、三維、色彩三個方面的歸納總結，是解決“看”后如何“運用”的問題。為學生提供普遍的抽象造型原理，并在單個課題中加以實踐練習。

4.抽象造型訓練的兩個層次

抽象造型訓練是循序漸進、由表及里的訓練過程，我把它簡述為“一幾一”模式（即由簡到繁到簡模式）。一般基礎教學實行的是課題切入法，即設立單個課題，注明具體要求，促使學生運用抽象原理進行創作。在學生創作過程中，“一”是統一主題，“幾”是構思、草圖過程，最后一個“一”是得到唯一的作品。而抽象造型訓練的兩個層次就體現在“一幾一”模式中的“幾”（繁）和后面的“一”（簡）上。

“一”（簡）是抽象造型訓練要達到的最基本的層次。作品是整個訓練環節的“果”，它是直觀，可見的，直接反映學生對抽象基本造型原理的掌握程度。而“幾”是抽象造型訓練更高層次，是“過”，較多元化、重開發學生的拓展性抽象思維能力和創新實驗精神。在老師的教和學生的學中，“果”很易得到，抽象訓練也容易停留于形式表面，不能由形式的學習轉化為對形式的再創造。在幾年的教學中，我發現學生借助網絡資源直接生搬硬套一個“果”的情況不在少數，直接省略了“幾”的思考過程，而不知“幾”是抽象造型訓練的關鍵，有一個構圖完整、技法精湛、設色漂亮的“果”固然重要，但更重要的是由形式始到抽象思維的訓練，在不斷分析、實驗、修正腦中無數個針對同一課題的設想，在草稿上涂涂畫畫的過程中，鍛煉自己的抽象思維能力。這種“腦子想，筆下畫”的抽象過程訓練，是潛移默化的，在學生長久的思維訓練中慢慢體現的，結合學生更多知識的拓展，最后才能產生創造力。它是抽象造型訓練更高層次，也是教學最難檢驗和訓練的一個環節。

二、抽象造型訓練何其重要

1.抽象造型訓練是歷史的精髓

從設計教育史和世界設計史來看，大工業發展和20世紀新藝術運動，促成了藝術和工業產品的聯姻，抽象造型促使藝術走出象牙塔，以普世的設計面目改變人們的審美趣味。抽象造型是整個現代設計的魂，也是設計專業教學百年以來基礎訓練的重點。抽象造型與現代設計相遇于1919年。抽象造型的核心是事物形象的抽象，而“抽象”一度引領了20世紀藝術和設計師，它帶給人們新的看待事物的方式。

此時，在一戰炮火洗禮后的德國大地上，建立了世界上第一所設計學院——包豪斯學院，預示著抽象造型和現代設計的因緣匯聚。這所學院創新地將幾何抽象主義引入到基礎教學中，使學生從思維方式上擺脫了傳統摹寫，設計作品才得以呈現出現代兼功能與美學幾何抽象的模樣，而不是繁復的洛可可，或女神像、小天使綴于船頭或縫紉機上。在這所教員學生不足百人的學院里，也出現了二十幾位影響后世繪畫、建筑、工業設計的藝術家和設計師。幾何抽象主義創始人杜斯伯格，多次到包豪斯給學生做講座，加強學生對幾何抽象主義的認識和理解。他認為任何事物都可以歸結為“元素”，而“元素”就是各種幾何體、事物質地和色彩；他的繪畫作品多是有色的幾何圖形構成，在設計上，荷蘭風格派直接引用了這種抽象幾何風格，在當時建筑和家具上都有印證。同時，一批當時重要的抽象藝術家，在包豪斯擔任學院的基礎課教學，教導學生在繪畫課程中體檢和理解抽象的真諦。康定斯基、克里、納吉堅定不移地向學生傳授“純形式中的基本要素”，把色彩、圖形、構圖作為專門研究的對象，使學生更好地理解和運用簡化的抽象過后的形式語言。而伊頓更是在抽象藝術的基礎上，創建了現代色彩學課程，把教學從技巧的模仿，變為對形式美規律從感性到理性的體驗和認識，變為對學生潛在能力的發現、發掘與釋放，變為一種創新意思上的實驗。從伊頓的“初步課程”到日本完善、后傳入我國的“三大構成”正是以抽象造型為核心，培養學生創造力的設計基礎課程。只不過，教條化的以“三大構成”為核心的設計基礎課程，丟失了包豪斯基礎課程一貫堅持的以抽象造型訓練為主導，旨在開發學生實驗精神和個性創造力的信仰，使之變得有名無實。

2.抽象造型訓練在中國僅僅是一句口號

我國的設計基礎教育基本分為兩類：一個是專業藝術或設計院校開設的設計基礎，二是綜合性院校開設的設計基礎。前者，一般比較重視設計基礎的教育，特別是近幾年來，如廣美、國美在基礎教學中做了大量工作。廣美還就基礎教學做了深入研究，將造型基礎分為二維和三維兩個部分，在兩個部分的課程中，明確了以抽象思維訓練方向，從具象中觀察抽象的形式，從生活中收集各類材料運用抽象的組織方式使它們獲得新造型，輔以講座，擴充學生的知識面，深層次啟發學生的抽象思維和發散思維能力。后者，則更為偏重理工，追求技術，少了些許創意。

同時，隨著擴大招生和美術高考模式程式化的加深以及設計專業遍地開花，教學質量參差不齊。無論是從生源、師資和教學體系的建立健全都存在著很大的問題。在面對設計基礎教育上看法不一，多數認為設計是應用學科，應該多實踐，掌握過硬的軟件操作，忽視了對學生抽象造型的訓練，忽視了抽象思維對學生今后學習和工作的影響。據統計，我國是設計專業開設最多，學生最多的國家，但離設計強國距離尚遠。

中國的設計基礎課程在諸多因素影響下，常常形式大于內容，重作業的手繪和畫面效果更甚學生抽象思維的培養和個性創意的發揮。抽象造型訓練的第一個層次容易達到，第二個層次卻不易達成。

抽象造型是現代設計的來源之一，抽象造型訓練不可偏廢。沒有本源的訓練，設計師將成為沒有靈魂的工具。設計人才的培養不僅使培養軟件技能，而同時注重其創造力的培養，就需更加重視設計基礎教育中對抽象造型訓練的貫徹與其切實有效的課程設計的具體實施。

注釋：

1.摘自《設計與形態》，(瑞士)約翰·伊頓著 朱國勤譯，上海人民美術出版社.1992年版第17頁

2.包豪斯（Bauhaus，1919/4/1—1933/7），是德國魏瑪市的 “公立包豪斯學校”（Staatliches Bauhaus）的簡稱，后改稱“設計學院”（Hochschule für Gestaltung），習慣上仍沿稱“包豪斯”。她的成立標志著現代設計的誕生，對世界現代設計的發展產生了深遠的影響，包豪斯也是世界上第一所完全為發展現代設計教育而建立的學院。

[1]王受之《世界現代設計史》[M]中國青年出版社 2002.9

[2]杭間 靳埭強 《包豪斯之路》[M]山東美術出版社 2010.5

[3]H·H·阿納森《西方現代藝術史》[M]天津人民美術出版社1999.5.