“抽出來”而不是“塞進去”

〔關鍵詞〕教育戲劇；高中；教學法；情緒管理

在我國，傳統的教學模式基本上是教師用語言把對知識的理解傳達給坐在三尺講臺之下的學生。這種“傳道授業”的教學方法已存在了幾個世紀，其主要特點是教師主動傳授、學生被動接收。對教學效果的評估標準一般是看學生對教師傳播的信息吸收了多少。“好學生”的標準通常是上課配合教師教學，考試成績優異。這種傳統教育方式之所以能流傳至今肯定有其理由，但是，這種方法真的適合每個學生、每種課程，甚至每位教師么？教師在講臺上滔滔不絕地傳遞著大量的信息，學生在下面忙忙碌碌地邊聽課邊記筆記，根本來不及思考和消化，這種互動的方式很像飼養員給動物喂食——不會考慮動物們對食物的偏好，也不會考慮動物們此時的饑餓程度，只管“塞進去”；能吃多少，能消化多少，并不是關心的重點，他們只管在一段時間后看看動物長胖了沒有。

不同于傳統的“塞進去”教學方法，法國教育思想家，吉安·賈奎斯·盧梭（Jean-Jacques Rousseau）的教育觀點認為：教育要“由實作中學習”和“由戲劇性的實作中來學習”。美國教育心理學家，杰羅姆·布魯納（J. S. Bruner）認為，教育的主要目的是為學生提供一個現實世界的模式，學生可以借此解決生活中的一切問題。這個模式涉及儲存信息的內部系統，而信息是通過人與周圍環境的相互作用獲得的。布魯納由此認為，學生不是被動的知識接受者，而是積極的信息加工者。而教育戲劇正是秉持這種理念的一種教學方法，它尤其適用于心理健康、藝術人文、思想政治、社會文化等課程。臺灣藝術大學教授張曉華將其定義為：“教育戲劇是運用戲劇與劇場之技巧，從事于學校課堂的一種教學方法。它是以人性自然法則，自發性地與群體及外在接觸。在指導者有計劃有架構的引導下，以創作性戲劇、即興演出、角色扮演、模仿、游戲等方式進行。讓參與者在互動關系中，能充分發揮想象，表達思想，由實作而學習。以期待能使學習者獲得美感經驗，增進智能與生活技能。”[1]由此可知，教育戲劇是一種注重過程，并且以即興創作為主的戲劇活動，其焦點不是發展“故事或戲劇”本身，而是如何引導學習者進入學習的主題中，讓他們透過戲劇的情境去學習更多相關內容。

本文所指的教育戲劇教學法，是將“教育戲劇”這一技術手段運用于教學之中，具體表現為將游戲與表演相結合的上課形式；它是一種強調教學目標的達成以及議題性探究思考的教學方式。它的步驟分為：說明（開場）、戲劇游戲（動作上升）、情境表演（高潮）、詩化（結束）四個環節。在運用的過程中要注意把握它的原則，以避免教學流于游戲活動或傳統的團體輔導課程，而喪失教學目標和特色。常用到的教育戲劇的教學策略有：靜止影像/定格畫面（freeze frame）、即興創作（improvisation）、默劇（mime）、角色扮演（role play）、思想軌跡（thought tracking）、角色描繪（character profile）、戲劇游戲（drama games）、劇本情節（scenario）及回應與評估（reflection & evaluation）等。將這些策略融入課程的主題與教學目標，再佐以生活經驗和現場發揮，將可不斷地延伸發展并創造出無窮的作品[2]。

教育戲劇所用的素材，最主要的就是模擬人生的各種狀況。戲劇在呈現人生的縮影，學習者在戲劇的活動中，可以在過程中體驗或見識到許多人生的境遇，所得到的一些感想之事，都可以供自己在實際生活中參考運用。教育戲劇提供了集中、感應、認知、想象，外表自我，語言表達、情緒，智能的教育訓練，由內而外達到人格與認知成長的目的。其中，教育戲劇教學法中所采用的戲劇游戲不同于國內常用的團體輔導游戲，它的主旨在于讓參與者在游戲中了解自己的身體，通過進行一些經過特殊設計的游戲，可以感受到平時我們由于動作機械化而忽略的身體感覺；更為重要的是，戲劇游戲多為表演性很強的設計，參與者通過游戲展現自我，放松心理戒備，有助于下一步主題表演的進行，使參與者更加全情地投入于表演中。總而言之，教育戲劇的基本概念是來自實作中的學習，依年齡層、心智發展的程度，以逐步漸進的方式進行。正如康志偉所說，教育戲劇教學法的目標是，教師運用此教學方法于課堂中，學習者能在戲劇活動里，獲得美感經驗，并能增進生活技能與認知學習。它所強調的是個人自發表現、參與實作學習與群體互動關系等特性[3]。所以學生不僅要通過自我表演提高在自我覺察、自信、情緒管理與人際交往等社會化行為方面的能力，而且通過觀察別人的表演也能展現包容與尊重，最終回歸到教育的本質。

一、應用舉例

下面以一節主題為“情緒管理”的課堂為例，通過描述完整的四個步驟來詳細說明如何將教育戲劇方法運用到教學課堂中。

1.說明（開場）

在此階段，領導者需要將課程學習內容予以解說或敘述，也要提出會發生變化的可能性。除此之外，需要在此階段強調需要遵守的規則。在本課中，在向學生介紹了本次課的主要安排和規則后，大家按照指令把課桌擺置為U形，面朝講臺，中間留出一片空地，作為表演的

“舞臺”。

2.戲劇游戲（動作上升）

戲劇游戲旨在激發和強化多重感官功能，通過多種訓練手段來培養學生敏銳獨特的觀察力，細膩準確的感受力和理解力。而在選擇游戲時，要盡量與本課的主題相呼應，為下一階段的主題表演起到熱身的作用。本課中，把全班學生分成五個小組，每小組學生需要集體模仿一種動物（大象，猴子，袋鼠，螃蟹，駱駝）走路的樣子，并通過自由設計一種場景來展示，三分鐘的表演結束后，造型定格。學生們在此環節通過平時對生活細節的觀察，再加上對不同動物形象的創造來進行角色扮演。

這是大象組的學生們在游戲中的現場表現：兩人前后組成一頭龐大的大象，行動緩慢，用手臂表示的長鼻子隨著每一步的前進而不斷左右搖擺，走向“小溪”邊飲水。幾只“大象”陸續走到“小溪”邊，開始用“鼻子”相互灑水，好不熱鬧。嬉戲了一陣子后，幾只“大象”定格于在一起玩耍的畫面中。

這次參與表演的一位男生在之前的課堂中表現很淡漠，小組商討時也不跟其他組員多溝通，給我的感覺是他不愿意參加課堂活動，或者他后悔選擇此課程。可是，在這次小組游戲中，他的表演完全打消了我對他的疑慮，他不僅擔任了扮演主角的任務，而且演繹的大象形象也是同組學生中最形象的！游戲結束后，學生們的熱情得到了積極的調動，為下一步的教學奠定了良好的基礎。

3.情境表演（高潮）

教育戲劇的學習是讓學生置身于某一個情境中，來經歷了解其中的世界。教學情境的建立使學習者能透過各種不同環境的概念，通過不斷地互動、溝通、協調、探索來了解其中的意義與價值。教師塑造的教學情境是學生主動深入問題、事件、情況的動力與基本條件。戲劇活動是多面向的、互動的學習過程，能統整參與者個人經驗、鼓勵自我探索、省思、與他人互動合作等，使個人獲得成長與啟發[4]。因此教育戲劇須提供一個似真的戲劇及情境，能讓學生自然地在想象的空間和情境中學習相關的知識與智能、肢體、情緒的適宜表現。

依據對情境設計的原則以及結合課程教學目標“情緒管理”，本次課程設計了一些與學生生活息息相關，又能刺激他們情緒反應的情境，讓學生們分組進行主題表演。他們要在很短的準備階段中進行角色分配、劇情編導、獨白設計等工作，在準備時間結束后，在別組同學的觀看下表演他們的成果。

例如，其中一組給定的情境是：“班上同學給自己起了一個綽號，并在公共場合大聲叫這個綽號。”表演開始的場景是在教室里，教師帶著一名新同學（男生）走進了教室，并向其他學生介紹：“這位是咱們班這學期新轉來的同學，他叫××，是從山西來的。”此時，臺下學生一片嘩然，一位男生嘲笑道：“是從山西村來的啊！”教師介紹完畢后，新同學坐到了第一排的位置上（教師退場）。一位學生調侃道：“你是從山西村來的啊？那你就是山雞！”說完后，其他學生都放聲大笑，在這位男生的帶頭下，全班學生一起高喊：“山雞！山雞！山雞！”這時，新同學氣急敗壞地站起來，轉身對著其他學生喊道：“你們才是山雞！”其他學生不予理會，繼續大喊他的綽號。一位男生在一張A4大小的紙上寫了“山雞”二字，并悄悄地貼在了新同學的背后。新同學發現后，很生氣地扯下背后的紙張，摔在地上，并對大家說：“你們不許欺負新同學！”

4.詩化（結束）

每小組表演大約進行七分鐘后結束，進入分享環節。領導者（教師）引導學生就全部故事或最有意義的部分作討論或入戲訪問當事者；學生對各人物及劇情情況進行討論，有不同想法的學生便直接扮演某角色改編劇情（論壇劇場）。

本課中表演小組的每位成員在恢復真實環境的認知后，離開所扮演的角色，回到真實自我，回憶、分析或敘述演出過程中的感受。首先，“新同學”談到對劇中角色的感受：“被人起外號的感覺很不好，覺得被侮辱，尤其作為一名新同學，剛去第一天就遭此待遇心里很不是滋味，甚至不想上學了。”接下來，一位在劇中扮演班長角色的女生，客觀地對照所扮演角色與現實生活中的自己，說道，她不僅沒有制止其他同學的不良行為，還與其他同學一起起哄，她表示對自己劇中的行為很自責。帶頭起哄的那位男生說道，在劇中他是起主要帶頭作用的，表演中覺得給別人起外號是一件很爽的事情。小組其他成員紛紛表示，他們劇中的行為很是不對，應該善待新同學，不該給同學起外號。小組內分享結束后，又請了若干位觀眾進行觀后感分享。這時不少學生有了其他看法，他們認為，如果起的綽號是惡意的，有損尊嚴的，那他們會生氣；但如果給自己起綽號的是自己的好朋友，或者起的綽號還比較貼切，或者比較可愛，他們也是能接受的，他們認為這是彼此關系親密的表現。

從以上分享的內容中可以看出，無論是參與表演的學生還是觀看的學生，都從這樣一個場景中有了自己的反思，對如何正確控制自己的情緒也有了更深入的認識；同時，通過整合劇情表演中的各種因素和學生們的分享感悟，學生表示在今后生活中出現類似狀況時，可以做到正視問題，肯定自我，妥善處理，這正是我們所希望達到的目的。

將“教育戲劇”引入課堂一段時候后，我對一些學生進行了采訪。小宇同學表示，通過自己參與情景表演以及觀看其他同學表演，對一些生活中的事件有了新的認識和看法，比如對于“起外號”這件事來說，以前自己很討厭別人給自己起外號，但現在覺得這也沒什么大不了的，如果外號還比較“可愛”的話，自己是不會生氣的。晨輝同學通過參與課堂表演自信心有了明顯的提升，他說道，原來覺得自己沒什么特長，但是幾次課堂中的小組表演，他都擔任了“籌謀劃策”的角色，大家都說他很有做導演的潛力，能夠發現自己的優勢，他特別開心。范同學的改變更加明顯，原本他是一個根本不敢在大家面前發言的人，通過這種群體游戲和表演，仿佛其他同學是在陪自己練習膽量一樣，現在的他可以獨自站在同學面前分享感受，這對他來說，是很大的進步。這些體會以及改變都是學生們通過情景表演或者觀看有感而發的，是在引導下自然習得的過程，而不是由教師直接灌輸給他們的，這樣的知識獲得對于他們來說更加深刻。

二、小結

大量的研究證明，無論是對于兒童、青少年還是成年人，在行動中學習、在體驗中學習是一種最有效的學習方法，因為它能夠充分地調動學習者的全部感受器官和學習機制，激發他們的學習積極性和興趣，振作他們的精神，形成一種真正的“頭腦風暴”。其效果遠遠超過學生很長時間地坐在那里，被動地接受教師灌輸的傳統教育模式[5]。教育戲劇就是這樣一種以學生為主體，通過戲劇性的表演，改變認知，領悟知識。它并不是通過教師把正確的答案“塞”給學生，恰恰相反，教師只作為引導者，把學生的改變和領悟“抽”出來。相比把理念“塞進去”，學生通過自我感悟而獲得的知識才是真正理解了、學會了。同時，這種教學方法不僅沒有摒棄和壓抑性格開朗的學生活潑好動的天性，而且還鍛煉了內向性格學生的溝通能力和自我表達能力，適合于各種類型的學生。在教學教育中，應該好好利用這種教學方法，可以幫學生們“抽出來”的，就不給他們“塞進去”。

主要參考文獻：

[1] 陳仁富，張曉華.戲劇教學研究[C].見黃壬來主編.藝術與人文教育下冊.臺北：桂冠出版社，2002，485-511.

[2] 張曉華.教育戲劇理論與發展[M].臺北：心理出版社，2004.

[3] 康志偉.親師生合作學習戲劇活動之行動研究——以臺北縣豐年國小特教班為例[D].國立臺北師范學院特殊教育學系碩士論文.2004.

[4] 林玫君.英美戲劇教育之歷史發展[J].美育，2006，（154）：78-83.

[5]范益松，張生泉.教育戲劇的探索與實踐[M].北京：中國戲劇出版社，2010.

（作者單位：西北師范大學心理學院，蘭州，730070）

編輯 / 任玉丹 終校 / 黃才玲