創新高中美術鑒賞課的教學方法

受到高考的深刻影響，應試教育的模式普遍地影響著中小學教育的各個方面。素質教育依然只是停留在理論的探討上，從來沒有落到實處，學生的考試成績依然是衡量教學質量的唯一準則。在這樣的教學體制之中，美術課因為與高考的關系不夠密切，自然而然就成為一門邊緣化的學科。反觀當下的美術課程，教師沒有教學熱情，而學生又學得相當乏味，教學方法非常簡單陳舊，內容也過于枯燥無味，缺乏應有的人文關懷；還有很多學校只是將美術課當做自己開展素質教育實驗的一個裝飾品，雖然在表面上豐富多彩，但實際上非常空虛蒼白，美術課基本上沒有發揮出其在素質教育過程中應該具有的基礎性作用。

目前的美術課教學過程中存在有非常多的問題。譬如說，學校不夠重視，也急缺專業素養高的教師，教學設備也不夠健全；在多數情況下，美術課都在為主課讓路，成為自習課或者被別的“主課”教師“侵占”。從根本上來講，美術課的最終目的不是讓學生們掌握多么高超的繪畫技巧，而主要是使它們能夠通過繪畫去感知藝術，從而提升自己的審美水平，進而提升自己的人格魅力。

一、以學生為主體，引導學生參與

在新課程的教學中，都將學生作為教學活動的中心，而美術課當然更應該以學生為主體，激發他們深入地參與到表現與鑒賞的活動中去，從而使他們發現自己的個性，提升自己的創造能力。眾所周知的是，作為一門比較特殊的學科，美術課是無法單純依靠教師的講授來實現學生人格魅力的提升的，它的主要魅力在于對繪畫技巧的運用過程中，但是在課堂上，從事這種技巧運用活動的，正是學生。學生的學必須要成為主體，也是美術課堂教學活動的關鍵。在當下，充分調動學生的求知欲望對于學好美術課有著非常重要的促進作用，這種理論，即使放在其他學科之上，也完全行得通。舉例來講，教師在引導學生欣賞某個美術作品的過程中，自己只能做引導性的言論，而將絕大部分時間留給學生，激勵學生發言，在他們發言的過程中了解他們的知識掌握情況，將課堂變成學生的主場。

二、通過多元化的視角來對學生作品作出評價

在傳統的教學過程中，教師比較喜歡給學生布置作業，而且往往注重的是作業的數量，而并非質量，學生就只會臨摹一些名家的作品，這樣的作業形式從根本上來講，是沒有任何創造意義的。想要從根本上提高學生的美術水準，就需要讓學生運用自己所掌握的美學知識，充分發揮自己的想象能力，在各種美術材料的輔助下，創新出一些具有美感的作品。眾所周知的是，新的時代里，各種高新技術都獲得了空前的發展，作為美術鑒賞和教育活動來講，也必須要跟得上時代的步伐，采用多元化的判斷標準，不能落于俗套。舉例來講，在美術鑒賞課上，教師應該留出一部分時間專門針對學生作業進行鑒賞，不僅教師自己發表評論，而且引導學生也參與到評論的過程中，綜合多元化的視角，來對學生作品予以評論，以正面鼓勵為主，激發學生的學習興趣。

三、評價美術作品不僅要從實際出發，還需要以情取勝

在審美活動中，審美價值的客觀性絕對不可能排斥主觀性的感受在審美活動上的表現，這主要是由于對美術作品的欣賞完全是在主體參與的過程中實現的，一個人的視野以及他的知識經驗也在很大程度上決定了他的審美水平。這種主觀的成分對美術欣賞活動產生很大的影響，使評價的具體標準很難達到統一。教師在引導學生審美的過程中，也需要用一種自我推測性的語言，譬如說“我認為”“我覺得”等，使學生們認識到，即使是美術教師，他對于美術作品的評價也并非是權威的。學生認識到這一點，就會在日后的評價過程中逐步擺脫別人的束縛，不僅從客觀事實出發，也會動用自己的感觸，從真情實感出發來判斷一件作品。這種評價判斷的方式，可以使學生自主地進行驗證性的判斷，減少他們盲目沖動的評價，從而使評價活動達到前所未有的主客觀統一。

四、聯系生活，激發鑒賞興趣

無論藝術是多么的高于生活，從根本上來講，它是源于生活的，所以，在開展美術教育活動的過程中，我們需要與日常的生活進行緊密的聯系，美術的本義是好的，所以對于美術創作而言，它必須與生活相聯系。在美術課的鑒賞活動之中，也必須要穿插一些與日常生活緊密聯系的知識，也只有這樣，才能發揮出美術鑒賞的真實價值。與此同時，教師在引導學生鑒賞作品的過程之中，還必須要學會利用豐富的社會資源。比如說，教師完全可以將學生帶到美術館和博物館學習知識，這是因為，美術館與博物館的作品更加真實，而來源于書本上的知識，絕對不會有實踐得來的更為真實有效，而在美術館中上課，無疑會在很大程度上增加學生的學習動力和學習興趣。

總之，藝術欣賞活動絕不僅僅只是用眼睛看到就行，它是一種非常復雜的綜合性活動。在高中階段的美術鑒賞課上，美術教師要積極轉變思想，要真正做到以學生為主體，引導學生參與課堂，通過多元化的標準來對學生作出客觀的評價；教師要通過多種有效的手段，聯系生活，激發學生鑒賞的興趣，從根本上提高學生的美術鑒賞能力。