如何使學生積極參與美術課堂活動

摘 要： 積極參與教學活動作為學生學習過程中主觀能動性的一種表現方式，不僅影響著他們在課堂的思想和行為表現，還影響著他們的觀察力、想象力和創造力的發揮。學習美術的關鍵是學生的參與，只有參與，才有實踐，才有體驗，才有收獲。本文從激發參與興趣、培養參與能力、提供參與機會幾方面闡述如何調動學生積極性，讓學生積極主動地參與到美術課堂活動中來。

關鍵詞： 美術課堂活動 參與 興趣 能力 機會

在教學一線從事實踐工作的中學美術老師大多會遇到這種情況：學生進入中學后，由于考試科目的壓力增大，學習任務加重，學習美術的積極性受到抑制，美術作業采取應付的態度。加之此年齡段的學生正向“寫實期”過渡，他們往往以“像不像”評價自己的作品，對自己的作品缺乏信心，產生畏懼心理，對美術課興趣不高，美術課堂教學中學生參與意識不強。

美術新課程標準提出：通過學習美術，豐富學生的視覺、觸覺；發展學生的空間思維和動手能力；激發學生的創造精神，培養美術的實踐能力，能用美術表達自己的情感和思想，從而提高學生的審美能力，完善人格。新課程標準要求我們面向全體學生，讓全體學生參與美術學習，使每個學生都在自己原有的基礎上有所發展。

在美術教學過程中，只有參與，才有實踐，才有體驗，才有收獲。如何調動學生學習的積極性，使其積極參與美術活動，是美術課堂教學的基本任務，值得每一位美術教師研究與探索。

一、激發參與興趣

愛因斯坦說：“興趣是最好的老師。”興趣是學生探求知識、發展思維的巨大動力，培養學生興趣是培養學生主動參與意識的有效途徑。激發興趣的方法有很多，在美術課堂教學中我主要采用以下幾種。

1.切實注重課堂導入。

前蘇聯著名教育理論家蘇霍姆林斯基說：“如果老師不想辦法使學生產生情緒高昂的智力振奮的內心狀態，就急于傳授知識，那么這種知識只能使人產生冷漠的態度，而給不動感情的腦力勞動帶來疲勞。”“良好的開端是成功的一半”。課堂導入是課堂教學的主要環節之一，一堂美術課導入的成與敗直接影響著整堂課的教學效果。能否在一開始上課便將學生課前分散的注意力即刻轉移到課堂上，并使其處于積極狀態，是能否上好這堂課的首要問題。我在美術教學中利用多種形式導入。比如《卡通畫》一課時，以學生感興趣的東西為切入點。我運用學生熟悉的動畫片《怪物史萊克》的一個片段導入，滑稽的畫面、夸張的想象、歡快的音樂一下子抓住了學生的心，課堂氣氛就活躍起來了。在教學十六冊第四課《以刀代筆》時，巧設“懸念”，抓住學生的好奇心。首先出示年畫“門神”，然后提問：“你認識畫中的人物嗎？知道這是什么畫種嗎？”“你知道這種批量生產的古代年畫是如何制作的嗎？”通過巧妙地運用“懸念”，讓學生在回答時進行討論，既解決了知識的傳授問題，又激發了創作的熱情。

2.有效利用多媒體。

多媒體技術以它全新的視覺、聽覺綜合的立體感受，讓學生的感情隨著生動有趣的畫面和明快優美的旋律跌宕起伏。應用于教學中，不但可以有效突破教學難點，激發學生的興趣，提高技能，開闊視野，豐富學生的想象能力，而且可以提高學生的審美素質，培養學生的創造能力。

把多媒體技術恰當地運用到美術課堂中，讓學生在豐富的知識海洋中遨游、探索，在五彩繽紛的信息中穿梭、采擷，在身臨其境中感受現代技術給我們帶來的耳目一新的感受。例如，有一節課是關于動畫片知識的，講述了動畫片是怎樣制作的，舊時動畫片的制作和現代科技下動畫片制作的不同，中國和外國動畫的比較。如果單是教師講，則學生當然感受不到，于是我搜集了各種形式、不同國家的動畫片向學生展示，收集我國早期的水墨動畫《小蝌蚪找媽媽》、木偶動畫《曹沖稱象》、剪紙動畫《猴子釣魚》，感受不同制作材料的動畫，收集《海底總動員》、《小飛象》、《麥兜響當當》、《冰河世紀》等，讓學生比較不同視覺空間、不同動作表現形式的動畫，學生大開眼界。如果沒有現代技術多媒體，則這種效果是達不到的。

3.注重培養自信心。

在課堂教學中，部分學生缺乏參與意識，是學生對自己的作品不夠自信。覺得自己畫不好而對美術課熱情不高。德國教育家第斯多惠說：“教學的藝術不僅在于傳授本領，而更重要的是善于激勵、喚醒和鼓舞。”在教學過程中，教師應學會欣賞學生，贊美學生。正如同“世界上沒有完全相同的一片樹葉”。學生的作畫水平和個性特點各不相同。針對不同層次的學生，采取不同的教學要求，臨摹、創作、表現形式可以根據自己的能力和興趣進行選擇。在同樣的教學內容中，不期待學生有一樣的理解與一樣的表現。鼓勵學生說出自己的見解，自己獨特的感受。對基礎好的學生，鼓勵獨立創新，好上加好；對基礎差的學生，在輔導中給他修改幾筆，在關鍵處提醒一下，使他能順利完成作業，嘗到“跳一下就能摘到果實”的快樂，從而自覺地參與到美術活動中。對于學生精彩紛呈的作業，一一給予鼓勵的點評，找出最優點。也許他的線條不夠流暢，可是他的色彩不一定遜色；也許他的造型并不生動，可他的童趣躍然紙上；也許他畫得并不生動，可是他的發言絕對精彩。你總能在品味之后找到他們身上的閃光點，找到他們獨特的一面。不要用同一把尺子評價不同的學生，讓學生在美術課堂上盡情綻放，自由發展。

二、培養參與能力

教學是教與學的統一體，重視學生的學法指導是實現從教學生學習到學生自我學習的關鍵，是培養學生參與能力，實施素質教育的重要途徑。因此在教學中，應有系統地把學法指導與學習過程聯系起來，使學生有愿望也有能力參與學習，進而創造。

1.強化技法。

繪畫課對技法的要求很高，這是學生正確描繪對象，進行創作的基礎。技法訓練同樣要注重因材施教，既要表揚鼓勵，又要具體輔導，才能幫助學生解決繪畫技巧上的困難。比如畫人物速寫時，首先要讓學生了解人體的比例，引導學生畫出動態線；再進一步完善線條。當發現學生輪廓畫得不準，先別馬上動手幫其修改，不妨讓學生先停下來，自我分析畫輪廓的步驟是否準確，比例關系是否運用準確、得當。在上色彩課時，除了了解色彩的基本知識外，還要教會大家調色的方法，特別是復色的調配，這樣才能增強大家色彩的運用能力，作品的色彩也將更豐富。

2.積極評價。

創作一件完美的美術作品，總是要經過反復修改，修改就需要教師及時指導。學生作品中的問題往往具有共性，所以當部分學生初稿出來后，先選取幾張具有代表性問題的作品，用投影儀展示出來。這時，可以引導學生及時發現問題，找出修改的方法，并將學生作品中的優點一一予以展示、講解；學生相互之間也能取長補短，繼而各自修改和完善自己的作品。學生完成作品后，教師應安排時間讓學生對自己的作品進行評價。鼓勵學生說出自己作品的表現意圖，對自己或別人的作品大膽質疑，提出修改意見。同時學生還可自愿地把自己的作品展示給大家評議。在進行自評、互評的過程中，要肯定學生的成功所在，讓學生在愉悅的氛圍中獲得自己滿意的美術技能和技巧。

三、提供參與機會

學生有了參與的興趣、能力，還必須有參與機會，否則一切都成了“無本之木”。教師要善于根據教材內容特點和學生實際，創造條件，為學生提供更多的參與機會。

1.作品展覽，讓學生在“欣賞”中積極參與。

上課中注意收集學生優秀作品，在上課前組織優秀作品展，同時再出示一些前幾屆或平行班的作品讓學生欣賞。學生對自己的作品能否展示、自己班有多少同學的作品被展示有一種期待，就會主動參與到學習中來，積極創作，努力做好自己的作業。教師在此基礎上介紹那些作品構圖、色彩等方面的優點，學生看了之后還會自覺地學習其中優點。對于學生創作素材的積累也有很大的益處。

2.課堂延伸，讓學生在“活動”中展示才華。

除了進行正常的課堂活動以外，還可以舉辦一些階段性藝術活動，如每年的藝術節都會舉行動漫、繪畫、書法等系列活動豐富學生藝術生活，讓有美術特長的學生充分展示自己的才華。利用網絡資源將一部分優秀作品拍照或掃描后上傳網站，在網上進行展出。期末時，在畫廊中進行優秀作品展，讓他們感受到成功的喜悅。通過這些形式，不僅激發了他們的學習興趣，而且給他們的學習帶來了動力，使他們有了一種很強的參與意識，從而產生了一種肯定的積極的情感體驗。

總之，在美術教學中，教師要積極創造支持性環境，激勵學生參與到整個課堂中，真正成為美術課堂的主體。

參考文獻：

[1]美術課程標準（實驗稿）.北京師范大學出版社.

[2]課堂教學.

[3]王義堂.新課程理念與教學策略.