淺談版畫藝術的源頭以及中國早期版畫藝術

摘要：中國是版畫的發源地，版畫隨著雕版印刷術的發明而產生，在這之前，中國已經出現了諸多具有版畫意味的雕刻工藝和拓印技法，為版畫藝術的演進墊定了基礎。中國早期的木刻版畫起源于唐代，它作為佛教在中國的傳播方式之一，唐、五代時期是木版畫發展的初期階段，這個時期的木版畫作品就已經達到了一定的高度，并且繪畫風格已經基本脫離了魏晉時期佛教藝術的粗放型風格，轉變為精細的，具有本土元素，時代特點的代表中原文化的藝術風格。中國古典版畫在后期基本一直延續著早期的形態，形成了具有東方審美特色的藝術風格。

關鍵詞：中國早期版畫；雕版印刷術；唐代版畫；五代版畫

版畫藝術發展到今天已經具備豐富多彩的種類形式和高超的制作技藝，甚至與當今迅猛發展的科學技術相結合，形成了在繼承傳統古典技法的基礎上，經過長期發展演變成為具有時代特征的藝術門類，在世界當代藝術中占據了重要的地位。作為蓬勃發展，與時俱進的藝術，版畫卻有著悠久而輝煌的歷史，中國博大精深的璀璨文明孕育了版畫的誕生，它最早起源于唐代，唐代是封建社會發展巔峰時期，這時期不管是政治，經濟，文化，藝術都呈現出空前的繁榮，文化交流日益頻繁，促進了文化傳播需求的擴大，為版畫的產生奠定了基礎，特別是佛教文化的傳播對版畫的興起到了巨大的推動作用，唐代歷來統治者都注重宣揚佛教，特別是唐太宗，武則天時期一直到代宗時期，統治階層對佛教思想大力推崇，利用佛教思想增強統治地位，促進了佛教藝術的興盛，這時期的佛教藝術形成了具有盛世風度和本民族特征的藝術風格，在歷史主流意識和藝術文化潮流的作用下，伴隨著雕版印刷術的發明，版畫藝術作為佛教文化的主要傳播方式之一而產生。中國早期的版畫主要是指唐、五代時期的木刻版畫，這時期的木刻版畫就已經達到了很高的水平，但是進一步追尋版畫發展的源頭，可以發現其實早在唐代以前就有類似版畫制作的技藝出現，比如用于絲織物花紋上的捺印技術以及用于印在文件上表示鑒定或簽署的印章工藝等，版畫的形成并非偶然，也并非在一朝一夕間，它經歷了長久的技術經驗的沉淀與積累，綜合了各種相關工藝的發展演化，承接著歷史文化的傳播與藝術形式的開創的重要任務，順應著歷史的潮流而最終形成為一種獨特而卓越的藝術。

中國悠久的歷史文明孕育出多種優秀的藝術種類，為版畫藝術提供了豐厚的技術經驗，比如史前時期的巖畫，在巖壁上用刀斧工具鑿刻以表現出大型的場景，是最早利用堅硬的工具在平面媒介上進行刻制活動，同時期還有各種在其他材料例如在獸骨上雕刻，在陶器上印出肌理效果等藝術活動，這些藝術處理的手段與版畫藝術有著異曲同工之處。先秦時期的甲骨文藝術，青銅銘文藝術以及漢代畫像石磚藝術分別是在以龜甲獸骨，青銅器具，石磚版面作為媒介通過雕刻進行文字圖像記錄的藝術活動，在雕刻技術的層面對版畫制作技術的確起到了重要的作用，然而發展已久的印章技術在拓印這個技術層面為版畫奠定了基礎，解決了反刻反印的問題，從而促進了版畫的整個工藝流程得以完善，使得版畫藝術的初步形成具備了條件。這些藝術種類不僅為版畫的形成奠定了技術積累，并且在藝術形式上起到了深刻的影響。

到了唐代，造紙技術和制墨技術的高度成熟為版畫的產生墊定了物質基礎，雕刻技術與拓印技術也已經發展到一定的高度，加之唐代文化傳播的速度日益增長，佛教思想空前興盛，使雕版印刷技術得以產生，伴隨雕版印刷術而來的佛經木刻版畫也就應運而生了。唐代時期的木刻版畫基本上是以經卷插圖的形式出現，不管是從人物造型的描繪，場景構圖的表現，線條技法的運用，都已達到很高的水準，在現存版畫遺珍中，刊印年代最早的作品是舉世聞名的唐咸通九年的《金剛般若波羅密經卷》扉頁插圖《祗樹給孤獨園》，這幅作品從繪畫技巧的角度來看，刀法精湛自然，線條勁健有力卻不失流暢靈動，用墨均勻適宜，人物塑造表現力強，從藝術審美的角度來看，構圖豐滿，疏密有致，人物形象生動，造型優美，神態傳神，并且從中可以看到顯著的蘊含中原本土元素的表現形式和漢文化審美特征的藝術風格。

五代時期的木刻版畫仍以佛教題材為主，基本上繼承了唐代佛經版畫的風格特點，并且有了進一步的發展，比如《千手千眼觀世音菩薩》這幅五代刻本的獨幅雕版佛畫，精美絕倫，構圖復雜卻不失章法，圖中因為年代久遠有一大片內容已經缺失，無法辨認，但是我們可以從其他部分領略其畫面設計的別致，從線條的流暢精致到構圖布局具有的裝飾效果，整幅畫營造出一種端莊空靈的祥瑞氣氛，底面用黑色背景襯托出主體的菩薩像和光芒萬丈的視覺效果，給人一種光明通透的琉璃世界之感，仿佛能聽到宏偉的佛音，從中可見到其藝術造詣的精湛。

《釋迦牟尼佛說法圖》這幅獨幅版佛畫作品同樣刊刻于五代時期，畫面描繪了釋迦摩尼佛祖為普度眾生，說經講法的情形，圖中的人物造型飽滿，構圖完善，線條硬朗，木刻的痕跡較為明顯，不如《千手千眼觀世音菩薩》那么圓潤精細，帶有一種大氣明快，雄偉俊健的風格，圖中出場人物眾多，但是卻安排的井井有條，有虛有實，拉開了遠近關系，營造出空間感，給人一種豐富，充實的構圖效果。五代的佛教版畫與唐代相比，有許多作品風格更多的表現為簡潔明快，勁健大氣，帶有北方佛教版畫的特色，在刀刻技法的運用上也表現的更為厚重，說明了五代時期的佛教版畫在唐代的基礎上又注入了新的活力，使佛教版畫的風格變得更加豐富多彩。唐、五代時期處于封建社會發展鼎盛的時期，也是藝術的高峰時期，這時期的藝術形態多種多樣，百花齊放，佛教藝術在這段時期空前興盛，建筑，造像，壁畫等都受到佛教文化的影響，這段時期的佛教藝術繪畫風格已經基本脫離了早期佛教藝術中原有的西域風格以及魏晉時期粗獷奔放的少數民族特色，在逐漸融入漢文化精髓的進程中，形成了具有本民族特色的，并且擁有盛世風度的中國特有的佛教藝術，成為民族藝術自身的血脈，這種主流的審美趨勢也深刻影響著這時期的版畫藝術。

唐、五代時期雖然是中國版畫史發展的初期，但是在這個時期，中國古典木版畫的形式已經基本確定，制作工藝已經達到純熟，決定了后期中國古典版畫的發展走向，并且對早期的歐洲版畫的形式與制作手法產生了深遠的影響，隨著幾百年后印刷術的西傳，木版畫在歐洲萌芽，歐洲早期版畫也是與中國唐、五代時期版畫一樣運用于宗教傳播，大多以圣經插畫，圣象畫的形式出現，工藝流程與材料基本與中國早期木版畫如出一轍，但是1450年古登堡發明的金屬活字印刷使得歐洲版畫迅速脫離了以手工木刻按壓為主的制作模式，轉型為以金屬板為主，利用先進印刷機器印制的新型版畫，所表現的繪畫風格也轉變為注重強調明暗空間質感的寫實型版畫，這種精致的、富有表現力的藝術形式吸引了眾多藝術家的關注，逐漸形成了一門獨立的藝術體系。而中國古典版畫卻一直將早期形態的手工木刻版畫這種形式沿用下去，經過長久的發展，雖然技藝發展的更為精湛，但其工藝形式在本質上卻并無改變，藝術手法也一直保持以線描寫意為主，注重追求意境與神韻，代表著具有東方審美特色的藝術風格。雖然中國傳統木版畫一直延續著早期木版畫的單一性與傳統手工工藝，但是中國古典版畫的精湛技藝以及其寶貴的藝術價值是難以磨滅的，形成了代表東方審美意象的藝術風格，為全世界的版畫藝術開辟了先河。

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（作者簡介：鄧 曼（1987-），女，漢族，湖北人，碩士，華中師范大學美術學院，主要研究方向：美術學。）