古典詩歌鑒賞技巧

摘 要： 鑒賞古詩詞是一個很復雜的過程，不管是鑒賞詩詞的語言和表達技巧，還是評價詩詞的思想內容和作者的觀點態度，最基本的都是把握詩詞內容，否則，詩詞鑒賞就無從談起。 文章就古典詩歌鑒賞技巧展開論述。

關鍵詞： 古典詩詞鑒賞 語文教學 鑒賞技巧

古詩詞以其精練的語言，豐富的想象，真摯的情愫，傳唱千年不衰，成為中國文化史上一道靚麗的風景線。本文針對中考試題中的詩歌鑒賞題，具體分析如何作答。在教學過程中，我總結出了鑒賞詩歌的四大步驟。

一、看題目

眼睛是心靈的窗戶，透過這扇窗戶，我們可以探視一個人的內心。那么，一首詩的題目則是一首詩的眼睛。在中國古典詩歌中，很多詩歌的題目都透露出了許多重要信息。有的交代了地點，比如蘇軾的《念奴嬌·赤壁懷古》，在讀這首詞之前，我們可以知道作者寫的這首詞是關于赤壁的，我們腦海中浮現的便是關于赤壁的一些信息——它是三國時期赤壁之戰的古戰場，進而會想到和這場戰爭有關的人與事。作者為什么要提到赤壁？他想起了和赤壁有關的哪些人與事？他要表達怎樣的情感？帶著這些疑問，我們仔細閱讀這首詞，就能又快又準確地抓住其要表達的思想感情。有的則概括出了詩歌的主要內容，例如：楊萬里的《曉出凈慈寺送林子方》。有的揭示了作品的類型，這首詩屬于送別詩、懷古詩還是思鄉詩？以送別詩為例，由于中國古代交通不發達，人們的出行主要靠自己的兩條腿、馬車或者騎馬。速度決定效率，這導致人們出門都要花費幾天、幾個月的時間。一旦兩人分別就要很長時間不能相見，所以送別詩要表達的基本感情應該是依依不舍的惜別之情。在此基調上，我們還可以根據送別的對象加以分析，因為不同的對象、不同的場景、不同的環境，其流露的情感也是不同的。如果送別的是求學、趕考的學子，那么在依依不舍的同時，也會夾雜著對學子的希望和期待，希望他們能學有所成或金榜題名。古代官職調動頻繁，如果是升官，則還會表達對升官之人的祝賀。若是貶官，則此時除了對友人的不舍之外，更多的還有安慰、勸勉之意。當然，送別的對象還有商人、參軍的將士等，具體詩歌要具體分析。

二、看作者、朝代

“文如其人”，“詩言志”，每一個詩人都有其獨特的生活遭遇。不同的生活遭遇，訴諸詩歌，其風格、思想傾向都會有所不同。而詩人生活朝代的不同，會造成風格、思想傾向的迥異。所以，中國古典詩歌史上，有豪放的蘇軾、辛棄疾，有婉約的柳永、姜夔、李清照，有清新飄逸的李白，有沉郁頓挫的杜甫，有豪放磅礴的曹操，還有曠達俊爽的杜牧。作者的生活遭遇、生活的朝代都相當于背景，而背景影響著詩人的感情。所以在鑒賞詩歌的時候，我們可以抓住這點理解詩歌。

比如以寫山水田園詩聞名的王維，他除了會寫詩之外，在書畫和音樂方面也有所造詣。他的山水田園詩被人評價“詩中有畫”，其風格特點是恬淡優美的。再比如李白與杜甫，兩位詩人都生于唐朝，卻有著不同的風格特點，造成差異的原因是他們生活的時代不同，雖然他們都生活在唐朝，卻是一個生活在盛唐時期，而另一個生活在安史之亂后的晚唐。國家國力的強盛、政治的腐敗是他們風格迥異的最主要原因。盛唐時期的李白，國家強盛，詩人有種民族自豪感，雖然人生的路有些許波折，但是總體的詩風是情形飄逸的。而生活在晚唐時期的杜甫，朝廷腐敗，民不聊生，詩人感到痛苦，希望自己能有建功立業的機會，所以，衰敗的晚唐成就了杜甫的沉郁頓挫。

三、看詩的具體內容

一首詩詞中，最重要的就是內容，那么在鑒賞詩詞的時候，我們要看哪些內容呢？在教學過程中，我經常給學生講這樣的一個公式：意象—意境—情感。

首先要看的是意象。在通讀詩歌之后，第一步要看的就是詩歌的意象。古典詩詞中，詩人常常將自己的感情通過特定的客觀事物表現出來，我們稱之為“意象”。意象是作者的思想感情和外界客觀事物的完美統一。中國有著幾千年的文化傳統，在詩歌發展的歷史上，一些意象所表示的含義已經是約定俗成、有規律可循的，例如：“梅花”是高潔品格的象征，“月亮”代表思鄉之情，“鴻雁”是傳書的信使，等等。有時詩人還會創造一群意象，如馬致遠的《秋思》就創造了11個意象，用“斷腸人”這一中心意象表達思歸懷遠的秋思。在詩歌鑒賞的過程中，我們要留心詩人所選用的意象，揣摩他要表達的含義，從而理解詩詞的內容和思想感情。

意象不僅蘊含著豐富的意旨，而且承載著詩人復雜的感情，它帶有詩人濃烈的主觀情感，所以在鑒賞詩歌內容的時候，第一步就是要抓住詩歌的意象，只有很好地抓住了詩歌的意象，才能更好地理解詩歌要表達的內在含義。

其次是看意境。作者選用特定的意象，并且突出這些意象的一些特點，這些有具體特點的意象則建構了一種獨特的意境。而意境也是外界客觀事物與作者主觀情感和諧的統一，所以在鑒賞詩歌的時候，我們要注意詩歌所創設的意境。

如：馬致遠的《天沙凈·秋思》前三句“枯藤老樹昏鴉，小橋流水人家，古道西風瘦馬”，疊用九個名詞，寫出九種典型事物，形象地展示了一幅野郊秋游圖：幾棵蒼老的禿樹兀立山野，枯敗的藤蔓纏繞其身，黃昏歸巢的烏鴉棲息于樹上，淙淙的流水流經橋下，荒村茅舍逸然自適，古老荒涼的驛道上秋風陣陣，困頓疲乏、漂泊異鄉的游子騎著馬正踽踽獨行。這三句表面寫景，實則景中含情，情景交融。尤其是“枯、老、昏、小、古、瘦”等詞的運用，有力地渲染出游子那種長期羈旅在外，無法與家人團聚的凄戚惆悵、郁悶悲苦的思想感情。景由情生、情由景顯、情和景溶鑄成一個渾然天成的藝術整體，創造出蕭瑟蒼茫、深沉雋永的意境，給人留下強烈而深刻的印象。王國維贊曰：“寥寥數語，深得唐人絕句佳境。”

結合詩人選取的意象、創造的意境，再分析作者想要表達的情感就會比較順利。

四、看詩眼分析表達技巧

詩歌是語言的藝術，古人寫詩特別講究“煉字”。一句詩或一首詩中最傳神的一個字、一個詞，一般是動詞、形容詞。

人們常說：“窺斑而見豹”，“見微而知著”。詩眼能凝練、生動、鮮明地體現詩的神韻，有著奇妙的功效。如“悠然見南山”中的“見”字，“紅杏枝頭春意鬧”的“鬧”字，等等，使詩歌生動形象，境界全出。

表達技巧是一個廣義概念，它包括使詩歌形象更鮮明、語言更凝練、意境更含蓄蘊藉、詩歌的表現力更強的所有方法。表達技巧主要包括三方面內容：一是修辭方法，二是表達方式，三是表現手法。首先要辨明修辭方法。最常用的修辭手法便是比喻，如李煜的“恰似一江春水向東流”，寫了“似春水”的“愁之多，之源源不斷”；通感，如林逋的“暗香浮動月黃昏”，用視覺“暗”寫嗅覺“香”、突出梅香的特點；夸張，如辛棄疾的“東風夜放花千樹，更吹落，星如雨”；擬人，把物人格化，可以使描繪生動形象，表意更加豐富。除楚辭之外，還有對比、借代、互文、設問、比興等。常見的表達方式有記敘、議論、抒情、描寫，其中最常用的是抒情與描寫。抒情可分為直接抒情（直抒胸臆）與間接抒情。而間接抒情又可分為借景抒情、托物言志、寓情于景。描寫則分為點面結合、正側結合、動靜結合、虛實結合、明暗結合、工筆細描和粗筆勾勒、樂景寫哀、哀景寫樂，詩畫結合等。記敘則是記敘人物的經歷或事情的發生、發展、變化過程。“樓船夜雪瓜洲渡，鐵馬秋風大散關”（陸游《書憤》）用敘述的方式寫自己親臨抗金前線的值得紀念的往事。

議論是對人和事物的好壞、是非、價值、特點、作用等所發表的意見。“不是花中偏愛菊，此花開盡更無花”（元稹《菊花》），這是詩的后兩句，點出作者喜愛菊花的原因和對菊花歷盡風霜而后凋的堅貞品格的贊美。最后是表現手法。常見的表現手法有象征、烘托、渲染、對照、用典、疊詞、想象、聯想、曲筆、逆筆、照應、倒裝、鋪墊、鋪排、抑揚、正側結合、虛實結合、動靜結合、化動為靜（以動襯靜）、以小見大、借景抒情、寓情于景、情景交融、直抒胸臆、托物言志、欲擒故縱、白描與工筆、以樂景寫哀情等。

詩歌里還會涉及一些典故、注釋等，如辛棄疾的《永遇樂》就有大量的典故，遇到時，要加以細細分析。鑒賞詩歌的時候，在抓住詩歌所表達的感情及所給注釋的基礎之上，還要加以變通，才能準確理解詩歌，解讀詩歌。