佐羅塔耶夫手風琴音樂藝術特色

摘要 作為俄羅斯著名作曲家的佐羅塔耶夫所創作的手風琴音樂作品在對自身風格進行展現的同時推動了手風琴音樂藝術的發展，他的手風琴音樂作品不僅對不同音樂主題下所要表達的內容進行了良好的構建與詮釋，同時對手風琴音樂藝術的旋律、節奏、和聲等方面做出了創新與突破。本文在對佐羅塔耶夫手風琴音樂藝術特色做出概述的基礎上，通過分析佐羅塔耶夫手風琴音樂作品《兒童組曲》，對佐羅塔耶夫手風琴音樂藝術特色做出探討。

關鍵詞：佐羅塔耶夫 手風琴 《兒童組曲》 藝術特色

中圖分類號：J624.3 文獻標識碼：A

佐羅塔耶夫（1942-1975）不僅是俄羅斯優秀的作曲家，同時也是一位出色的手風琴演奏家，在手風琴藝術史上占有重要地位。在其一生短暫的33年中創作的眾多音樂作品中，手風琴作品以其深邃的思想、熾熱的感情和嚴謹的結構以及精湛的技術脫穎而出，手風琴這一樂器的特點得到了極大的發揮與創造，對手風琴音樂未來的發展起到了重要的促進作用。相對來說，對于佐羅塔耶夫人們更為熟知和了解由其所創作和譜寫的手風琴音樂作品及其在這方面所取得的成就。佐羅塔耶夫所創作的手風琴音樂作品知名度最高的有五首，包括《兒童組曲》六組、奏鳴曲三首、巴揚手風琴、管弦樂隊協奏曲以及西班牙狂想曲。佐羅塔耶夫的一生充滿了波折和困惑，他同時承受著來自現實生活、社會及自身精神等多方面的壓力。就佐羅塔耶夫所創作的手風琴音樂來看，他的手風琴音樂作品不僅具有傳統古典音樂的藝術風格和作曲方式，同時也凸顯出了俄羅斯當地民族音樂的特色和風格，在將西方音樂元素中的表現主義融入到自身手風琴音樂作品當中的基礎上將手風琴音樂藝術推向了新的高峰。

一 佐羅塔耶夫手風琴音樂藝術特色

佐羅塔耶夫所處的音樂創作時期強調“創新”。這種創作主題和創作環境為推動佐羅塔耶夫手風琴音樂創作思維的拓展以及世界手風琴音樂藝術的發展發揮了重要作用。但是在20世紀六七十年代，俄羅斯并不提倡作曲家向簡約派或者十二音體系等音樂方向做出探索與實踐的，所以很多作曲家在這種環境下受到了社會排斥與歧視，許多當時的音樂家以及學者都認為佐羅塔耶夫的手風琴音樂難以登上大雅之堂。即便是自身的一生以及音樂創作生涯充滿困境，佐羅塔耶夫還是利用自身的作品展現出了旺盛的生命力，并在豐富手風琴音樂創作形式的同時推動了手風琴這一樂器以及手風琴音樂在世界音樂史中地位的提升，在此過程中，佐羅塔耶夫為后世手風琴音樂藝術的創作開創了新的道路，無論是音樂家還是音樂愛好者都看到了手風琴藝術在樂壇中的未來與價值。從佐羅塔耶夫的自身人生態度以及性格來看，佐羅塔耶夫具有明顯的對立矛盾性，他具有熱愛生活與音樂藝術、活潑開朗的一面，但是社會環境以及生活處境又讓他產生了壓抑的精神、自卑的心理以及彷徨的情緒，在這種性格以及人生態度的雙面性影響下，人們通過他的手風琴作品能夠感受到冰冷與人情、幸福與痛苦的碰撞和對比，在此過程中人們能夠感受到佐羅塔耶夫手風琴音樂所具有的強烈聽覺沖擊力，但是不幸的是，佐羅塔耶夫卻在這種身心狀態下逐漸走入極端和矛盾，并在生活的磨難和挫折下導致了抑郁癥的產生與死亡。在時代因素、社會環境因素以及個人因素的共同作用下，佐羅塔耶夫所創作的手風琴音樂表現出了以下幾種特點。第一，在創作形式方面，佐羅塔耶夫在努力開發手風琴音樂表現力的基礎上，使手風琴音樂的種類和創作題材得以拓展。特別是佐羅塔耶夫在音樂創作中對樂隊創作思維融入的基礎上所創作出的協奏曲，以及室內樂隊手風琴音樂不僅在很大程度上是手風琴音樂的藝術高度得到了進一步提升，確立了自身在俄羅斯音樂史以及世界音樂中的地位，同時也使手風琴音樂受到了人們廣泛的歡迎和認可。第二，在音色方面，佐羅塔耶夫所創作的手風琴音樂吸收了許多現代表現主義的創作特點與語言，這在很大程度上實現了手風琴音樂音色表現能力與多樣性的增強。從佐羅塔耶夫的手風琴音樂中可以感受到強烈的節奏對比、音色對比以及強弱對比，音樂感染力十分豐富，這也使手風琴的專業性音樂功能得到了良好的體現。第三，佐羅塔耶夫手風琴音樂表現能力的強化還體現在佐羅塔耶夫對低音區、高音區、調性、音箱技法、變音器所進行的充分靈活運用以及對和聲所進行的創新。從佐羅塔耶夫手風琴音樂作品演奏技法來看，佐羅塔耶夫所開創的風箱技法、音塊技法等都給手風琴的音樂創作帶來了很多啟示，為了將音樂進行充分表現，拍打風箱以及抖動風箱的激發得到了大量的運用，換言之，在佐羅塔耶夫手中的手風琴同時也是打擊樂器，從這里可以看出佐羅塔耶夫手風琴音樂中的創新能力；從所蘊含的民族元素來看，俄羅斯民族音樂元素在佐羅塔耶夫手風琴音樂中十分明顯，手風琴在俄羅斯具有廣泛的受眾，眾多音樂愛好者都十分喜愛手風琴藝術，因此在佐羅塔耶夫所創作的手風琴音樂中，對俄羅斯民族音樂中的創作手法以及創作元素的使用十分常見，這使佐羅塔耶夫所創作的手風琴音樂具有了濃厚的民族氣息，而這種民族氣息又進一步豐富了佐羅塔耶夫手風琴音樂的藝術魅力。

二 《兒童組曲》的音樂藝術特色

《兒童組曲》是佐羅塔耶夫手風琴音樂中最為優秀的作品之一。佐羅塔耶夫的《兒童組曲》即便是在中國也憑借鮮明的音樂創作手法以及優美動人的旋律而受到了音樂研究者的普遍關注以及音樂愛好者的廣泛喜愛。《兒童組曲》作為佐羅塔耶夫專門為其愛子所創作的手風琴音樂作品，創作時間歷時七年之久，其中包含31首手風琴音樂作品，可詳細劃分為六組，在這些作品當中只有第三組中的第四首沒有名稱。在佐羅塔耶夫所創作的《兒童組曲》當中，作品名稱以及主題所蘊含的童趣都對兒童多彩的童真世界進行了展現，在其中諸多的作品中都可以發現佐羅塔耶夫本身充滿童趣、內心純真的一面。

1 從《兒童組曲》看佐羅塔耶夫手風琴音樂創作風格

佐羅塔耶夫具有“先鋒派”的創作傾向，所以即便是在小型題材作品的創作中，也依舊能夠看出對多種創作元素的融合。在《兒童組曲》中，創作風格方面的新古典主義占據了重要位置，大多數作品都具有清晰的節奏和調性，符合兒童審美趣味和心理狀態，如在第一組名為《來自杜塞爾多夫的奇怪故事》中，整齊的創作結構和優美的和聲以及穩定的調性在展現神奇音樂情境的同時能夠讓人產生輕松歡快的愉悅感，同時表現出了靈動而典雅的古典美。而在第六組《兒童組曲》名為《無窮動的激情》的作品中，表現主義占據了主要的地位，在此作品中，佐羅塔耶夫所體現出的音樂效果具有強有力的跳動性和明顯的對比性，憑借這些創作特點，兒童的夢境被得到了很好的勾勒與呈現。值得注意的是，傳統的調性以及傳統的和聲是這部手風琴音樂作品和聲的基礎，然而這部作品并不像傳統的音樂作品一樣具有明晰的音樂旋律，這是佐羅塔耶夫手風琴音樂中新浪漫主義音樂風格特征的體現，同時也是佐羅塔耶夫運用小題材音樂主題來展現手風琴音樂創作風格多樣化的優秀作品。同時佐羅塔耶夫作為俄羅斯作曲家，其音樂創作與俄羅斯民族原色實現了較好的融合，這一點在第六組《兒童組曲》中體現得十分明顯。作為一個由多民族組成的國家，俄羅斯音樂素材十分豐富且民族特點較為鮮明，這使得佐羅塔耶夫在創作手風琴音樂作品時具有更多的可借鑒元素，在《兒童組曲》中的很多作品都建立在俄羅斯樂曲、民歌以及誤區的基礎之上，俄羅斯民族音樂氣息十分濃厚，這種特色不僅增強了佐羅塔耶夫作品的流行性，同時也更容易被人們所接受。如在第六組名為《風笛》的作品中，佐羅塔耶夫對俄羅斯的輪舞進行了運用，高音旋律以迂回的旋律線條和重復的發展手法進行，在此音樂作品中，傳統音調是主要的風格特點，其特色在于對四度跳音以及六度跳音的運用，這些特點有利于對兒童純真且充滿童趣的游戲畫面進行呈現，從而讓這部音樂作品不僅具有濃厚的童真色彩，同時還具有清新活潑的基調。在《兒童組曲》中還存在簡約主義風格特征的表達，事實上，簡約主義音樂風格所具有的簡單性和單一性十分適合表達兒童題材中需要流露出的童真與簡單，所以在《兒童組曲》中融入簡約主義音樂風格有利于音樂作品主題的表達。如在《冬日的早晨》中，第一小節的主題時整部作品最為主要的音樂素材，這一音樂素材在作品的各個聲部都出現了重復，而篇幅最大的重復部分竟然占據整首曲目的三分之一，因此佐羅塔耶夫在進行手風琴音樂創作時，他可以利用多種風格的創作手法對某個單一或者重要的、需要進行突出表現的旋律進行進一步加工與再闡釋，從而強化手風琴音樂作品所具有的特色、所要表達的主體以及索要突出的藝術感染力。

2 從《兒童組曲》看佐羅塔耶夫手風琴音樂創作手法

《兒童組曲》作為多主體、多題材、多作品的組曲形式，通過對各種音樂創作手法的運用使作品更加優秀。首先，《兒童組曲》對巴揚手風琴所具有的樂器特點進行了充分運用。在31首手風琴音樂作品中，一半以上的作品都使用了變音器，通過在這些作品中使用變音器可以使作品中的音色更加豐富，同時也能夠使作品中所具有的音樂風格體現出多元化的特點，并且沒有使用變音器的音色可以與使用變音器的音色形成鮮明而強烈的對比，從而讓手風琴音樂作品本身的藝術內涵更加豐富。強化音樂作品音色對比性的作用突出表現在《玩具士兵進行曲》中，通過對強弱音色所進行的對比，音樂本身的靈動性能夠更好地體現出兒童好動活潑的年齡特點，從而讓音樂本身與音樂要表達的內容和主體具有更好的適應性。同時，變音器的運用也可以表現出空間的變化，這一作用在《在鄉村》中體現出來，變音器的使用闡述了兒童從遠處向近處走來的空間變化，從而讓音樂本身具有了敘事能力，聽眾也可以將聽覺上的音樂轉化為一種可以在腦海中形成的意境。另外，在運用風箱提高作品的表現力方面，佐羅塔耶夫通過開合風箱和抖動風箱等手法來強化作品本身的靈動性和諧謔性，這一點在《無窮動的激情》以及《拉六角手風琴的小丑》中體現得十分明顯；其次《兒童組曲》中的大都數作品都具有樂曲規模短小以及曲式簡單的特點。雖然樂曲的規模相對較小，但是任何一部作品都能夠對作品本身的意境以及內涵做出充分表達。《兒童組曲》中的每個小節數都普遍在一百以下，考慮到《兒童組曲》是以兒童為對象來創作的，所以這種短小的規模更容易被兒童接受，同時也有利于兒童音樂題材的表達和呈現；再次，就佐羅塔耶夫音樂創作的調性來說，《兒童組曲》中的音樂調性相對單一，對轉調的運用相對較少。存在于作品中的轉調也僅僅是關系較近的調性之間的轉換，這種轉調方式和風格的運用對于保持音樂情緒與作品風格的統一具有重要意義，同時也與手風琴音樂創作中兒童題材作品創作方式相符。

三 結語

佐羅塔耶夫所創作的手風琴音樂作品無論是從創作的形式、音色、演奏技法還是作品本身所融入的民族元素來看都具有獨特的藝術特色，而從對《兒童組曲》創作的分析與研究中可以發現，即便是十分簡單的音樂創作題材，佐羅塔耶夫都可以很好地呈現出自身的創作技巧以及音樂風格，同時還可以通過手風琴音樂和民族音樂風格以及時代音樂風格的融合，使手風琴音樂藝術具有更加豐富的內涵以及更多的創新，所以通過《兒童舞曲》中能夠看出佐羅塔耶夫在手風琴音樂創作中創新性與靈動性，并且使佐羅塔耶夫手風琴音樂作品的強大生命力與藝術價值得到了體現。

參考文獻：

[1] 徐曉敏：《佐羅塔耶夫與其所創作的〈兒童組曲〉》，《運城學院學報》，2005年第S1期。

[2] 何巍：《試論佐羅塔耶夫手風琴作品的創作特點》，《電影評介》，2008年第23期。

[3] 包明德、梁偉：《佐羅塔耶夫及其現代手風琴作品研究》，《藝術研究》，2007年第3期。

[4] 王德聰：《巴揚化創作思維在佐羅塔耶夫六組〈兒童組曲〉中的體現》，《科技信息》（科學教研），2007年第2期。

[5] 蘇航：《淺析佐羅塔耶夫六首〈兒童組曲〉的音樂風格及音樂情緒》，《藝術研究》，2006年第4期。

作者簡介：付鈜，女，1974—，北京人，本科，副教授，研究方向：手風琴教學、電子管風琴教學、中國音樂史，工作單位：包頭師范學院音樂學院。