試論族群文化與舞蹈審美藝術

摘要 舞蹈學與美學藝術的巧妙結合形成了舞蹈審美，它與族群文化有著非常緊密的關聯，透過族群舞蹈我們可以發現它包含的民族歷史文化，并從中體會到各個族群都具有自己獨特的舞蹈審美。本文通過分析族群文化與舞蹈審美的關系，說明了族群文化對舞蹈審美形成具有重要作用，同時舞蹈審美又充分反映了族群文化的內涵，因此二者是相互作用，共同促進的。

關鍵詞：歷史文化 內涵 舞蹈審美 美學藝術

中圖分類號：J705 文獻標識碼：A

舞蹈通過藝術形式來表現人類族群生存、發展過程中產生的情景，它表現出來的審美是舞蹈學與美學融合的結晶，而不同的族群都有著自己獨具匠心的藝術審美，通過舞蹈我們可以在某種程度上認識不同民族的風俗文化、歷史、地域等，因此可以說舞蹈是表現民族文化的一個組成，而族群文化又對舞蹈藝術內容起著支撐作用。

一 族群文化與舞蹈審美藝術的關系

1 何謂族群文化

族群在整個社會歷史文化結構中是擁有獨特文化及體質特征某一群體，具有緣性、文化性、層次性和融合性。群體之間擁有或多或少的由血親、姻緣發展而形成的關系，整個族群的結構由其自己的成員進行認定，并采取其本群體特定的文化形式來區別其他人群，不同歷史條件下，根據社會背景下進行族群范圍的認定具有多層次性，其意義絕不僅是指亞群體和少數民族，是廣義上被不同文化形式或者說由血統關系組成的某種社會群體。例如，可以把中國56個民族認為是56個小族群，而在整個中華民族的血脈相承上，他們又形成了一個中華大民族。但需要強調的是，“族群”與“民族”之間還有著一定的差別，“民族”的概念包含“族群”，就如上面我們所說的，一個民族可以是多個族群的組合，我們可以稱山東為山東群體、東北為東北群體等，并且“民族”這個詞匯傾向于政治，而“族群”則比較傾向于文化領域。因此，族群具有共同祖先的居住地、文化價值觀以及風俗習慣，而且還包括共同的歷史傳統之上的心理情感。

文化屬性是除人們血緣之外的人類分群最關鍵的標準。長久以來，人們會參照彼此之間的文化差異構建族群，并以各種文化形式來突出族群成員的凝聚力。如中國以漢語為母語，通過握手表達對對方的友善，當我們遠在異國他鄉，遇到一位中國同胞跟我們說著同樣的話與我們握手時，我們會情不盡禁地從心底升起親切感和歸鄉感，這種感覺實際上就是共同的文化形式對民族同胞產生的巨大力量，它是共同的文化認同感，也是族群力量緊緊凝聚的根源。族群文化的歷史源流與族群生活有非常緊密的聯系，是每一位族群成員生活的基礎，有其獨特的方言和說話方式及共同創造的文化范疇，藝術審美和思想方式具有獨特性，使族群文化成為扎根在群體靈魂中的共同特征。

2 族群文化與舞蹈審美藝術

從舞蹈的產生與發展來看，舞蹈在人類產生開始，就成為宣泄情緒的一種手段，隨著群體意識和認知模式的逐漸形成，舞蹈成了人類最早創造的審美藝術。出于相同的生活模式和文化體制，早期族群文化背景下舞蹈活動是無意識形態下形成的，它從某程度上表現了古老的人類文明蘊含著特殊的美，如從遠古開始，舞蹈就成了宗教祭祀的一部分，以及上流社會尋歡作樂和底層社會自娛自樂的手段，至此舞蹈具有了審美藝術功能，尤其是那些表達個人情感的即興舞蹈，更是充滿了審美的魅力，舞蹈審美藝術進入有意識的文化范疇，基本上同一群體的人追求著審美標準是一致的，由此產生了不同族群的舞蹈。舞蹈作為文化的組成之一，其形式與創造審美跟人緊密相連，并滲透出他族群的文化氣息。因此，受族群文化的影響力，形成了舞蹈藝術中的表現對象、音樂節奏和服飾設計，處處彰顯著族群文化的舞蹈精神具有了不同意義上的藝術審美。

從舞蹈起源的多種理論來看，最初是對于人體運動、各種動物的動作習性、大自然景物形態的有節奏的模仿。這說明起初的舞蹈只具備客觀性，純粹的以舞蹈的形式模仿外界事物，而隨著舞蹈形式的發展，人們不只從舞蹈中得到快樂算是一種文化行為，而且觀察這些舞蹈會發現，它其中蘊含著很多族群形為：即知識、技能以及舞伴之間協作的默契感。很多舞蹈起源于巫術活動，它證明了舞蹈與族群的圖騰文化有密切的聯系，從而在側面證實了族群文化的核心地位。人類情感表達、生產勞動都發生在族群生活，另外，舞蹈還用于表現情愛。不管在任何一個時代，一切有重大意義的活動都有舞蹈的參與。中國古代樂舞理論中就有：“……詠歌之不足，不知手之舞之足之蹈之也。”這些都充分說明了舞蹈與族群文化中密不可分的。

二 族群文化對舞蹈審美藝術所起的作用

1 豐富的生活文化對舞蹈審美藝術的作用

由于各個族群生活環境不同，每個族群的服裝特色都有自己的特色及其審美標準，身著不同特色服裝的舞者往往帶有族群特征，而衣服的款式也會對舞蹈審美藝術產生作用。如中國傣族女子傳統習慣是穿筒裙，這種樣式能表現女性的曲線美，而其舞蹈運用也由于其狹窄的裙擺限制，使其舞蹈的藝術形式大多運用跨步擺動。再如，苗族服飾配有整套銀物，但由于銀物比較重，這樣舞蹈時頭部擺動不大，這使得苗族舞蹈形態是從肩到胸到胯不同方向、多節奏的搖擺，別有一番韻味。所以，在舞蹈表演時，人們會利用不同服飾特色進行動作的設計，從而也于其他族群舞蹈有所區別。如中國漢唐時漢族衣服的袖子從肩到腕袖口逐漸寬大，身穿這種典型服飾的襯托下，用輕盈曼妙的袖，讓人不得不贊嘆袖舞飄灑的柔美，彰顯了漢族女子溫柔可人的氣質，充分體現出了漢唐人民的智慧，書寫出適于漢民族文化舞蹈的審美意蘊。

每個族群都有自己不同的風俗文化，這對于舞蹈的審美起著很大的作用。其中節慶禮儀是生活文化的重要部分之一，離開了舞蹈就不能很好地展開，尤其是很多活動是族群內部的禮儀活動，舞蹈在活動中也形成了自由審美樣式，成為必不可少的娛樂角色。如朝鮮族的農樂舞是在朝鮮族表示豐收時的傳統喜慶舞蹈，它表現了從春天開始準備耕種到秋收在各種勞動場合、內容，跳著不同的舞伴有朝鮮族民歌，及最大的特色是氣氛生動活潑、熱烈昂揚，是朝鮮民族審美藝術境界的集中體現。而許多舞蹈審美藝術形態恰恰就在這個交流中產生的。又如，彝族人熱情好客、喜好歌舞，其最有名的當屬煙盒舞，直到今天，還在廣大的舞臺上上演，極富審美意蘊，基最初源于青年男女相聚的“吃火草煙”風俗，借此抒發愛慕之情，主要是對異性表達愛意，充滿幸福感，與彝族生活文化緊密相依。

2 鮮明獨特的內心情感對舞蹈審美藝術的作用

族群共同的情感是族群凝聚的中心，而正因為他們有著相似的思維方式和族群信仰，才使得所有族人可以遵守共同的規則，這種內心情感的差異是族群間最大的界限。而內心情感不同導致了不同的舞蹈形態的構成，從而產生豐富多彩的舞蹈審美，由此奠定了族群舞蹈整體藝術審美風格。

族群群體的性格特征是在共同生活的環境下慢慢形成的，舞蹈是藝術家對現實生活的感悟，必然滲透了族群群體性格，左右著舞蹈藝術家們的創作思維，也就是說族群的性格決定了舞蹈審美藝術的風格。以芭蕾舞蹈為例，當它進入不同性格的國度，形式都有所改變，例如，在中國就注入了反映中國老百姓審美的新元素，《紅色娘子軍》、《白毛女》等，是中國百姓喜聞樂見的作品。族群在共同性格特征基礎上所產生的共有思維模式使其成員看待事物、邏輯推理等會與其他有不同的價值判斷。如中國人思維以圓為主，而西方人的思維方式則非常直接，講求直接切入主題，如愛爾蘭的踢踏舞，線的質感在靈活的雙腿制造了繁多的節奏。而中國古典舞蹈始終通過“圓”貫穿于舞蹈動態造型，暗含了中庸之道的審美。這樣不同族群的性格造就的舞蹈審美表現出豐富多彩的形態。

圖騰文化是從原始人開始相信一些超自然力量，能對人類進行保護，是被人格化了的崇拜對象。如龍圖騰對漢族人一直傳承直今，因此龍的形象出現在各種場合，當然也在舞蹈中出現，龍舞都是龍圖騰的產物，通過舞蹈強有力的動感，使圖騰更加震撼，是漢族的標志和象征。在中國各地，都有龍舞，其氣勢宏大，多以跑場的形式，極有力地表達了龍的雄壯之美。又如，哈薩克族人民對鷹舞的眷戀，也是圖騰文化在藝術中的展現。而傣族人民對孔雀舞的鐘愛則是人們心中的神在舞動。另外，宗教信仰對舞蹈審美藝術也有著一定的作用，由于宗教信仰對自然和人類的發展一直起著主宰作用，因此，宗教舞蹈以舞蹈美的特殊語言，表現人與神之間的關系，具有獨特的審美意蘊。如滿族人民信封薩滿教，在他們的宗教里有一種舞蹈被稱為“薩滿舞”，其意為傳達神的旨意進行驅邪，舞者仿佛被神靈附體，其舞姿極為夸張、各種豐富表情給觀眾創造了特別恐怖的氛圍，似乎在舞蹈中實現了人神對話，充滿了神秘性，符合族群觀眾的審美要求。

三 從舞蹈審美藝術演繹的族群文化

1 舞蹈美藝術內容演繹的族群文化

舞蹈的內容是舞蹈美的基礎。充滿勃勃生機、健康樂觀內容的舞蹈自然能給予觀眾心靈上的美好體驗，它是舞蹈審美的社會作用和藝術價值的體現。優秀的舞蹈內容是編者在所處的社會環境中以及自身經歷進行總結、升華完成的，它所表現的思想內涵具有一定的藝術價值、社會意義，可以讓觀者產生心靈美。編舞者、舞蹈只有和鑒賞者配合默契才會實現舞蹈內容審美的意義，這其中最關鍵的環節就是要有共性的“文化”認同。也就是說，由于族群擁有共同的信仰、相似的生活環境、共同的審美追求，舞蹈內容就是族群文化的凝聚與精華。

舞蹈的內容反映了社會生活美，是舞蹈作品要達到的真與善的統一。它能使觀賞者從舞蹈內容美體會出它所要表達出的族群文化。如維吾爾族舞蹈《摘葡萄》，編導通過舞蹈來反映在晶瑩滴翠的葡萄園里維吾爾族少女活潑可愛、辛勤勞動的生活畫面，表達了純潔爛漫維族少女的歡樂情調。突出她們看到葡萄豐收時的高興情景。而透過不同族群舞蹈美藝術內容的作品比較，能夠進一步發現族群文化的精華。仍以前文所述的芭蕾為例，中國民族芭蕾舞劇《二泉映月》其內容以“愛情”為主，其中的“翠竹掩月”、“彩云追月”舞場，都充滿了富有中國山水詩情畫意的浪漫情調。而西方芭蕾舞劇的典范《天鵝湖》則表現出了西方人浪漫主義情懷，使芭蕾呈現出不同的藝術審美。

2 舞蹈美中藝術形式演繹的族群文化

在舞蹈中人體的形式審美不同程度上演繹了族群人民的思想，在以族群舞蹈作為創作基礎時，首先要了解族群整體文化。藏族女子群舞《酥油飄香》，表現了一群藏族姑娘載歌載舞的打酥油，它通過藏族女子體態語言表現藏族女子昂揚、向上的生活情趣，演繹全新的生活體驗，展示了他們現在的美好生活。

當然，舞蹈形式美的輔助藝術形式還包括族群的傳統音樂、布局、服飾等，這些藝術形式更加清晰地反映出族群文化及其藝術的特征。例如，維吾爾族傳統大曲木卡姆是為其舞蹈伴奏常用的歌舞組曲，從側面進一步提高了舞蹈藝術自身的審美價值。又如，舞蹈服裝，能夠使觀眾了解不同族群著裝風格，對舞蹈所屬地域一目了然，從另一個角度來講，它也是對族群文化的一種有利宣傳途徑。另外，舞蹈布局是增強舞蹈形式美的一個重要因素，因為這些場景與族群生活文化緊密相連，為突出舞蹈的意境發揮了一定的作用。

四 結語

綜上所述，舞蹈審美藝術是寶貴的非物質文化遺產，它以自己特有的動態形象、千變萬化的美，表現了族群文化過程中的印記，包含了深厚族群人文素養和文化內涵，表達舞者內心的情感，使族群文化更加燦爛，代表了不同民族的豐富智慧。

參考文獻：

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作者簡介：楊曉穎，女，1972—，湖北人，本科，講師，研究方向：學前舞蹈，工作單位：南昌師范高等專科學校。