汪峰的搖滾與現實

一身黑衣，鼻梁上架一副黑框眼鏡，這造型就是汪峰了。站在街上張望，也不乏如此裝備之人，但不都會彈吉他、拉小提琴，不都會寫歌，最重要的——沒有熾熱而悲傷的背影。

熾熱而悲傷，這是我從汪峰的歌兒中聞到的，熾熱是因為悲傷，悲傷是因為熾熱。

我哪兒懂什么音樂分類的理論，也不敢說自己是搖滾發燒友，但我堅信那些在音樂的海洋里立碑標界的人，那些把古典、民謠、爵士、搖滾繼續做無止境細分并對名稱如數家珍的人，如不是音樂系的高材生，就多有裝B之嫌疑。兜了一個圈，只因為腦際閃過多年前一位音樂發燒友流露出的對聽汪峰的人乃至聽搖滾的人的鄙視。音樂是心的對象，不是腦的。何必聽著古典鄙視搖滾，何必讀著詩歌鄙視小說，陀思妥耶夫斯基寫小說，瓊瑤也寫，何必。

只要那音樂是從心里流淌出來的，定會流入另外的心靈，不拘形狀，不定方向。

還有那么一撥搖滾樂迷，說汪峰不再搖滾了，正在放任自己趨于流行，好像搖滾就是小眾的事兒，好像流行樂就一定俗濫。那也要看看他的歌在關注什么，信仰、靈魂、生命、存在、活著、死去……他依然對這些詞匯敏感，一次次把它們寫進自己的歌中。

記住汪峰，不是因為爛大街的《飛得更高》、《怒放的生命》，而是那首慢慢緩緩燃燒起來的《美麗世界的孤兒》，燒到最后也沒有聲嘶力竭，是火到旺時的淡藍色——“我們永遠是這美麗世界的孤兒。”一句詞看清一個世界，永無消解的悲傷，你再怎么折騰也是有情眾生對無情宇宙，你再怎么攥住各種情不放也改寫不了宇宙孤兒的命運。但，汪峰又唱了，“我們要堅強，我們要微笑”，因為“無論我們怎樣，我們永遠是這美麗世界的孤兒”，無論怎樣，都如此，只好放火燒了那悲傷。

汪峰的音樂是介入現實的，就為這，有人鼓掌，有人搖頭。不是直接具體的介入某一個事件，他懂得葆有一段距離，用自己的方式憤怒著、抗爭著、希望著、相信著。因為對世界有切膚的痛與愛，才有不得不的喊與嘯，才引得千百萬人一同喊一同嘯。那個喊聲不頹廢，那個抗爭不狼狽，那樣的掙扎是對自己和世界的誠實。把溫柔之心攤開在堅硬現實面前需要勇氣，他因此找到土壤，粉碎之后重新拼接，獲得超升的力量。

這時代走得多快啊，這世界變得越來越不適合人類居住，需要有人喊出不滿，貢獻迷惘，需要有人表達掙扎，讓所有憤怒過、迷惘過、掙扎過的靈魂知道自己不是孤單的。這樣的憤怒不含頹廢與墮落，是對嚴重異化的現實的盤問，是對傷痕累累心靈的抱慰，對美好事物的希求與盼望是它的背景。

汪峰上一次新專輯發行還是2011年秋天，身在洛杉磯的汪峰通過微博發布了新專輯的第一只單曲《存在》，首日轉發量超過六萬，這樣的新歌見面方式在華語主流樂壇還是首次。崔健說汪峰最重要的一點就是他能利用好眼前的一切。他是精明的，沒有躲避名利場，好在還沒有被名利場同化。他從未停止在公眾面前露面，有人調侃說這是一個“搖滾致富”的成功人士，好在這個成功人士還能寫出點兒激蕩人心的歌兒。

《中國好聲音》第二季已經啟動，早有耳聞汪峰加盟了導師團隊。新舊導師領著第一季學員剛剛在廣州開了嗓，百城百場演唱會著實有點嚇人，汪峰真是把自己卷進大熱鬧中了。當旭日陽剛熱火朝天的趕著場翻唱《春天里》時，汪峰及時跑出來叫了一聲停，并在博客中真誠的寫：“這個所謂的娛樂圈充斥著虛偽，利用，不擇手段的你爭我搶。到最后為的只是名利，而名利是否會真正屬于誰先不得而知，就算擁有了，隨后能留給自己驕傲和自豪嗎？”

但愿汪峰記得自己說過的話。畢竟，人多的地方，少去為好。