對中小學音樂體驗教學中師生關系的思考

一、體驗教學：中小學音樂課程的本然選擇

過去，在音樂教學中，往往強調學生學會了什么，比如“會識譜了”“會唱歌了”“唱得好聽”……如此即可；至于學生對所唱歌曲的理解程度怎么樣，那是另外的事情。結果往往使得學生學會了許多東西，而這些東西卻很少轉化為學生自己擁有的東西。究其原因，一方面，可能與我們過去在教學中沒有喚醒學生的主體意識有關。學生學習的很多東西不是自己的，而是別人的東西，學生僅僅是知道了這些東西而已。事實上，不論是西方社會，還是我國傳統文化中都特別講究“化”的作用。老子講“損之又損，以至無為”，從而實現“無為而無不為”。胡塞爾、海德格爾則重視“懸置”的效用，他們往往指向一個共同的標的，即本體在場的轉換。反映在教學研究領域，則強調學生在教學環節的在場作用，即知識的傳遞與獲得過程是主體作用自我內化的實踐過程。正是在這個認識的基礎上，不論是杜威、魯杰斯，還是布魯姆，都一致承認與推崇受教育者的主體地位。而2011年教育部新修訂的《 全日制義務教育音樂課程標準 》也明確指出：“音樂各領域的教學只有通過聆聽、演唱、演奏、綜合性藝術表演和音樂創編等多種實踐形式才能得以實施。”這里提到的音樂課程實踐活動，是“通過學生的親身參與生成和實現的”，而“豐富情感體驗，培養良好的審美情趣和積極樂觀的生活態度，促進學生身心的健康發展”則構筑音樂課程的目標指向。于是，音樂教學應該是師生共同體驗、發現、創造、表現和享受音樂美的過程。在教學中，教師要根據音樂藝術的審美表現特征，引導學生對音樂表現形式和情感內涵進行整體把握，領會音樂要素在音樂表現中的作用。在音樂新體系理念中，情感體驗已被作為音樂審美教學的核心看待。

另一方面，基于音樂自身特點，音樂教學強調體驗具有天然的必要性。音樂，顧名思義是“音”之“樂”，是人們在社會實踐中，借助音的組織架構來表達自身思想情感、傳遞信息的一種藝術樣式。于是，以聲音為表現手段的音樂，必須借助人的聽覺才能實現存在與流轉。這也決定了音樂參與行為主體的在場性，它是實踐主體通過聽覺的渠道，借助社會經驗，實現聽覺和其他感官意向的轉換，產生生動復雜的情感反應，獲得美感或實現感悟的復雜轉換過程。也就是說，音樂這種藝術樣式，本質上就是依賴人的體驗領悟而存在的。如此一來，背離學生主體體驗的填充式教學由于違背音樂基本規律，自然無法取得應有的教學效果；而強調音樂課程實踐中的體驗效用恰恰反映了教學規律歸真的現實性。引導學生喜愛音樂、理解音樂、體悟音樂，激發學生的情感共鳴，將音樂的美內化為自我的審美感知，從而實現自身審美情趣、道德情操的順應性提升，成為當前中小學音樂教學力圖追求的基本方向。

二、師生關系不平衡：中小學音樂體驗教學的實踐沖擊

秉承對學生主體性地位和音樂教學規律的認識深入，強調學生主體性成為當前音樂教學的基本原則，更是音樂體驗教學力圖追求的境界。在新課程改革理念下，音樂教學不再是學生熟練旋律、記憶詞曲、掌握譜性的知識傳授和獲得過程，而是轉變成學生應用自我情感、想象、靈性等去直接地、直觀地體驗音樂的歷程。學生在教師幫助下將音樂知識對象化，并通過聯系自己的生活經驗，憑借自己的情感、直覺、想象、靈性等去感受、體驗、領悟，去再認識、再發現、再建構，從而生成自己對音樂所產生的獨特情感和意義。由此可見，在音樂體驗教學中，學生是教學效用能否實現的基本保障和最終歸宿，因為背離學生的親在性，體驗無從談起。為此，要落實和推進體驗式教學，教師就必須主動放棄自己的權威，努力樹立學生的主體地位。

按照體驗教學理念，首先，教師應該創設易于學生體驗的情感氛圍。這樣可使學生能夠迅速地找尋情感體悟的結合點，激發學生體會、感悟和思考的興趣，從而實現學生的自我獲得與自我創新。于是，從這個意義上講，在體驗教學環節中，教師創設的情感氛圍是偏向學生的，是以學生為中心的境界設計。其次，在音樂教學內容的選擇上，教師應盡量使教學內容與學生的情感世界、生活世界相聯系。因為，唯有學生有所涉及的世界，學生才有切身感受，才能與學習內容產生共鳴，激勵體驗與感受。再次，誠如新課程標準所闡述的那樣，“所有的音樂教學領域都應強調學生的藝術實踐，積極引導學生參與”。換句話說，在教學方法選擇上也必須強調學生直接經驗和親身體驗，優先滿足學生的自主實踐性。此外，在音樂課程評價環節，則應注重發展性評價，尊重個體體驗的多樣性、差異性，把握知識與技能綜合、過程與方法、情感態度與價值觀在學生身上的藝術實踐表現。由此觀之，音樂課程的體驗式教學，是以學生為核心的教學活動安排，“教”不再是課堂的終極目標，“學生行為發生的變化才是檢驗課堂教學成功與否的試金石”，這顯然與傳統教學中師生關系是不同的。

理論與實踐的統一往往是事物有序運行的良好保障，然而現實中兩者的完美結合更多是小概率事件，反映在音樂體驗教學中也是如此。現實中，上述旨在推進學生主體體驗特性的音樂教學實踐，往往會走向另一個極端，即過分推高學生在教學中的主導地位，而忽略了教師的正當角色。事實上，“教學”，顧名思義是教與學的過程，其間必然涉及兩個重要主體，即教師與學生。在師生在場的背景下，教學過程即是教師教的活動與學生學的活動按照某種規定的原則、目標、程式實現勾連、互動、生成的過程。于是，合理的師生關系是教學能夠順利展開的有效保證。過去，在我國中小學教育領域中，由于教育目標理念在知識目標和能力目標領域的長期逗留，一度使得“知識中心”“任務中心”和“教師中心”取向長期占據支配地位。隨著本世紀初的新課程改革的開啟與深入推進，以“學生主體地位和教師主導作用”為基點的新型師生關系逐漸為各界所接受。而今，在生成性教學目標取向的引領下，重視學生自主的表現，強調學生在教學活動中的本體體驗行為已漸成共識，這種新的教學理念無疑對傳統師生關系提出新的挑戰。

三、師生關系再平衡：中小學音樂體驗教學的應然回歸

音樂體驗教學，鼓勵學生親自實踐和體驗，倡導在教學過程中學生積極參與，當然，教師的傳授和講解也是非常必要的。也就是說，在重視學生主體性的音樂體驗教學中，還必須充分發揮教師的主導作用。究其原因，筆者認為與以下因素有關。第一，從學生體驗結果的角度看，任何人的情感體驗都有消極和積極之分，合理的教學活動應該摒棄消極的情感而發揚積極的情感。現實中，中小學生自我辨別能力較弱。比如他們以為“鳥叔”的音樂是符合他們體驗的最好的音樂，這樣的認識自然是需要教師進行積極引導的。第二，從教學活動來看，任何教學模式都不應是僵化的固態范式，而應是復雜的充滿活力的實踐歷程。音樂體驗教學已然如此，而且在教學實踐中，教師積極參與學生情感體驗中的一個角色往往會得到更為神奇的效果。第三，在低年級音樂體驗式教學活動中，由于學生生活經歷或音樂知識的相對匱乏，教師應是體驗教學過程中條件和機會的創設者，同時還要不時以體驗過程的參與者、幫助者角色出現。

當我們注重在音樂教學實踐中積極發揮學生的主體作用，強調提倡探究式、自主式、合作性學習方式時，我們也并不是否認接受式、傳授式等傳統教學方式的功用，更不是杜絕使用這些教學方式，相反應積極尋求他們的契合點。從這個意義上講，作為一種推進提升音樂教學效果的方式，體驗式教學也是可以與傳統教學模式進行嫁接的——只要其導向提升學生學習效用，都應該是可取的。

總之，音樂是聽覺藝術，聽覺體驗是學習音樂的基礎，在中小學音樂教學中推進體驗教學無疑是符合音樂教學規律性的。當然，該實踐中合理的師生關系將直接決定教學落實的狀況。教師能否更多地關注學生，更好地激起學生的主動精神，將是中小學音樂體驗教學能否順利實施的關鍵環節。

（作者單位：鹽城市實驗小學，江蘇 鹽城，224001）