淺析學生色彩感在小學美術教學中的培養

摘 要：色彩是小學生進行美術學習的重要方面。采取適當的美術色彩教學方法，同時對學生在練習中的誤區及時加以糾正，便可充分提高學生捕捉色彩的能力以及著色的能力。就對學生色彩感在小學美術教學中的培養進行了探討。

關鍵詞：學生；色彩感；小學美術教學

色彩在美術中的表現形式多種多樣，無數個藝術家們并以此為人們耕耘出一幅幅令人賞心悅目的藝術財富。特別是大膽拋棄傳統色彩觀念的印象派畫師，他們致力于研究風景畫中的環境與光線，利用鮮明的色彩對自然環境進行描繪，這些寶貴的藝術財富為我們的美術教學提供了豐富的學習資源。下面本文就對學生色彩感在小學美術教學中的培養進行探討。

一、學生色彩感在小學美術教學中培養的重要性

在當前的美術色彩教學中，我們綜合俄羅斯畫派以及印象派前后時期的色彩理論作為美術色彩教學的理論基礎。這種教學理論以“色”作為其核心內容，在他們看來，經過環境色、光源色再加上物體本身顏色之間的相互綜合，從而產生我們肉眼可辨的色彩。并且在色彩的對比上還存在一定的規律，即冷色調代表光亮部分，暖色調代表黑暗部分；同時，訓練色彩的過程也注重強調依照程序來進行作畫，即先對大關系進行繪畫，接著逐層深入，最后再次回到大關系之上。該色彩理論以及訓練技巧，固然在學生對訓練規則以及技術要素的掌握方面具有一定的長處，然而也受到一定的束縛。原因是，這種方法對技術要素及訓練規則的關注程度遠遠大于強調繪畫者對于色彩的直接感應能力。但是這種感應能力卻又是繪畫中的極為關鍵的元素，缺少這種元素，一件藝術作品便沒有了靈魂和生氣，變得尤為單調無趣。

因為人們長期以來均受到色彩恒常性基本規則的限制，導致許多人難以用自己真實的眼睛去觀察自然界顏色的變化，即我們的左腦視覺功能被右腦形成一個思維定式，因而使得不少學生缺乏對周圍色彩變化的感應，如，粗創造出來的作品便顯得色彩單一，缺乏格調和生趣。因此，在色彩教學時，首要內容就是讓小學生能夠感受到色彩，并讓他們充分理解色彩的變化，令他們能依照自己的意志來感受變化的色彩，從而使得他們能夠將這種變化的色彩大膽地展現在自己的作品之中。關于如何培養小學生提高感受色彩的能力，有人曾經試過在教學中利用欣賞、臨摹以及比較等法，然而這些方法并非適合于所有的學生，甚至有時還會令學生對色彩的感應起著負面作用，使得學生在運用色彩時變得更加遲滯和失靈，非但弱化了他們表現色彩的膽量，同時還束縛了他們的思維能力。對繪畫的學習，主要是學習如何去看待一項事物，以及如何對該事物做正確的觀察，所有的這些都告誡我們色彩并不只是通過眼睛觀察得到的。有時候，感受與直覺才能真正表現出色彩的真實內涵。所以，需要在轉換思維模式的情況下，實現在美術教學中進一步提高學生的色彩感受能力。

二、小學美術教學中培養學生的色彩感的具體措施

1.為了讓學生真正認識到繪畫中和諧色彩的重要性，可以在美術色彩教學時，加入一些色彩的小練習。例如，加入補色練習的色彩訓練，盡可能多地讓學生將各種顏色的補色選調出來。非但要選出純顏色的補色，同時還要將灰顏色的補色調出；加入明度反差練習，這種方法是為了避免學生局限于對物體的黑白灰進行照搬照抄，便通過對明度加以轉換來確保色彩的協調；為了讓學生對色彩三要素間微妙的變化關系加以深入掌握，可以在色彩教學中加入純度顛倒練習，讓學生對色彩的感應植入自己的作品之中，令學生對自己藝術作品變得精妙絕倫而驚嘆不已，從而進一步增加他們的成就感。

2.制作色彩、明度及純度識別卡并加以有效應用，將其作為輔助工具幫助學生糾正自身繪畫中的錯誤現象。如此便可充分指出學生在繪畫中的不足，令他們及時糾正自己所犯的錯誤，促使他們大膽展現色彩的心理。

3.通過自制的色卡，在課堂內外加入一些趣味練習，令學生業余時間通過多方面練習，來有效掌握色彩的變化。例如，將自己身邊色彩最亮或最暗物體與色卡相比較，指出與之匹配的色彩。長此以往，便會令學生掌握到更多意想不到的色彩，從而有效提高他們感受色彩的能力。

4.掌握運用補色對大量灰顏色進行選調的能力。在實際教學中，許多學生并非是看不出外界的色彩，只是不善于運用補色來選調灰顏色，因而導致繪畫的色彩不夠協調。故而，要讓學生充分掌握造成色彩不協調的真正原因，教會他們選調灰顏色，讓他們繪畫時大膽著色。

5.著重強調色彩中冷暖之間的不同，不僅能令學生可以有效選擇色彩來造型，使同時還讓他們充分掌握色彩冷暖變化的色調。

綜上所述，舍棄過去傳統以“色”作為其核心內容的教學觀念，在小學美術色彩教學中強調培養學生的色彩感受能力，在提高學生繪畫質量上起著極其重要的作用。廣大美術教師也應該在日常工作中總結經驗，以能夠不斷地對學生色彩感進行提升。

參考文獻：

曾萬清.小學美術色彩教學之三法初探[J].網絡導報：在線教育，2011（3）.

（作者單位 安徽省阜陽市阜南縣新村鎮天棚小學）

編輯 謝尾合