美聲民族化之我見

摘要：近些年來，一些學者專家圍繞美聲的民族化問題展開了熱烈的討論，本文淺述了“民族唱法”與“美聲唱法”的涵義；從呼吸技巧、發聲技巧、共鳴技巧三個技巧方面分析了“美聲唱法”與“民族唱法”之間的異同，其中重點談了呼吸位置、音量控制和走向。并從兩者的共性和特征、從幾個方面綜合分析，得出了“美”聲民族化的必然趨勢。

關鍵詞：美聲 民族 唱法

一、民族唱法與美聲唱法的涵義

何謂“民族唱法”廣義上講：包括傳統戲曲演唱、說唱和民間民歌演唱這三大類。而我們這里談的民族唱法是一門民族演唱藝術，包括新歌劇的演唱和西洋唱法民族化的演唱。何謂“美聲唱法”著名的歌劇作家羅西尼在1858年對于“美聲唱法”的概念提出了三項要求：具有自然優美的聲音，在整個歌唱音域范圍內能使聲音保持均勻。

二、民族唱法與美聲唱法的區別與共性

民族唱法強調真假聲的相結合，講究吐字咬字的技巧，重視呼吸與發聲的技巧，強調情感的表現，要有較深的呼吸支撐，它是一門獨立的聲樂藝術形式，它與傳統的民族聲樂有著共同之處也有不同之處，既有聯系也有特點，經過幾千年的發展已經自成為一個完整的體系。

美聲唱法要求歌唱的發聲科學，聲音統一，音色穿透力強，音量控制自如，有科學的共鳴和圓潤的連貫音等。法國男高音歌唱家杜普雷在巴黎歌劇院的舞臺上，以他宏大的音量、雄渾的胸腔共鳴、高超的演唱技巧震驚了整個歐洲，甚至整個世界，把美聲唱法推上了世界舞臺。

民族唱法與美聲唱法都是科學的，科學的發聲方法是共通的，“共性賦于個性之中”，所以民族唱法與美聲唱法既有其各自的特點，同樣也有很多共性。

（一）呼吸位置的共性

聲樂家們經常講“誰能掌握呼吸，誰就能掌握歌唱”，可見呼吸的重要性。美聲唱法，采用的是胸腹式聯合呼吸法，這是一種運用胸腔、橫隔膜和腹部共同控制氣息的方法。這種呼吸方法在歐洲近代唱法中被普遍的采用。它的優點是全面調動了呼吸器官的能動作用，使聲音富有伸縮性，有明顯的呼吸支點，腹肌和內臟比較穩定。民族聲樂重視運用“丹田之氣”（丹田即肚臍眼下三指處）的說法，原理在于隔肌下沉和腹部肌肉收縮上提，壓迫了腹腔，使人覺得氣息吸到肚腹中一樣。

由此可見“美聲唱法”與“民族唱法”一樣，對吸氣的要求都是下沉而柔和，飽而不僵。它們對呼吸的運用、其各自的基本原理、方法和作用是相同的。所遵循的自然規律也是一致的。所以兩種唱法即使有不同也是由于所演唱作品的格式、唱腔風格、語言特點、感情表現和對聲音的要求等方面的不同而產生的。

（二）音量控制

美聲唱法從音量控制的性質方面稱為軟起音、硬起音、漸強、漸弱、全聲和半聲。軟起音指聲門的閉合不是在發聲之前，而在發音的過程中，其發聲技巧的特點是柔和，音量較小。硬起音是指聲音出來之前，聲帶已經閉合，然后用氣息的壓力將聲帶沖開，氣息隨之出來，聲帶振動而發聲，表現出堅定、豪放、熱烈的感情，音量較大，感覺就像吸氣后，先憋住一剎那，然后氣息沖開聲帶發出的聲音，但是氣息不可以像陣風似的猛沖聲帶，而應該是輕摸聲帶。

民族唱法則將音量的控制概括為抑、揚、頓、挫四種手法。強調聲帶和氣息的對抗，摩擦，突出氣息的控制，在處理音量的時候是以情感的處理為先導，充分現了我們中華民族豐富細膩的情感內涵。

（三）聲音走向和音域

美聲唱法，聲音成管狀，豎向運行，即聲音從喉室發響后經過喉腔、口咽腔，往上通過鼻咽腔到上部共鳴腔體后再送出來，主張聲音從后面上去到頭頂，再從前面出來，有如拋物線，象投擲鉛球一樣，聲音可穿透得更遠，取得良好的高位置。由于上下聲區貫通，音域展衍最快，一般能達到兩個八度，甚至三個八度。

民族唱法要求明亮的音色，因此聲音的走向普遍靠前，追求聲音親切、自然、直接，也講究高位置，忌“窩”著唱或“包”著唱，其音域一般不寬，但也有些山歌上下流動很大。

三、“美聲唱法”民族化的趨勢

（一）音色是區分“美聲唱法”和“民族唱法”的主要依據之一，音色的不同主要由于發聲狀態，共鳴腔體的運用狀況，咬字吐字不同是口咽腔形狀的不同而形成的。我國人種和歐洲人種有著一定的差異，我國人種體型遠遠沒有歐洲人種那樣龐大，所以共鳴腔也不會有歐洲人那么大，自然在共鳴這一塊需要向歐洲學習先進的發聲方法。

（二）任何唱法都不是靜止不變的，它和一切事物一樣都在發展。這就是潮流，從另一方面講，不管是“美聲唱法”還是“民族唱法”一定都是隨著文化的進步和需要而改變的，需要包括人們的審美觀點。回顧“美聲唱法”進入中國的這幾十年，“民族唱法”或多或少地部分脫離了戲曲唱法，就拿我國的傳統戲劇京劇來說，現在新生了現代京劇這一藝術形式。許多民歌也被改成了用流行唱法演唱。這些充分說明了聲樂藝術是一門具有時代性的藝術。我們應該與時俱進，不斷思考，創造出更多的財富。

（三）在體現“民族化”的民族個性方面，一是作品本身要具有民族性；二是還要通過歌唱中的語言韻味來充分體現其民族個性，語言在民族內是一種直接的交流，在本民族以外它又是民族個性的展現，所以歌唱的語言韻味越濃就越具有民族性，如果“民族唱法”完全西洋化就失去了民族性，也就失去了歌唱的意義。我國是個多民族的國家，也有著悠久的歷史文化，如果我們現在用美聲唱法來演唱原生態歌曲的話，那一定就失去了民族特有的韻味，久而久之我們的這些寶貴的非物質性文化遺產就會消失，這樣我們的損失會無法估計。

在繼承我國傳統民族的基礎上，借鑒美聲唱法的優點、同時結合我國的民族風格特點，只有這樣，才能使我國的民族唱法演唱的聲音更圓潤柔和，更能充分發揮嗓音運用自如的能力、才能更好的表現民族的歌唱語言和風格特點。我們應將兩種唱法的歌唱理論兼容并蓄地運用到我國民族聲樂教學和實際演唱中，使之變成獨一無二的一種中國式的美聲唱法。因其與我國語言特點、民族風格的表現形式相結合必能使之讓中國的民族唱法更完善，逐漸走向世界。

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