摘要:威風鑼鼓是一種古老傳統的民間藝術,在民間流傳了幾千年,原有的表演樣式已遠遠不能勝任現階段藝術美的標準。對原始藝術的保存、挖掘、整理是繁榮某一藝術的必要之路;這是一件迫不及待的工作,更是保存、繁榮我國多民族民間藝術種類的必要責任。
關鍵詞:民間藝術 威風鑼鼓 藝術革新
威風鑼鼓是鼓樂藝術大家族中的主要成員之一。它以穩健的節奏、嘹亮的聲響、排山倒海的氣勢、威武雄壯的陣容充分展示了炎黃子孫的堅強性格和黃土高原的質樸風情。近年來,這枝在臨汾地區土生土長的民間藝術奇葩,乘著新時代的步伐,一躍登上了大雅之堂。融服飾、舞姿、技巧、音響、感情于一體,集粗獷、驃悍、倔強、力量、好勝于一身。然而,任何事物的發展都有一個共同的規律,即階段性。威風鑼鼓也是一樣,社會在飛躍發展,時代不斷前進,我們的威風鑼鼓停留在這個水平,停滯不前勢必會影響該藝術的發展、繁榮。藝術貴在創新,這也正是審美規律的理論基礎。因此,威風鑼鼓必須不斷創新,有所突破才能滿足人們的審美要求。那么,如何創新?如何突破呢?將是我們需要探求的新課題。
一、更新觀念,增強改革意識,深入探索創新
目前在我們的認識中存在著兩種傾向。一是滿足現狀,認為現在的威風鑼鼓就美極了,一是擔心把威風鑼鼓的風格和特色失去,不敢去突破。這兩種傾向都有礙于威風鑼鼓的發展。兩種傾向的根本原因就是沒有突破,固守舊攤,改革創新意識薄弱,缺乏探索精神。威風鑼鼓的突破,勢在必行。舊的突破了,就會產生新的藝術美。創新是藝術發展的前提,要突破威風鑼鼓,首先要突破舊觀念,增強發展意識,才能變被動為主動。
創新所體現的方面有很多種,但創新也不是漫無邊際的脫離意識本質的變化。辯證的認識,科學的歸納整理,多種的意識表現形式的呈現展示,以及對原始藝術形態的認識要高度統一起來,在變化中求發展,在發展中求保存。這正是我國多民族音樂藝術形式發展的必由之路。
二、進一步認識、了解、熟悉、掌握威風鑼鼓的藝術特點,才能做到正確的突破
威風鑼鼓的突破,不能沒有原則,不能沒有方向。我認為這個原則和方向,就是在保持威風鑼鼓的風格、特色的前提下,突破創新,被廣大群眾喜愛、認可,成為民間人們生活、習慣中必不可少的藝術活動樣式。要做到這一點,首先要深入地做好威風鑼鼓的發掘、整理、繼承工作。進一步了解、認識、熟悉,掌握它的特質特性。這樣,突破才有所以從,有理有據。威風鑼鼓在歷史長河里,兼具了其他鼓藝術的表現特點,流傳了許多變化多端的表演技巧,如按鼓(亦叫擦鼓)、翻鼓槌、空拍擊鼓、雙槌擊鼓、擊鼓邊、翻鈸、挽鈸、轉鐃、擲鐃、挽鼓槌、推鑼、鑼槌花、按鑼及各種樂器的正擊、悶擊、滾擊、花擊等等,這些表演技巧都需要我們深入到民間,虛心地向老藝人反復學習,真正掌握它。通過音像資料完整的收集整理保存起來,才能將這一古老的藝術形式完整無誤的呈現出來。演奏的技術、技巧靈活應用在不同的樂曲曲牌中,從形式、樣式最根本的表現樣式得到認識、更新、變化。
三、 努力創作反映時代精神的新曲牌
威風鑼鼓曲牌,從內容到形式結構,豐富多彩,每個曲牌都形象、生動地表現某個主題。比如,《老虎下山》、《狗咬陣》、《廈坡里滾核桃》、《三戰呂布》、《五馬破曹》、《鴨子下蛋》、《小茴香》、《刺帶花》等等。這些曲牌,滲透著濃郁的生活氣息,大多是借物言志,托物寄情地歌頌人們的生活,是人們思想感情最直接的流露,反映著人們的理想和追求。現在處在一個嶄新的時代,社會現象發生了天翻地覆的變化,新時期的人們已有了更多的對美的追求、對生活的向往。原有的鼓曲曲牌已遠遠不能反映表現現代人的情緒心聲及社會現象。這時的藝術載體如不發生更新、變化,勢必是會被社會、人類、生活所淘汰,所以努力創作反映時代精神風貌、與人們生活息息相關的新曲牌,是改革推進、創新突破威風鑼鼓的一項重要內容。
四、不斷充實擊奏技巧,強化音響效果,提高藝術表現,豐富威風鑼鼓藝術的表現力
威風鑼鼓的突破,不單純是創作新樂曲,還應該在運用技巧、音響效果、表演藝術等方面都有所創新。絳州鑼鼓根據民間打擊樂創作了《滾核桃》這樣的藝術精品,所謂精品不僅是曲牌形象、活潑、流暢,而且在技巧上的豐富多彩、表演上感情充沛,做到形式和內容統一。威風鑼鼓也需要新曲牌和足以表現新曲牌的優美技巧以及高超的表演藝術。這樣除了提高威風鑼鼓傳統優秀技巧和演奏方法外,還應該吸收其他姊妹鼓種的優秀技巧,來豐富完善自己。藝術表演應該在保持威風鑼鼓健美風格的基礎上,創作新動作、新舞姿,使形體和威武的風格融為一體。
為了強化音響效果,在樂器的制作和配備方面也應加以改造。威風鑼鼓現有樂器有四件,過去演奏時曾用到的堂鼓、小鼓、斗鑼,是否能把它加進來,或引進蘇鈸、水釵之類,或改制樂器,豐富威風鑼鼓的表現力。隨之,在視覺效果上也要下功夫,提高藝術形式美的認識。在演奏姿態、隊形變化、服裝造型、燈光音響、樂器音質等方面全面的提高質量,立體多樣的呈現出由內而外的藝術形式。
五、在“美”字上下功夫
所謂藝術美,通俗的解釋就是好看好聽。一是形式美,表現在美化舞姿,美化隊形,美化服飾。二是音樂美,好聽、耐聽,百聽不厭,百觀不煩。上海音樂學院民族打擊樂教授李民雄老師,一針見血地指出了我們藝術上的弱點,“威風鑼鼓的氣勢好而不美”。好聽不耐聽不行,好看不耐聽也不行,這就要求我們在音樂性上探索其藝術的美。三是精神美,富有感情變化。我們若能在“美”字上狠下功夫,發展中小型鑼鼓隊,從廣場走向舞臺,走向音樂廳,登上大雅之堂,這是藝術發展走向成熟的標志。
結語
音樂、舞蹈、造型是原始藝術的雛形。藝術的分化、結合、融合都與時代的發展所形結合。威風鑼鼓這一古老的藝術形式在新時期的發展道路可謂一波三折,保存原有的藝術樣式,結合新時期藝術發展的軌跡,遵循藝術客觀的本質規律,是新時期古老藝術繁榮發展的必經之路,也是我國眾多藝術門類的繁榮發展前提。