摘要:作為記錄不同長短的音的間斷的符號,休止符在音樂作品中與音符具有同等重要的地位,休止符是無聲的音符,是音樂表現能力的重要組成部分。在音樂作品中,休止符在音樂作品的形象塑造、旋律、節奏、音樂思想等方面都有著不可或缺的重要意義。
關鍵詞:休止符 意義 形象 旋律 節奏
休止符,是音樂語言中一種重要的表達形式,對音樂演奏而言,休止符與音符具有同樣重要的作用。一般認為,“用以記錄不同長短的音的進行的符號叫做音符,用以記錄不同長短的音的間隔的符號叫做休止符。”①與音符一樣,休止符也被分為全休止符、二分休止符、四分休止符、八分休止符、十六分休止符。②作為音樂作品中最常見的符號之一,休止符卻常常被人們忽視,在專業著作中,也很難發現對休止符進行理論研究的著述。但是,隨著現代音樂理論的不斷發展,人們越來越重視通過音響的暫時間斷來增強音樂的表現力,在流動的音符無法表達的意象之外,通過休止這種手段,將樂思通過另外一種形式進行延續,用抽象、含蓄的方式重新創造出一種空靈靜寂的意境,最終達到增強音樂作品藝術表現力的目的。現代音樂中甚至出現了所謂的“觀念音樂”,通過清空結構的方式在空無一物的狀態下傾聽演奏現場自然發出的聲音,所有的聲音包括無聲都成為音樂的一部分,甚至包括完全徹底的無聲作品(silencepiece)。如凱奇的鋼琴曲《4分33秒》,鋼琴家根本無須進行任何演奏,只要在鋼琴前端坐4分33秒,在30秒、1分40秒、2分23秒時做出開關琴蓋的動作表示段落的劃分就可以了。這種無聲的狀態,給予了音樂作品無限含蓄的表現力,也給予了聆聽者更大的想象空間。休止符,作為記錄這種休止狀態時值的符號,在音樂作品中有著其他音符難以替代的重要意義。筆者認為,休止符在音樂作品中的意義主要有以下幾種:
一、休止符對于音樂形象塑造具有不可替代的重要作用
音樂,是一門特殊的藝術表現形式。在音樂中,音波的震動時值決定了音符的長短,而樂音的長短及特征又模擬了自然界的客觀事物和人類情感的某些特征,從而引發聽眾的主觀想象和情感共鳴。休止符與其他音符的交替出現,形成音樂表達上的長短時值,對于音樂作品的音樂形象塑造具有不可替代的重要作用。如法國作曲家圣·桑的管弦樂組曲《動物狂歡節》中,采用帶裝飾音的調音與休止符相組合,完美的表現了袋鼠的跳躍動作,塑造了動物們令人難以忘懷的音樂形象。
其實,不僅是西方作曲家善于用休止符塑造音樂形象,我國傳統音樂中一些優秀作品對休止符的使用也達到了出神入化的地步。如二胡曲《江河水》第二段(若有所思地)結尾處對休止的運用就非常有特色。《江河水》是悲劇性最強的二胡曲之一,該曲塑造了一位在江邊嚎啕痛哭、血淚控訴統治階級滔天罪行的舊社會婦女形象,具有令人潸然淚下的藝術感染力。在第二段結尾處,樂曲塑造的女主人公已經由曲目開始時痛哭流涕的感情迸發轉為神情恍惚、自言自語、如泣如訴的悲傷狀態,作曲家通過一系列的八分音符表現了女子哭泣、抽噎的哽咽狀態,使得女主人公的音樂形象更加生動感人,完美的表達出音樂作品的深刻內涵。如果使用其他音符來替代休止符,那么該樂段的巧妙之處就會韻味全無,全曲的音樂表現力也會大打折扣。由此可見,休止符在中外音樂作品中,都有著不可替代的重要作用。
此外,不僅僅是音樂,在其他各種藝術形式中也十分重視“留白”特殊審美作用,高明的藝術家往往通過創造空白來塑造藝術形象。適度的“空白”不僅使欣賞者不斷的產生藝術想象和期待,那些由空白產生出的獨特藝術審美也是評判藝術家才華高低的標準之一。③白居易在《琵琶行》中寫道:“冰泉冷澀弦凝絕,凝絕不通聲暫歇。別有憂愁暗恨生,此時無聲勝有聲。”這種“此時無聲勝有聲”的音樂狀態,就是休止符藝術表現力的最好寫照。
二、不同時值的休止符決定了音樂作品的旋律及思想
旋律是音樂的靈魂,如果把音樂比作流動的建筑,那么旋律就是建筑的基石。對于作曲家而言,無論是用調式關系和節奏、節拍關系組合來構建音樂旋律,還是借用旋律來表達音樂思想,休止符都有著無法替代的重要作用。難怪很多人認為,“休止符在旋律中的作用非常重要,在某種程度上,休止符與音符的作用和地位在旋律中是平等的。”④
旋律中的休止符,可以分為強拍休止(強部分休止)和弱拍休止(弱部分休止)。休止符在樂曲中的強拍部分產生力度作用,使旋律產生彈性和爆發力,可以表達出作曲者樂觀向上的音樂思想;休止符在樂曲的弱拍部分具有明顯的句逗功能,使樂曲產生明顯的停頓感、收縮感,可以表達出作曲者纏綿、委婉的音樂思想。正是由于休止符的上述特性,作曲家總是靈活的將休止符運用到樂曲中去,作為一種重要的手法來增強音樂作品的藝術表現力,構造出令人難以忘懷的優美旋律和深刻的主題思想。如在鋼琴改編曲《弄臣》引子部分的頭兩小節中,李斯特在高音區以空曠的八度次強音模仿吉爾達唱段中短促的連音,與瑪德琳娜低沉的八度強音形成鮮明對照,短短幾個小結就將吉爾達與瑪德琳娜截然相反的性格特征表現的淋漓盡致。在該樂段中,休止符的巧妙使用大大增強了曲譜的藝術表現力,表現了作曲家高超的音樂技巧。
三、休止符對音樂作品的節奏起到了關鍵作用
樂曲中的節奏在音樂表現中具有特別重要的意義。通過節奏,我們可以輕易分辨出樂曲的類型,如進行曲、圓舞曲、瑪祖卡舞曲等等。當音樂節奏和休止符結合起來的時候,就會產生出畫龍點睛的魔力。音樂家在曲目中交替性的運用休止符和節奏,不僅可以使節奏更加生動,更使音樂更有延伸性,更好的抒發作曲家的主觀情感。如肖邦諧謔曲Op-31,降b小調第一主題中,肖邦用急快板敏捷而又不安的三連音表現出令人不安的提問,緊接著用休止符作出片刻的沉默,隨后對提問作出堅毅的回答。作為肖邦最令人迷醉的抒情主題,作曲家對節奏的把握令人嘆為觀止,對休止符的巧妙運用無疑給我們留下了難以忘懷的深刻印象。
綜上所述,作為記錄不同長短的音的間斷的符號,休止符在音樂作品中與音符具有同等重要的地位,休止符是無聲的音符,是音樂表現能力的重要組成部分。在音樂作品中,休止符在旋律、曲風、表達形式、和聲、節奏等方面起著十分關鍵的作用。那種認為休止符并不重要、可有可無的觀點是十分錯誤的。我們研究、分析休止符,就是要在音樂創作、演奏和欣賞時發現和表達休止之美,體會那種只可意會不能言傳的空靈妙境。
注釋:
①李重光:《音樂理論基礎》,人民音樂出版社,1980年,第16頁。
②楊云惠:《休止符——欲訴還休的戲劇性色彩》,《藝術研究》,2011年第3期,第80頁。
③施詠:《樂理與文化》,西南師范大學出版社,2012年,第3頁。
④詹皖:《基本樂理中休止符的初步研究》,《南通工學院學報》2000年第12期,第94頁。