摘要:17世紀(jì)初是意大利歌劇誕生和高度發(fā)展的年代,這些優(yōu)美動(dòng)聽的歌曲從當(dāng)時(shí)一直流傳到現(xiàn)今,為世界各地的聲樂愛好者和歌唱家們所喜愛。這個(gè)時(shí)期的意大利聲樂歌曲旋律線條優(yōu)美,而結(jié)構(gòu)卻又是工整嚴(yán)謹(jǐn),對聲音的要求就需要更加的規(guī)范,從而奠定了現(xiàn)今訓(xùn)練美聲唱法的基礎(chǔ)。而這一時(shí)期的演唱風(fēng)格對現(xiàn)今的美聲唱法和聲樂教學(xué)都產(chǎn)生了重大的影響以及重要的研究價(jià)值。
關(guān)鍵詞:十七世紀(jì)初 巴洛克 意大利 美聲 風(fēng)格特征
一、 歌劇和美聲唱法的誕生
十七時(shí)期初也就是我們常說的巴洛克時(shí)期(1600-1650年),這是歌劇產(chǎn)生的年代,但是它的產(chǎn)生也不是偶然的。文藝復(fù)興以來,音樂家們都想用音樂準(zhǔn)確,深刻的反應(yīng)現(xiàn)實(shí)社會(huì),而歌劇就是最好的體裁,當(dāng)時(shí)在佛羅倫薩城有一位愛好音樂的貴族、文學(xué)家喬萬尼·巴爾弟(GiovanniBardi1534——1612)伯爵,組織了一個(gè)由一些藝術(shù)家組成的佛羅倫薩文藝社團(tuán)(Cameratafiorentina),使佛羅倫薩和整個(gè)托斯卡那區(qū)(位于意大利中部,標(biāo)準(zhǔn)意大利語區(qū))成為音樂藝術(shù)革新的中心,他們極力的研究和探討音樂發(fā)展的新道路,為后來歌劇的誕生起了很大的作用。再加上美聲唱法和器樂的發(fā)展為歌劇人物角色和樂隊(duì)的組建創(chuàng)造了有力的條件。
美聲唱法一詞來源于意大利語的Belcanto,它是在十七世紀(jì)初伴隨著歌劇的產(chǎn)生而形成的。Belcanto不僅僅是一種歌唱的方法,它更多的是指的一種歌唱的派別,一種獨(dú)有的音樂風(fēng)格,美聲唱法主要就是指的作曲家羅西尼、貝里尼、唐尼采蒂他們那個(gè)時(shí)期意大利歌劇的演唱風(fēng)格。
二、 十七世紀(jì)初意大利聲樂風(fēng)格特征
在巴洛克時(shí)期聲樂最重大的成就就是把聲樂與宗教分開,歌曲可以表現(xiàn)人自己最真實(shí)的內(nèi)心世界,人們在歌曲中表現(xiàn)對生活的熱愛,人們自己內(nèi)心的希望、絕望、悲嘆,對死亡的懼怕,以及對愛情的追求、贊美,正如尚家驤在《歐洲聲樂發(fā)展史》所說的:“這個(gè)時(shí)期的音樂作品大量的反映了思念、愛慕、離愁、哀怨、邂逅的喜悅、失戀的痛苦、典雅的風(fēng)度、高尚的情操、純潔的友誼、甜蜜的回憶、幸福的憧憬……愛情方面的主題。”
這一時(shí)期的作品都已主調(diào)為主,旋律聲部有著最直接而又非常豐富的內(nèi)涵,非常的流暢動(dòng)聽,作曲家在這個(gè)聲部注入了大量的心血。這一時(shí)期在伴奏聲部上十分強(qiáng)調(diào)和注重低音聲部和旋律聲部的線條基本統(tǒng)一,但是旋律和伴奏又有很強(qiáng)的對比性,尤其是聲部之間的疏密對比。在歌曲的機(jī)構(gòu)上加入了不同程度的重復(fù)而且以各種不同的方式重復(fù),例如同音反復(fù),歌詞重復(fù),模進(jìn)等等。在演唱上即使歌曲的演唱技巧難度不高,也需要非常注重對歌曲情感的把握和主題的突出性。
三、 十七世紀(jì)初的意大利聲樂作品對美聲唱法的影響
在巴洛克時(shí)期是美聲學(xué)派的頂峰時(shí)代,在這一時(shí)期歌者們對聲樂的技巧研究十分突出,首次展現(xiàn)了優(yōu)美,華麗,高亢的歌唱技術(shù),而這時(shí)的歌曲也隨之增加很多華彩部分以及令人嘆為觀止花腔樂句等等,對現(xiàn)今的聲樂技巧發(fā)展奠定堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。至今我們在聲樂學(xué)習(xí)中,無論你是學(xué)習(xí)任何一種唱法,都把美聲唱法的技術(shù)作為基礎(chǔ)的訓(xùn)練,例如氣息講求的平穩(wěn),自如和流暢;聲音位置的統(tǒng)一性;聲音的連貫,松弛;音質(zhì)的明亮、圓潤等等都是現(xiàn)今聲樂學(xué)習(xí)的重點(diǎn)。由于這一時(shí)期聲樂作品旋律優(yōu)美,動(dòng)人,這種美妙的音樂對聲樂學(xué)習(xí)者來說在精神上學(xué)習(xí)美聲唱法是一件非常愉快的事情。
巴洛克時(shí)期意大利的這些聲樂經(jīng)典作品對美聲唱法的發(fā)展也起著促進(jìn)的作用。這些經(jīng)典的作品不僅延續(xù)了文藝復(fù)興時(shí)期優(yōu)秀的成果,它更加的繼承了文藝復(fù)興時(shí)期音樂藝術(shù)的先進(jìn)理念,作曲家們沖破了封建的思想,以人文主義思想作為創(chuàng)作的靈魂和核心,大量創(chuàng)作了以“愛情”為主要的體裁,真實(shí)的反映了人們的內(nèi)心世界,是人性得到了充分的解放,例如《在我的心里》、《多么幸福贊美你》、《假如你愛我》等優(yōu)秀作品都是以愛情為題材創(chuàng)作的,而為了更好的表現(xiàn)這些優(yōu)美抒情的歌曲,就是美聲唱法中所強(qiáng)調(diào)的聲音放松、自然、優(yōu)美的演唱風(fēng)格,影響了現(xiàn)今很多對愛情歌曲的處理。而大量的歌曲加入各種裝飾音等華彩樂段,而這些華彩的樂段更是促進(jìn)了演唱者對歌唱技巧的加強(qiáng)和創(chuàng)新,這些作品中很多時(shí)候是讓演唱者在演唱過程中在沒有樂隊(duì)伴奏的情況下自由即興的發(fā)揮,這樣尤其是對花腔技術(shù)的發(fā)展起到了非常大的推動(dòng)作用,而一個(gè)歌手對花腔技術(shù)的運(yùn)用好壞也在當(dāng)時(shí)成為了衡量一個(gè)歌手的重要標(biāo)準(zhǔn)。這些作品更是加強(qiáng)了對聲樂技巧的發(fā)展,在歌曲中大量出現(xiàn)了同度音程,例如《你如果要我死亡》,八度音程,例如《我多么痛苦》,琶音,例如《雖然你冷酷無情》,上、下行音階,例如《在我的心里》和《讓我痛苦吧》。還有就是在演唱力度強(qiáng)弱上的把握,處理都是對美聲唱法技巧的促進(jìn)。在巴洛克時(shí)期由于這些優(yōu)秀的歌曲,使器樂可以從聲樂伴奏的形式中完全的解放出來,人們開始不斷努力的發(fā)展和提高樂器演奏的技巧水平,從而這一時(shí)期聲樂與器樂也走向的同步發(fā)展的道路。
四、 結(jié)語
綜上所述,十七世紀(jì)初意大利聲樂作品不僅是在當(dāng)時(shí)風(fēng)靡萬千,直到今日對我們所有的聲樂愛好者也是影響深遠(yuǎn)。這些優(yōu)美的歌曲,不僅體現(xiàn)了作曲家個(gè)人的創(chuàng)作風(fēng)格,同時(shí)又具有這一時(shí)期所獨(dú)特的風(fēng)格,給了我們后來的人很大的聲樂藝術(shù)享受和啟示。我們需要珍惜前人為我們留下的珍貴遺產(chǎn),并且不斷深入的研究下去,延續(xù)巴洛克時(shí)期留下的優(yōu)良風(fēng)格,更加需要我們?nèi)?chuàng)新出更好的聲樂作品,更出色的歌唱技巧,使這些優(yōu)秀,美麗動(dòng)人的作品不斷的傳承下去,讓歌唱的魅力能夠感染到每一個(gè)人的心靈。
參考文獻(xiàn):
[1]李維渤.西洋聲樂發(fā)展概略[M].上海:世界圖書出版公司,2013.
[2]尚家驤.歐洲聲樂發(fā)展史[M].北京:人民華樂出版社,2011.
[3]趙海.巴洛克時(shí)期的“音樂修辭學(xué)”及其蘊(yùn)含的美學(xué)理念[J].中央音樂學(xué)院學(xué)報(bào),1999,(04).